Vastaamme polttaviin kysymyksiisi Philadelphia International Records -antologiasta

Onneksi olkoon meidän The Story of Philadelphia International Records Antologian Postitsevoittajille, David J.:lle, Charlie:lle ja Felix:lle.

Ja nyt, tässä ovat vastaukset valikoimaan kysymyksistänne PIR Antologian Postitse-kyselyyn. Kiitos kaikille, jotka lähettivät kysymyksen!

Käytittekö musiikin ystävistä koostuvaa paneelia valitsemaan kokoelman albumeita, vai valitsi ne yksittäinen henkilö VMP:ltä?

Antologian kokoaminen tehdään yleensä hyvin tutkittujen pienten ryhmien tai yksittäisten henkilöiden toimesta, mutta käytämme ”musiikin ystävien paneeli” -lähestymistapaa kokonaisuudessaan. Meillä on oma musiikkitiimimme, joka on pääasiassa vastuussa tilaustuotteiden kuratoinnista VMP:llä, sekä siitä, mitä näet kaupassa, mutta he myös johtavat antologialaatikoiden kuratointia. Laajempi tiimi antaa usein panoksensa riippuen aiheesta, ja työskentelemme myös artistien ja levy-yhtiöiden kanssa, aina kun se on mahdollista, varmistaaksemme, että kerromme tarinan, joka innostaa kaikkia.

PIR:n tapauksessa, Klassikkojen & Countryn johtajamme Andrew Winistorfer ja vanhempi johtajamme liiketoiminnan kehittämisessä ja kumppanuuksissa, Courtney Catagnus (joka sattuu olemaan kotoisin Philadelphiasta!) sekä päätoimittajamme Amileah Sutliff antoivat kaikki panoksensa levyn valinnassa, ja työskentelimme Sonyn ja PIR:n kanssa hienosäätääksemme luetteloa kertoaksemme tämän version PIR:n tarinasta.

Missä ovat PIR:n master-nauhat ja ovatko ne sekä lisäsessionauhat yhä saatavilla tänä päivänä?

Tämän setin master-nauhat ovat Sonyn holvissa, mutta VMP:llä ei ole pääsyä muihin saatavilla oleviin sessionauhoihin.

Pidin siitä, että VMP käytti Philadelphiassa toimivaa äänituotantoyritystä The Story of Philadelphia International Records antologiapodcastissa. Yrittääkö VMP hyödyntää asiantuntijoita, jotka ovat yhteydessä Antologian aiheeseen niin paljon kuin mahdollista?

Kyllä, aina kun se on mahdollista! Suuri osa VMP:n toimitusfilosofiasta on uskomme siihen, kuka kertoo tarinan. Kun löydät ihmisiä luomaan narratiivia ja he ovat siihen läheltä liittyviä, muussa kuin vain musiikissa — heidän maantieteessään, identiteetissään tai henkilökohtaisissa kokemuksissaan — se tekee usein tarinasta rikkaamman. Philadelphia International Records oli kaupungin odottamaton musiikillinen sydän ja sielu niin kauan, ja valtava osa kaupungin historiaa, joten VMP:lle oli tärkeää löytää asiantuntijoita ja tarinankertojia, jotka olivat jollakin tavalla yhteydessä Philadelphiaan.

Olimme innoissamme työskennellessämme Philadelphian luovan yhteisön jäsenten kanssa tukeaksemme narratiivin rakentamista. Huomaat, että Niela Orr, lahjakas kirjoittaja, joka kirjoitti kuunteluohjeet boksiin, on myös syvissä suhteissa Phillyyn. Podcastia varten työskentelimme upean Rowhome Productionsin Alex Lewisin ja John Myersin kanssa. Löysimme heidän työnsä, kun tutkimme projektia ja törmäsimme Lewisin tuottamaan äänidokumenttiin Going Black: The Legacy of Philly Soul Radio. Oli selvää, että he olivat asiantuntijoita ja erinomaisia äänituottajia, joten olin innostunut, kun he olivat kiinnostuneita työskentelemään kanssamme. Suosittelen lämpimästi kuuntelemaan tätä projektia follow-upina Antologiamini-sarjallemme.

Onko tämä ainoa volume vai onko tämä ensimmäinen useista tai muutamista siten, että teema jatkuu?

Tällä hetkellä tämä on ainoa volume VMP Anthology: The Story of Philadelphia International Records. Mutta tämä on suuri, loistava katalogi, joten voimme haaveilla, eikö niin?

Mitkä Motown Records -vaikutteet löysit, kun rakensit tätä settiä Philadelphia International Recordsille?

Vuonna 2020 PIR:n verkkosivuilla musiikkitoimittaja A. Scott Galloway kirjoittaa: "Jos Stax Records Memphissä edusti mustan musiikin juuria, ja Motown Records Detroitissa edusti sitä, mihin pitkään pyrkivät mustat ihmiset halusivat tulla, Philadelphia International Records julisti lippunsa mustan kansan ylivoimaisesta saapumisesta."

On ilmeinen äänen vaikutus Motownin ja PIR:n välillä, sillä molemmat levymerkit julkaisevat soulmusiikkia kaupallisen pop-vetovoiman kera suunnilleen samaan aikaan. Mutta lisäksi monella tapaa Motown raivasi tietä PIR:lle. Motown ja Berry Gordy saavuttivat laajamittaista kaupallista menestystä 1960-luvulla, jopa valtavien valkoisten levy-yhtiöiden vastustuksesta huolimatta, mikä loi tilaa PIR:n nousulle 1970-luvulla.

Yhteensä, kuinka monta kopiota PIR:llä olevista levyistä on myyty ympäri maailmaa?

On vaikeaa tietää, kuinka monta yhteensä myytyä levyä tästä boksiin sisältyvistä nimikkeistä on myyty ympäri maailmaa. RIAA-sertifikaattien perusteella tiedämme, että niitä on myyty vähintään yli 3,5 miljoonaa kopiota. Tämä arvio ei kuitenkaan sisällä myyntejä Yhdysvaltojen ulkopuolella, myyntejä, jotka ylittävät RIAA-sertifioimiseksi vaaditun vähimmäismäärän, eikä se sisällä Dexter Wanselin Life on Mars, The Philadelphia International All-Starsin Let’s Clean Up the Ghetto tai Leon Huffin Here to Create Music, joista mikään ei saanut RIAA-sertifikaattia. On myös syytä huomata, että mustan musiikin levyjen, kuten Staxin, Motownin ja PIR:n, myyntitiedot on historiallisesti aliraportoitu. Joten todellisuudessa maailmanlaajuinen määrä on paljon, paljon suurempi kuin tämä.

Kuinka pitkään nukuin Dexter Wanselista? Life on Mars on niin hyvä!

Ainoa mitä voin sanoa, on että olemme samaa mieltä, ja tervetuloa fanikerhoon. Ei ole väliä kuinka kauan sinulta kesti, meidän mielestämme — kunhan olet täällä nyt!

Mikä rooli Philadelphia:lla oli Philly Internationalin muokkaamisessa ja miten levymerkin ja äänen heijastavat kaupunkia?

Tämä on erinomainen kysymys, eikä tässä Q&A:ssa ole tilaa vastata siihen täysin. Ei ole sattumaa, että PIR:n sloganista tuli ”The Sound of Philadelphia”, koska se oli juuri sitä: ääni, joka oli synonyymi kaupungille itselleen. Syvemmän ymmärryksen saamiseksi suositellaan erittäin voimakkaasti John A. Jacksonin kirjaa A House On Fire: The Rise and Fall of Philadelphia Soul. Kirjan johdannossa Jackson määrittelee “Philadelphia Soulin” yhdisteeksi "monitasoista, pohjapainoista hienostuneisuutta ja kiiltävää urbaania rytmi- ja bluesmusiikkia, jota luonnehditaan terävillä, melodisilla harmonioilla, joita tukevat runsaat, jousia sisältävät orkestroinnit ja voimakas rytmiryhmä." Tämän määritelmän mukaan PIR rakensi Philadelphian äänen alusta alkaen, mutta ei ilman kaupungissa tai sinne virranneita olemassa olevia lahjakkuuksia. PIR tarjosi alustan ja kiitoradan kaupungin lahjakkuudelle kokoontua ja nousta. Kirja jatkaa tuottaja Morris Baileyn lainauksella, jossa hän sanoo, että Kenny Gamble, Thom Bell ja Leon Huff "vain laittoivat Phillyn kartalle ... Meidän muiden lahjakkuudessa ei välttämättä ollut vähemmän, mutta [he] vei sen huipulle."

Miksi nämä levyt valittiin boksiin historiallisesti tärkeämpien, vaikeammin löydettävien tai enemmän arvostettujen albumien sijaan?

Luulen, että VMP saa tämän kysymyksen usein Antologian yhteydessä, ja yleisesti ottaen on joitakin tärkeitä seikkoja, jotka on syytä muistaa. Ensinnäkin, "historiallinen merkitys" on subjektiivinen ajatus, joka muuttuu ajan myötä ja henkilöstä toiseen. Kun tarkastelimme tämän levymerkin tarinaa, perustaja Leon Huffin yksi sooloalbumi tuntui yhtä tärkeältä hyvin tasapainoiseen PIR:n tarinaan kuin kaupallisesti menestyksekäs O'Jays-levy. Sosiaalisesti tiedostavalla superryhmällä The Philadelphia International All-Starsilla ei ehkä ollut samaa sijoitusta listoilla tai kaupallisessa menestyksessä kuin heidän tunnetuimmilla artisteillaan, mutta pidimme silti sitä tärkeänä levynä nostettavaksi.

Antologia tarjoaa mahdollisuuden kertoa syvällistä tarinaa. Tämä tarkoittaa, että voimme ylittää yksinkertaisen "parhaat" -lähestymistavan kuratoinnissa ja tuoda esiin asioita artistista tai levy-yhtiöstä, jotka saattavat olla aliarvostettuja luku heidän tarinassaan tai yksinkertaisesti ansaita enemmän huomiota, myyntiä tai arvostusta kuin mitä he ovat historiallisesti saaneet.

Kuinka Sigma Sound Studios vaikutti tämän kokoelman leikkauksiin?

Suurin osa tämän boksin sisällöstä on äänitetty Sigma Sound Studiossa, ja jokainen mukana oleva levy sisältää siellä äänitettyä musiikkia, joten studion vaikutus näihin levyihin on merkittävä. Jos olet kiinnostunut syvemmästä sukelluksesta siihen, miten Sigma vaikutti PIR:n musiikkiin, on mielenkiintoinen artikkeli, jonka on julkaissut Toby Seay Journal on the Art of Record Production kirjoituksesta, jonka nimi on Capturing That Philadelphia Sound: A Technical Exploration Of Sigma Sound Studios. Siinä Seay jakaa Sigma:n metodologian, teknisen vaikutuksen, työprosessin ja akustiset olosuhteet. Huomiota herättäviä tekijöitä ovat studion erikoiset kaiku-kammiot ja lämpimät äänitystilat, työprosessi, joka oli valmis hyödyntämään instrumenttien vuotoja, sekä Sigma Sound Studiosin perustajan ja omistajan Joe Tarsian halu Kalustaa tila huippuluokan teknologialla.

Seay lainaa Tarsiaa: "Huone antoi sinulle jotain. Toisin sanoen, kaikkien teknologisten parannusten myötä, voitat joitain asioita ja menetät joitain asioita. Voitimme sen, että voimme tehdä hienosti ääntäviä levyjä missä tahansa, mutta menimme sen perusteella, että ne levyt olivat persoonallisia, koska huone antoi persoonallisuutta. Sama juttu Sigman, sama juttu Motownin, sama asia Memphisissä ja Muscle Shoalsissa, ne huoneet antoivat äänen ja persoonallisuuden, mitä ei enää ole. Tiedät, Memphis-hornit ja Motownin rytmiryhmä … huoneiden tunnelma antoi niille levyille persoonallisuutta."