Joka viikko kerromme sinulle uudesta albumista, jonka mielestämme sinun kannattaisi kuunnella. Tämän viikon albumi on Esperanza Spaldingin Emily's D+Evolution
Jos et ole jazzin ystävä, joka kuuntelee vain uusimpia ja tulevia jazzlaulajia, ainoa kosketuksesi Esperanza Spaldingiin ennen tätä oli todennäköisesti hänen vuoden 2010 albuminsa, Chamber Music Society, jolloin hän voitti parhaan uuden artistin palkinnon Justin Bieberin sijaan. Bieberin fanit reagoivat vandalisoimalla Spaldingin Wikipedia-artikkelin ja tekemällä Spaldingista maailmanlaajuisesti trendaavan aiheen. Kuitenkin, jotain, jota ei tuotu paljon esille sinä iltana, oli että Spalding voitti myös Draken parhaan uuden artistin palkinnossa.
Olisin valehdellut, jos väittäisin, että käytin aikaa tutustuakseni Spaldingiin tämän järkyttävän Grammy-voiton jälkeen, ja valehtelisin, jos väittäisin ajatelleeni häntä paljon sen jälkeen. Myönnän nyt, koska olen menettänyt sydämeni hänen uudelle albumilleen, Emily’s D+Evolution, joka oli selvästi virhe. Siinä missä hänen muut albuminsa korostivat Spaldingin virtuoosista jazzbassoaan ja pyrkivät selvästi hallitsemaan paikallisen hipsterikahvilasi ääniraitaa—joka voisi soittaa musiikkia, joka ei ole lähelläkään yhtä hyvää kuin Spaldingin jazzalbumit, on huomattava—Emily’s on genretutkimus, joka löytää Spaldingin parhaimpana funk-bändin johtajana George Clintonin jälkeen ja asettaa Spaldingin paitsi nu-jazz-laulajien johtajaksi myös samanlaiseksi nykyajan artistiksi kuin Janelle Monae ja Thundercat.
Suurin osa tyyleistä, joita Spalding saavuttaa tässä, on tärkein vetonaula Emily’s -albumissa. Spalding ja hänen bändinsä osaavat soittaa aggro-funkia kappaleessa “Funk on Fear” ennen kuin siirtyvät helmeilevään kertosäkeeseen, joka palauttaa mieleen Spaldingin aiemmat jazztyöt. Kevyesti kelluvat kappaleet kuten “Unconditional Love” voivat olla samassa tilassa kuin “Earth to Heaven” -kappaleen happokeskinen folk. Pelkistetty “Farewell Dolly” voi johtaa suoraan progeiseen “Elevate or Operate” -kappaleeseen. Pyörivät lauluharmoniat, jotka rakentuvat kuin aallot pehmeän rockin kappaleessa “One”, sopivat täydellisesti yhteen “Change Us” -kappaleen torch songin kanssa. Se tosiasia, että hän coveroi Veruca Saltin laulun Willy Wonkasta täällä, vaikuttaa jotenkin normaalilta.
Spalding jää luultavasti aina paikallisen ison myymäläsi 3-jalkaiseen “Muu musiikki” -osastoon, eikä hän ehkä koskaan tee mitään muuta yhtä näkyvää kuin kahmaisee Grammy-palkinnon Justin “Nuori Tukka” Bieberin käsistä. Mutta levybisneksen pienuus on kauneutta siinä, että jopa aikaisemmin armottomat kahvilahouseläkeläiset voivat murtautua muotistaan ja tehdä levyjä, jotka ovat yhtä äänellisesti seikkailunhaluisia ja hauskoja kuin Emily’s D+Evolution. Spalding on todiste siitä, että voit seurata musiikkiasi minne se sinut vie, ja joskus se johtaa urasi parhaaseen musiikkiin.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!