SOPHIE, Marshmello ja rankaiseva teollinen techno

Vaikka kirurgin kannattajia on paljon, harva ennusti, että teollinen tekno ottaisi niin keskeisen paikan elektronisessa musiikissa. Karut rytmit ja ankeat tunnelmat, joita julkaisijoilla kuten Counterbalance ja Hands oli 2000-luvulla, eivät juuri sointuneet yhteen klubikulttuurin kaupallisen kallistuman kanssa. Kun katsoo taaksepäin transsin serotoniini-ilotukseen tai minimiteknoon liittyvään pseudoälylliseen asketismiin, vaikuttaa melkein uskomattomalta, että ihmiset lopulta valitsisivat taustamusiikiksi nykypäivän dystopian sijaan paeta sitä. Siitä huolimatta, tässä me olemme.

Yksi mielenkiintoinen valo-osa tähän tahalliseen pimeyteen on ollut joidenkin teollisten vanhojen kaartien osallistuminen. Godflesh-nerokkuus Justin Broadrick, joka on jo pitkään tehnyt mullistavaa musiikkia, herätti henkiin JK Flesh -nimimerkkinsä äänittääkseen Downwardsille ja Hospital Productionsille, kahdelle äänen johtavalle leimalle. Samoin Anthony DiFranco ylpeilee muutamalla vuosikymmenellä melua Ramleh- ja Skullflower-jäsenenä. Vähemmän tunnettu osa hänen juuriaan tehoelektroniikassa, hänen sooloprojektinsa JFK, joka sai alkunsa 1980-luvun puolivälissä, palasi aikaisille päivilleen juuri ajoissa nykyiseen elvytykseen.

Katsottuaan viime vuoden Nganga Chondritic Soundille, DiFranco julkaisee uusimman JFK-albumin omalle levymerkilleen. Takovan teoksen, Weapon Design [Entropy], hyödyntää hänen diskografiaansa luodakseen tinkimättömiä äänekuoppia, jotka ovat linjassa nuorempien artistien nykyisten teosten kanssa, jotka toimivat klubimaailman brutalistisen reunan ytimessä. Tämä ei ole disko, täysin avoimesti. Albumin nimellä nimetty (tai ehkä päinvastoin) kaksiosainen suite sykkii ja tärisee rytmisesti, mutta pysyy silti eristyksissä tavanomaisesta tanssittavuudesta. Eikä tämä ole melua pelkkää melua varten; armoton kurinalaisuus pitää "Interference" ja "Nameless" läheisyydessä kaikesta humusta ja kohinasta. Ainoa kappale, joka on riittävän sopiva DJ-käyttöön, "DMZ", tuo sen tykyttävään voimakkaaseen bassoon ja vinkuvaan palautedroon. Mutta juuri tässä musiikissa on tarkoitus, julma ollakseen ystävällinen, aikaan jolloin julmuus näyttää olevan uusi normaali.

Cool Maritime: Sharing Waves [Leaving]

Matthewdavid ja hänen Leaving-leimansa jatkavat uuden aikakauden coolin vastustamista, ja arvioiden meidän maailmaamme, se on vakuuttava pakenemisargumentti. Olipa meditaatio ja transsendenssi sinun juttusi tai ei, se ilo ja rauhallisuus, jota Sean Hellfritschin toinen julkaisu Cool Maritime -nimellä tuo leimalla, tarjoaa lepoa päivittäisiltä vääryyksiltä ja suorilta kauheuksilta. Tieto siitä, että artisti nauhoitti suuren osan materiaalista Sharing Waves ulkona, epäilemättä idyylisissä ympäristöissä, hyödyttää albumia suuresti kirkkaudestaan, joka on läsnä vaivattomasti kauniilla alueilla sekä suhteellisen lyhyissä osuuksissa kuten "Mossage" ja plink-plonkkauksessa "Secret Caves." Ambient jää huonoksi adjektiiviksi kuvaamaan aktiivista yhdistelmää cherubimaisista synth-padista ja tiputtaen modulaarisista syntetisaattoreista "Forest Bathing" tai häiritsevän hektistä elementtien sekoitusta "Dropping In." Runsas päätös "A Restful Place" hämärtää linjat keinotekoisen ja luonnollisen välillä, kiinnittäen kolmannen silmämme katseen johonkin etäiseen mutta toiveikkaaseen.

Marshmello: Joytime II [Marshmello]

Ennen kuin makeisten maailmasta tunnettu killan jäsen nousi Billboardin listoille ja studioon poplaulajien kanssa, Marshmello julkaisi maksimaalista tanssibassoa molly-addiktoituneille post-millenniumeille. Vaikka meillä ei ole juurikaan syytä enää välittää siitä, kuka on maskin takana oleva mies, on paljon rakastettavaa hänen paluustaan hedonistiseen tyyliin, jolla hän teki hyytelön luut. Joytime II esittelee jatko-osana, joka on anteeksipyytelemättömästi tehty sekä ääni- että temaattista limaa edeltäjästään. Avauskappale "Stars" heittää vaatimukset nurkkaan hypäten heti kawaii trapin tuoksuvaan vaaleanpunaiseen lietteeseen. Eurotranssin kaiku "Flashbacks" ja "Power" viittaavat tuottajan vaikutteisiin ja juurille. Toisaalta, kourallinen vokalileikkauksia kääntyy pop punkin hullunkuriseen laitaan, "Paralyzed" yltää yli yksinkertaisten koukkujen. Kokoelman kohokohta tulee aivan lopussa, kun "Imagine" vangitsee kesän sumun pulloon ja kylpee tanssilattiaa siitä DJ-karsinalta.

Jon Phonics: Beats To Talk Crud To [Astral Black]

Typillisen Dilla-kultin lisäksi beat-kulttuurin keskustelu harvoin lähtee aurinkoisen Los Angelesin rajojen ulkopuolelle. Kuitenkin, kun pitkäaikainen klubiyö Low End Theory on aikataulutettu päättymään myöhemmin tänä kesänä, nyt vaikuttaa olevan hyvä hetki katsoa näiden rajojen tuolle puolelle. Tämä Yhdistyneissä Kuningaskunnassa perustettu tuottaja ei ole uusi tässä maailmassa, ja hän valitsi mainion ajan palatakseen omalaatuisasti nimettyjen, lyhyiden kappaleiden kanssa. Kappaleiden nimet ovat suoraan IMDB:stä, Beats To Talk Crud To keskittyy Jon Phonicsin hip-hop-visioon ei-niin-kaukaiseen menneisyyteen. Mehukkailla sampleilla, jotka ovat janoisille laatikkofanaatikolle, hänen instrumentaalikappaleensa muistuttavat Dipsetiä ja G-Unitia, State Propertya ja Terror Squadia, ja niin edelleen. Voisi kuvitella Jadakissin loikkaavan "King Of New York" -kappaleeseen, Fabolousin iskevän sen "Trainspottingin" päälle, Noreagan vain tungeskelevan hajakuuntelijoita "Bullet Boy". Ilman tiivistä fantasialiigaa spittereitä, retro-kaivin kuten "Dead Presidents" ja "Paid In Full" pullistelee boom bap lupausta.

SOPHIE: Oil Of Every Pearl’s Un-Insides [Transgressive / Future Classic]

PC Musicin kriittinen kruunajaisjuhla muutama vuosi sitten ei koskaan tuntunut oikealta, sen ylistetty nousu näytti olevan yhtä teollista kuin sen artistit. Kuitenkin tuo aika valokeilassa on tehnyt ihmeitä skotlantilaiselle SOPHIElle, kuten osoittaa hänen kunnollinen pitkäsoittoalbuminsa äärimmäinen tanssipopin myrsky. Viimeisimmät yhteistyöt Charli XCX:n kanssa takanaan, hän tulee tarjoamaan oikeanlaista menoa, jota ohjaavat viimeisten kahden tai kolmen vuosikymmenen epätavalliset radiohitit. Myönnettävästi, kukaan ei odottaisi aggressiivisen "Ponyboyn" tai ulvovan "Pretendingin" nousevan listoille, huolimatta niiden ilmeisestä kantavuudesta. Silti, "Faceshoppingin" sosiopoliittisissa teeseissä on selkeä arvostus Neptunesta, ja "Infatuationissa" loistaa PBR&B-glow. Olipa se Madonnan kunnianosoitus tai julma kielto, "Immaterial" yksinkertaisesti säihknee. Ei aivan yhtä paljon Oneohtrix Point Neverin viimeisimmässä genre-jumblessa, SOPHIEn mikro-kosminen maailma osoittaa olevan monivaiheinen, vaatiakseen toistuvia kuuntelukertoja, jotta yrittää ymmärtää sen sisällön luonteen.