Jos luet tätä, tiedät jo, että nyt on käynnissä niin sanottu vinyylin uusi elämä. Vinyylimyynti kasvaa hurjasti, koska monet meistä rakastavat omistaa fyysisen ilmentymän musiikista, jota rakastamme, joka ylittää striimauspalveluiden soittolistat. Paikalliset uutislähteet saattavat olla pähkinöinä tämän kanssa – Alabamassa pyörii tällä hetkellä segmentti "Vinyyli palaa! Mikä on homman nimi?" – mutta se on periaatteessa se.
Kuitenkin on yksi vinyylin uusiutumiseen liittyvä elementti, jonka olen huomannut, josta en ole varma, onko siitä puhuttu tarpeeksi, mikä tuo meidät tänne tänään: uusien soundtrackien hämmästyttävä menestys, kun ne julkaistaan vinyylinä. Jokaisessa kvartaaliarviossa uusista vinyylimyyntiluvuista on omat yllätyksensä – kuka ostaa edelleen uusia versioita Sgt. Peppers? – mutta ei ole enää yllättävää nähdä vinyylisoundtrackeja top 20:ssa, mikä on lähes koskaan tilanne, kun se käännetään striimaus- tai CD-myyntilistoihin. Soundtrackit ovat tällä hetkellä vinyylillä suositumpia kuin millään muulla formaatilla. Haluatko todisteen?
Vuonna 2016 näimme, Guardians of the Galaxy, joka myi yli 30 000 kopiota, uusiin myytyihin levyihin nousi 15 parhaan joukkoon, ja vuonna 2015, se oli numero 10, myyden 43 000 kopiota. Tänä vuonna nähdään kuitenkin ainakin kaksi, ja mahdollisesti neljä tai viisi soundtrackia, jotka päätyvät vuoden 20 myydyimmän vinyylialbumin joukkoon. Vuoden 2017 puolivälissä, La La Land oli vinyylilistojen sijalla 2, ja Guardians of the Galaxy Vol. 1 jotenkin pamahti takaisin sijalle 3 (vakavasti, kuka tätä vielä ostaa?). Ja koska Guardians of the Galaxy 2, Baby Driver ja Moonlight myyvät hyvin vinyylillä Amazonissa, kivijalkakaupoissa ja naapurustosi Urban Outfittersissä, soundtrackit ovat kirkas piste kirkkaassa kohdassa, joka on uusien vinyylien myyntiä.
Mutta miksi? Mikä soundtracksissa tekee niistä niin suosittuja vinyyliä rakastavien keskuudessa?
Yksi vinyyliformaatin haittapuolia on, että on vaikea koota kokoelma, joka antaa sinun soittaa kaikki kappaleet jostain Baby Driver tai Guardians of the Galaxy peräkkäin. Kokoelman kokoaminen alkuperäisistä levyistä maksaisi noin 120 dollaria. Ja koska useimmat Baby Driver -fanit eivät halua viettää iltaa kuuntelemalla koko Golden Earring -albumia, soundtrack on parempi vaihtoehto. On jotain sanottavaa soundtrackien käytännöllisyydestä muuten enimmäkseen epäkäytännöllisellä muodolla.
Yksi rohkaisevista asioista kaikissa ostetuissa Guardians of the Galaxy ja La La Land -kopiossa on, että ne usein ostavat ihmiset, jotka eivät kuulu kliseiseen vinyylidemografiaan yli 30-vuotiaista nörteistä. Korkeakouluikäiset nuoret, jotka vasta aloittavat vinyylien keräilyn—ja jotka tarvitaan pitämään vinyylimarkkinat kasvavana, koska he ovat tulevaisuuden keräilijöitä—ostavat näitä soundtrackeja, ja niiden rakenteessa on paljon yhteistä milleniaalien sukupolven ykkösmetodiksi musiikin löytämisessä: Spotify-soittolistat. Itse asiassa ne oikeastaan ovat Spotify-soittolistoja. Näiden levyjen soittaminen juhlissa on helpompaa ja monipuolisempaa kuin yrittää soittaa uutta Fleet Foxesia.
Tämä on luultavasti yksinkertaisin syy siihen, miksi soundtrackit ovat suuria: Onko olemassa mitään elokuvatuotetta, joka on siistimpi tai lähempänä elokuvaa kuin sen soundtrack vinyylillä? Voit ehkä argumentoida julisteen puolesta, mutta levy soittaa musiikkia.
Suurin ero nykyisten listoja rikkovien elokuvien soundtrackien ja vuosien takaisia, vinyylinä julkaistuja soundtrackien välillä on, että musiikki on niissä kaikissa elintärkeässä roolissa. Baby Driver ja La La Land rakentuvat musiikin ympärille, ja molemmissa Guardians of the Galaxy -elokuvissa Star-Lordin Awesome Mixes ovat juonielementtinä. Koska elokuvien nähneiden ihmisten määrä on älyttömän suuri—even your mom saw La La Land—on järkevää, että ihmiset haluaisivat pidentää elokuvan kokemusta levy-kokoelmassaan.
Luultavasti kyse on kaikkien näiden neljän asian yhdistelmästä, joka johtaa näihin suuriin myynteihin, mutta voit olla varma, että yhä enemmän ja enemmän soundtrackeja julkaistaan vinyylinä, ja yhä useammat niistä rikkovat listat.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!