Kuva: Celia Tang

mui zyu Scott Walkerista

Ennen Father/Daughter + Bayonet -näytöstä perjantaina, Eva Liu, joka esiintyy nimellä mui zyu, antoi meille ajatuksellisen vastauksen. Yrittäessään kaventaa vaihtoehtoja, Liu sanoi: “Yksi niistä on Scott Walkerin Scott 3. Mielestäni hänen luomansa elokuvamaiset äänimaisemat albumilla [ovat] vaikuttaneet paljon siihen, miten kirjoitan ja millaisia ääniä haen. Rakastan tapaa, jolla se kuljettaa sinut täysin erilaiseen tilaan.”

Hän selvensi, että rakastaa myös muita Walkerin albumeita, mutta tämä nousi esille sen jälkeen, kun hän oli tehnyt syvän sukelluksen hänen diskografiaansa, ja siitä on tullut hänen “go-to”. “Scott 3 vaikutti luultavasti enemmän albumiini,” Liu sanoi viitaten debyyttitäyspitkäänsä, Rotten Bun for an Eggless Century. “Pidän hänen jousien käytöstä ja ihanan samettisesta äänestään. Kuulostaa vähän kuin theremin.”

Kuva: Betawave

Ric Wilson Erykah Badusta

Pitkän haastattelun lopussa VMP:n kanssa kysyttäessä, olisiko hän valmis mainitsemaan kaikkien aikojen suosikkilevynsä, entinen VMP Rising -artisti Ric Wilson sanoi: “Luulen, että kerroin teille viime kerralla, Mama’s Gun,” ja hän oli oikeassa: Wilson oli jo puhunut Erykah Badun albumista VMP HI-FIVES -videosarjassa. Mutta hän oli iloinen voidessaan laajentaa aihetta uudelleen sanoen, “Se on niin saakelin hyvä. Kun pistät sen soimaan, voit kuunnella koko levyn alusta loppuun ilman että tarvitsee skipata yhtään.”

“Se oli yksi niistä CD:istä, jotka varastin isältäni ja laitoin ensimmäiseen autooni,” Wilson lisäsi, “[kuuntelin] sitä koko ajan — se ja Illmatic olivat kaksi CD:tä autossani,” Wilson lisäsi.

Kuva: Nicole Hernandez

Baby Rose Donny Hathawaysta

Laulaja-lauluntekijä ja tuottaja Baby Rosella oli kiireinen aikataulu SXSW:ssä, mutta hän oli niin ystävällinen, että vastasi sähköpostitse omaa valintaansa koskevaan kysymykseen, Donny Hathawayn Never My Love: The Anthology: “Hän kosketteli työssään niin monia elämän elementtejä ja teemoja niin rehellisesti ja lämpimästi,” Rose sanoi. “Hänen äänivalintansa ja äänitystyylinsä kappaleessa ‘Jealous Guy’ on niin raaka ja sopii täydellisesti sanoitusten tarkoitukseen. Muistan kuulleeni ‘Someday We’ll All Be Free’ serkkuni ala-asteen näytelmässä ja se toi kyyneleet silmiini. ‘This Christmas’ on kuin lämmin halaus, ja se inspiroi minua kirjoittamaan kokonaisen EP:n lomista Washingtonissa DC:ssä. Donny vain tuntuu erilaiselta minulle, hyvin erityisellä tavalla, hän teki musiikkia, jota elää.”

Kuva: Caroline Tompkins

Barrie Gusterista

Indiemuusikko Barrie Lindsay, joka esiintyy nimellä Barrie, valitsi vaihtoehtorocklevyn 90-luvulta suosikikseen. “Lost and Gone Forever Gusterilta on yksi kaikkien aikojen suosikkialbumeistani,” Lindsay kertoi sähköpostitse. “Kappaleiden kirjoittaminen, melodiat ja harmoniat, puhdas tuotanto ja miksaus, soittimien vaihtelevuus — ja Guster oli ensimmäinen konserttini. Huomaan palaavani jatkuvasti takaisin 90-luvun rockin/alt-artistien melodisiin mieltymyksiin. Sellainen vahva laulunkirjoitus.”

Barrie lisäsi: “Isäni oli suuri purjehtija, ja ihmiset pyysivät häntä purjehtimaan veneensä takaisin, minne tahansa, kilpailun jälkeen. Hän toi koko perheeni mukaan yhdelle noista matkoista Bermudalta Massachusettsiin. Koimme ison Golfivirran myrskyn ja muutaman pelottavan päivän, mutta sen illan jälkeen, kun keli selkeni, Isäni laittoi tämän albumin soimaan. Minulla on elävä muisto tästä rauhallisuuden ja helpotuksen tunteesta näitä kappaleita kuunnellen. Gusterin seuraava albumi Keep It Together on luultavasti vielä parempi, mutta minulla on vahvat tunnesiteet Lost and Gone Forever -albumiin.”

Kuva: Yaseera Moosa

Huntly James Blakesta

Toinen entinen VMP Rising -juttu, australialainen bändi Huntly vastasi sähköpostitse levystä, joka on vaikuttanut heihin monella tavalla. “Keskeinen albumi yhteisessä musiikillisessa identiteetissämme - sekä ystävyydessämme - on James Blaken nimikkoalbumi vuodelta 2011,” he kirjoittivat. “Se oli vuosi, jolloin tapasimme rannalla Etelä-Intiassa, kun aloitimme aikuiselämämme. Se oli innovatiivista ja kokeellista poppia, mutta myös selkeästi vaikuttunut bassosta ja brittien tanssityyleistä, jotka ovat meille merkittäviä. Hänen haavoittuvat sanoituksensa, rikkaat syntetisaattorit ja rehevät harmoniset laajennukset pianolla sekä todella tarkka tuotanto, kaikki yhdistyivät luoden todella intiimin äänen. Ystävyytemme alkoi jakamalla tarinoita siitä, miksi rakastimme sitä musiikkia, ja aloitimme musiikin teon yhdessä pian sen jälkeen.”