Nap Eyesin Levoton Rauha

Nap Eyesin uusi levy, I’m Bad Now, on ehdotettu olevan trilogian viimeinen osa, johon kuuluvat heidän debyyttinsä ja toinen julkaisunsa, vuoden 2014 Whine of the Mystic ja vuoden 2016 Thought Rock Fish Scale, mutta silti Chapman pitää tätä määritelmää epäselvänä. “[Elämä] ei tunnu todella päättyvän, ainakaan silloin kun se on käynnissä,” hän sanoo. “Heti kun yksi asia päättyy, se on myös alku.”

Chapmanin näkemys olemassaolosta rajattomana ouroboroksena leikitellään koko I’m Bad Now -levyn ajan. Se on ristiriitaisten uteliaisuuksien levy. Levyn rauhallisen rockin avaajassa, “Every Time the Feeling,” hän nuhtelee taipumusta vältellä eksistentiaalisen huolen vetävää tunnetta. Myöhemmin hän kohtaa sen vastahakoisesti ja valittaa: “En voi sanoa kumpi on pahempaa: merkityksettömyys vai negatiivinen merkitys.” Kappaleen lopussa hän on kuitenkin ilmeisesti käsitellyt epävarmuuden: “Keksin tavan jatkaa elämääni ja jatkaa unelmointia.”

Chapmanin kappaleet muistuttavat usein yhtälöä, yleensä ilman yhtä lopullista vastausta; hän tutkii olemassaoloaan kaikilta puolilta, koskaan pääsemättä asian ytimeen. Kappaleessa “You Like To Joke Around With Me” hän on optimistinen: “Virittäytymäsi toisen aallonpituudelle voi todellakin muuttaa tämän maailman,” hän päättelee. Myöhemmin, kappaleen “Sage” länkkärirytmin keskellä, hän valittaa: “Näet opettajiesi taistelevan pimeyttä vastaan ja särkymisen /päivän tuhlaavan raskaan, kostean pettymyksen.” Chapman ajattelee, että vastakohdat täydentävät toisiaan. “Nämä asiat, he ovat molemmat osa elämää. Jotenkin, symbolisella tavalla niiden yhdistäminen, olipa se sitten laulussa tai jossain rituaalissa, luulen, että tämä on luultavasti todella hyvä asia elämässä.”

Kuunnellessaan Chapmania pohtimassa näitä ongelmia, on kuin hän olisi kehittänyt oman ainutlaatuisen tieteellisen menetelmän, joka tasapainottaa objektiivisen ja subjektiivisen. Mutta hänen lähestymistapansa on myös leimattu vaatimattomuudella, että ehkäpä mitä hän etsii, ei voida koskaan todella tietää. Sen sijaan hän usein päättää etsiä iloa nykyhetkestä riippumatta siitä, ovatko hänen johtopäätöksensä hedelmällisiä vai eivät. Hän sanoo prosessinsa olevan kuin “näkökentän rentoutuminen.” “Jos ymmärrät elämän laajemman ulottuvuuden, on aina keinoja... navigoida asioiden läpi,” hän selittää.

“Pieni turhautuminen ei ole oikeastaan huono asia.”

Juuri tällä ambivalentin rauhan ja levottoman kyynisyyden partaalla Chapman huojuu rauhallisesti, kuin zen-tilassa oleva biokemisti rokkari. Biokemistitehtävä ei ole sattumanvarainen; Chapman on työskennellyt biokemian parissa Nap Eyesin ohella, yksityiskohta, joka on ollut esillä jo jonkin aikaa. Hänen identiteettinsä paradigmaattinen luonne palvelee enemmän kuin pelkkänä kuriositeettina; molemmat vaikuttavat toisiinsa ja vuorostaan täydentävät Chapmanin olemassaoloa.

“Se on ollut suuri lohdutuksen lähde odottamattomalla tavalla,” hän sanoo kahdesta urastaan. “Olen aina samaistunut subjektiivisen ja taiteellisen sekä esteettisen elämänulottuvuuden kanssa jo nuoresta iästä lähtien. Kauniisti kirjoitettu laulu voisi viedä sinut hengellisiin korkeuksiin tai jotain. Se on yksi tapa päästä sinne. Samaan aikaan on myös tapa objektiivisen olemassaolon pohdinnan kautta.” Tässä Chapman kertoo innostuneena ja kiihkeästi evoluution SparkNotes-version, ensimmäisistä itsestään replikoituvista molekyyleistä solujen kehittymiseen ja silmän (kyllä, elimen) kasvuun. “Ennen sitä ei ollut näköä,” hän kertoo ällistyneenä. “Sellainen asia on vain hullu muutos.”

Näiden tosiasioiden konkreettinen luonne on lohdullinen Chapmanille. “Ne eivät ole subjektiivisia realiteetteja. Nämä ovat asioita, jotka todella tapahtuivat.” Hän poikkeaa hetkeksi monologistaan. “Luulen, että yritän päästä siihen, että tämä ajattelutapa, joka on vähemmän sidoksissa subjektiiviseen, fenomenologiseen kokemukseen, tämä on myös toinen tapa päästä ihmettelyn korkeuksiin ja elämän pyhyyden tunteeseen tai rauhan ja perspektiivin tunteeseen omasta paikastaan maailmassa.”

Hän huomauttaa, että tämä ymmärrys ei tullut luonnostaan. “Se oli heikompi puoli minussa, jota minun täytyi kehittää,” hän sanoo. Mutta tämä kehys toimii myös subjektiivisen näkökulman maadoittamiseen ja rajoittamiseen, joka toisinaan uhkaa joko täyttää meidät liiallisella itsekorostuksella tai hukuttaa meidät hillitsemättömään kurjuuteen.

“Minulla oli tunne, että joskus kun olin todella syventynyt subjektiiviseen maailmaan, ajattelin, että tässä on vaarana kadottaa tasapainosi,” hän sanoo todeten, että kaksiosainen lähestymistapa on auttanut vakauttamaan hänen mielenterveyttään. “Joskus kun asiat tuntuvat menevän hieman pieleen, sinulla ei ole niin paljon selkeitä asioita, joita tarttua, koska jos olet subjektiivisessa maailmassasi, jos yksi asia kaatuu, koko maailma pyrkii myös kaatumaan hieman.”

Tämä on sellainen kietoutuminen, jonka läpi Nap Eyes vaeltaa uudella levyllään. Harvoin kuitenkaan näitä käsitteitä nimetään. Sen sijaan Chapman puhuu abstraktisti ja koodatuin kertomuksin, kuten arvoituksellisessa kappaleessa “White Disciple.” Nämä työkalut toimivat välineinä, ehkä jopa katalyytteinä, eksponentiaaliselle merkitykselle. Hän viittaa saksalaiseen kirjailijaan Hermann Hesseen inspiraationa. Chapman sanoo: “On järkevää käyttää symbolista sanaa, joka sisältää merkityksen, joka on laajempi kuin mitä eksplisiittisesti kuvailet tai määrittelet laulussa. Jos sinulla on hahmo tai henkilö, joka on symbolinen kuva psyykeen arkkityypistä, silloin tuo sana, jos sitä käytetään muutamassa eri kontekstissa, voi saada suuren merkityksen rikkauden, jota ihmiset voivat ikään kuin tutkia tai pohtia laulun varsinaisen tekstin ulkopuolella.”

Chapmanin keskustelussa näistä asioista on erityinen rauhallisuus. Vaikka hän onkin vilpitön omassa pyrkimyksessään selvittää omaa elämäänsä, hän on myös tietoinen siitä, että hän ei välttämättä löydä mitään vastauksia. “Olemassaolo on todellinen arvoitus, koska se on erittäin outo asia, joka on tapahtunut,” hän sanoo lempeästi. “Yrittää selvittää, missä kohtaa sinä sovellut maailmankaikkeuden laajuuteen, on ehdottomasti ollut minulle ohjaava kysymys.” Hän harkitsee uudelleen: “Toinen tapa sanoa se on piinaava kysymys. Saatat yrittää sivuuttaa [sen], ja kysymys ajaa sinua takaa. Joskus se on ihmettelyn lähde, joskus se on ahdistuksen lähde. Mutta luulen, että mitä enemmän voit sitoutua siihen, on aivan mahdollista, että ajan myötä, jossain määrin, saavutat tasapainon tai harmonian tunteen laajempien periaatteiden kanssa, jotka ovat olemassa. Se on edelleen yksi tavoitteistani.”