Vuoden 2019 parhaat musiikkikirjat

Yksi parhaista kirjoittajista, joka kirjoittaa henkilökohtaisia muistiinpanoja, muistoja ja ajatuksia kaikkien aikojen parhaasta rap-ryhmästä, tavalla joka paljastaa paljon Tribe:sta, mitä se tarkoittaa faneilleen ja kuinka henkilökohtainen historiamme kietoutuu siihen, mistä pidämme. Ainakin kolme teosta täällä saa sinut pyörimään viikoksi.

Klassisen rock-ajan elämäkerrat ovat kirjaimellisesti dime a dozen; kuinka usein kuulemme jonkin bändin sanovan, että Woodstock todella hallitsi? Mutta tämä kirja CSNY:stä oli valaiseva, enemmänkin siitä kuinka yksityiskohtainen se on ryhmän hajotessa — ja jälleen muodostuessa ja hajoessa uudelleen ja uudelleen. En ole koskaan ajatellut, "Haluan kirjan, jossa kerrotaan yksityiskohtaisesti Stephen Stillsin Manassasin nauhoituksesta," mutta tämä kirja sisältää sen, ja se oli ihanaa luettavaa. Pakollinen luettavaa C S N tai Y:n faneille.

Kirja musiikin puutteesta lasketaan musiikkikirjaksi, eikö? Tässä kauniissa pohdinnassa siitä, mitä hiljaisuus oikeastaan on, Brox tutkii monia paikkoja, joissa hiljaisuus on päällekkäinen vaikutus ihmisiin — vankilassa, luostarissa ja muualla — sekä mitä hiljaisuus merkitsee ihmisille. Minulla oli varmasti tunteita siitä, kuinka paljon melua kuulen joka päivä — musiikkia ja muuta — tämän kirjan jälkeen.

Tick-tock-tilannekuva tutkimuksesta ja lopullisista oikeusjutuista laulajan, joka muuttui pedoksi, R. Kellyn ympärillä, tämä kirja on välttämätöntä luettavaa kaikille, jotka edelleen ajattelevat, että "Ignition (Remix)" on OK laulaa karaokessa. Se on järkyttävä kirja järkyttävästä aiheesta, joka on edelleen ratkaisematon, mutta ei DeRogatiksen yrittämisen puutteesta, joka on ollut tämän tarinan parissa 90-luvun lopulta lähtien.

Gioialla on hieman maine "kontrarianina" joidenkin kirjoittamiensa ajattelunpitojen vuoksi musiikinkritiikin tilasta, mutta se johtuu vain siitä, että hän välittää musiikkikirjoituksesta enemmän kuin useimmat. Tämä kirja on kuin hänen koko juttunsa graduseminaari viime vuosina: Se kyseenalaistaa ja selittää musiikin kehitystä tavoilla, jotka eivät aluksi vaikuta ilmeisiltä, mutta räjäyttävät pääsi, kun ymmärrät niiden merkityksen. Osio siitä, kuinka 50-luvun Fisher Price -levysoitin saattoi vaikuttaa koko rock'n'roller-sukupolveen, on erityisen paljastava. Ei ole parempaa musiikkikirjaa, jota haastaa ja jonka parissa raaputat päätäsi vuonna 2019 kuin tämä.

Tämä oli vuoden hauskin musiikkikirja, kun Hindman muistaa outoa mutta totta tarinaansa olla osa orkesteria, joka "soitti" esittäjän musiikkia, joka maksoi heille esittää, että he soittavat hänen QVC-valmiita albumeitaan boomboxin kanssa. Tyyppi ei koskaan oikeasti jää kiinni; Hindman vain päättää, että elämälle on oltava enemmän kuin huonon musiikin feikkaaminen, mutta hänellä on tämä upea tarina kerrottavanaan sen seurauksena.

Booker T. Jones saattaa olla yksittäinen tärkein muusikko soulin historiassa, ja hänen kirjansa käsittelee hänen monimuotoista elämäänsä — jossa hän johti M.G.:tä, tuotti Willie Nelsonia ja kirjoitti monia lauluja, kun hän löysi itsensä Kaliforniasta — epäkonventionaalisella tavalla: se hyppää aikamuotojen mukaan, jättäen kuvan artistista, joka näkee henkilökohtaisen kehityksen elämänsä päätyönä. Tule Stax-tarinoiden vuoksi, viivy Nelsonin tukevan kannabiksen tarinoiden vuoksi.

Kuka olisi uskonut, että Les Paulin ja Fendlerin kilpailu sähkökitara-designin ylivertaisuudesta sisältää niin paljon patologiaa, niin paljon ahneutta ja niin monia vangitsevia tarinoita käsityöstä? Tämä ansaitsee olla biopic, ASAP.

Tämä romaani oli kaikkialla tänä vuonna — se oli osa Reese Witherspoonin kirjakerhoa — ja syystä: Se on kirja, jonka ahmaat, kirja, joka tuntuu dokumentilta, jonka seuraavaa kohtausta haluat nähdä heti. Kerrottaessa feikkitarinaa feikkiyhtyeestä ja heidän omasta Nicostaan (kaunis nainen, joka pakotettiin heille, joissain suhteissa) feikkaan suullisessa historiassa, joka kertoo ryhmän noususta kuuluisuuteen ja eroon, luin tämän kirjan yhdessä yössä, pysyen hereillä lopettaakseni sen, koska tuntui epäkohteliaalta tarinaa kohtaan tauottaa. Feikkitarina on lopulta enemmän vangitseva kuin useimmat todelliset bändihistorian kertomukset, kun asianajajat saavat mukaan. Se ei ollut vain yksi parhaista musiikkikirjoista, jonka olen lukenut tänä vuonna, se on yksi parhaista, piste.

Markkinoilla on enemmän Joy Division -kirjoja kuin heidän levyjä, mutta Jon Savagen tämän vuoden suullinen historia kertoo monia kulisseissa tapahtuneita tarinoita — Savage oli musiikkitoimittaja, kun bändi teki läpimurtonsa Yhdistyneessä kuningaskunnassa — ja vangitsee innostuksen bändistä tavalla, joka ei tunnu kuolemankävelyyn liittyvältä kirjoilta. Tarina päättyy tragediaan, mutta täällä on myös hauskoja kohtauksia bändistä, joka on 22-vuotiaita idiootteja.