Paras uudet laulut -sarjamme on täällä antaakseen sinulle kontekstin siitä, mitä soitetaan joka viikko VMP:n Kierrossa-soittolistalla - VMP:n henkilökunnan koostamana, ilman algoritmeja. Kuuntele ja lue alla, miksi nämä artistit tulisi pitää silmällä.
Caroline Polachekin tuoreimmassa singlessä, “Billions”, hän laulaa: “Cornucopeiac / Joo, kuppini valuu yli.” Kappaleen musiikkivideossa, jonka ovat ohjanneet Polachek ja Matt Copson, se kuva muuttuu kirjaimelliseksi, kun hän kaataa vettä itseensä kylpyammeeseen oikeasta cornucopiasta. Runsauden ja ravinnon symbolina cornucopia näkyy myös singlen albumikuvastossa, ja aikaisemmin videossa se on täynnä rypäleitä.
Selvästi runsaudesta ja varallisuudesta kiinnostunut, “Billions” on ylivoimaista ja kiehtovaa psych-poppia, jonka on tuottanut Danny L. Harle ja jossa esiintyy Lontoon Trinity Boys & Girls Choir. Kappaletta koskevassa lausunnossaan Polachek sanoi: “Tämän maailman ylivoimaisuus musertaa minut. Joskus se vaikuttaa lopulliselta tragedialta, maa on ryöstetty ja tuhottu sen vuoksi. Joskus se vaikuttaa esihistorialliselta, moraalin yli, ylevältä. En valitse puolia, elän vain täällä, kanssasi. Miltä tuntuu olla niin rikas?”
Lausunnon ambivalenssi heijastuu “Billions” -kappaleen sanoituksiin; suurimmaksi osaksi sanoitukset ovat enemmän impressionistisia lauseita (kuten alussa, “Psycho, priceless / Hyvä kriisissä / Työstämme kulmia / Oh, billions”) kuin täydellisiä ajatuksia.
Polachek julkaisi “Billions” -kappaleen B-puolena “Long Road Home”, joka on hänen yhteistyönsä Oneohtrix Point Neverin kanssa muokattu versio (joka näkyy Magic Oneohtrix Point Never). Molemmat kappaleet ovat saatavilla 7” vinyylillä, joka on tällä hetkellä esitilauksessa.
“Billions” on Polachekin ensimmäinen uusi musiikki vuonna 2022, edellisen vuoden “Bunny Is a Rider” ja hänen yhteistyönsä Christine and the Queensin kanssa Charli XCX:n “New Shapes” -kappaleella jälkeen — single uudelta albumilta Crash, Charlie XCX:n tulevalta levyltä.
Fana Hues on sanaleikkien ystävä, erityisesti nimien käytössä: Hänen itsenäinen debyyttinsä vuonna 2020, Hues, kuulostaa hänen sukunimeltään, Hughes, ja tarkoittaa myös hänen haluaan “tarttua kaikkiin erivärisiin sävyihin yhdestä ideasta.” Hänen tuleva albuminsa, flora + fana, julkaistaan 25. maaliskuuta, ja sillä leikitään “Fana” ja “fauna” -sanojen läheisyydellä.
Hues ilmoitti flora + fana -julkaisusta julkaisemalla “wild horses” -kappaleen, joka on pehmeä ja hieman lyyrisesti etäinen kappale; alussa Hues laulaa: “Kaikki ruoho on muuttunut / Et enää tule ympäri / En ole varma välitänkö / et koskaan ollut siellä / Mene olemaan vaeltava kivi.” Tämä lähes välinpitämättömyys on sävyn muutos Hues-albumista, joka oli tunnepitoinen eroakappale.
Nimeään mukaisesti Hues kuvaili flora + fana -albumia haastattelussa office -lehden kanssa luonnollisin termein: “Musiikkini on ekosysteemi,” hän sanoi, “Siinä on kaikki osat, jotta se voisi olla itsensä varassa. Tavoitteeni on jättää sinut kylläiseksi kuuntelun jälkeen. Kaikki tarpeet tyydytetty.”
“wild horses” -kappaleen visuaalit — joita mainostetaan sanoitusvideona, mutta näyttävät enemmän musiikkivideolta — luovat kuvan tästä ekosysteemistä, jossa Hues vaeltaa vuoristomaisemassa, ja luontoa näkyy väläyksittäin, ja tietenkin villihevosia.
“wild horses” seuraa myöhäisen 2021 singlen “breakfast”, joka julkaistiin myös A COLORS SHOW live -esityksenä. Hues esiintyi myös Tyler, The Creatorin CALL ME IF YOU GET LOST-kappaleella, jossa hänet esitellään Brent Faiyazin rinnalla kappaleessa “SWEET / I THOUGHT YOU WANTED TO DANCE.”
Rema, oikealta nimeltään Divine Ikubor, on nouseva nigerialainen poptähti, joka sai kansainvälistä huomiota teini-ikäisenä. Takaisin vuonna 2020, kun hän oli 19-vuotias, hän kerto Rema: “Julkaisen musiikkia vain silloin, kun minun on sanottava jotain. Musiikkini voi välittää asioita tytöistä ja kauniista naisista, mutta se on silti väite siitä, kuinka lahjakas olet, kuinka monipuolinen olet ja kuinka pitkälle aiot viedä teollisuuden. Puheeni tulee esiin vain silloin, kun koen, että on aika.”
Nyt 21-vuotiaana hän on palannut sinkulla “Calm Down”, jossa on jotain uutta sanottavaa kauniista naisista. Kappaletta koskevassa lausunnossaan Rema sanoi: “‘Calm Down’ on kertomus tapahtumista, jotka johtivat minut rakkauden löytämiseen tuona aikana. Kaikki alkoi bileistä, joissa näin tytön, joka erottui muista tytöistä, joten tunsin haluavani lähestyä häntä. Puhuimme ja tanssimme... mutta hänen ystävänsä eivät antaneet minun päästä lähemmäksi, mikä tuhosi tunnelman, mutta myöhemmin, kun he eivät olleet paikalla, pysyimme yhteydessä ja saimme yhteyden.”
“Calm Down” -kappaleen visuaaleissa Rema vie kappaleen tytön keltaisessa mekossa (“Näen tämän kauniin tytön, hänen bileissään on keltainen / Kaikki muut tytöt yrittävät liikaa, mutta tämä tyttö on rauhallinen”), ja voittaa hänet lopulta puolelleen.
“Calm Down” on toinen single, joka seuraa “Soundgasm” -kappaletta, joka ilmestyy hänen debyyttialbumillaan, Rave & Roses, julkaistaan 25. maaliskuuta. Aikaisemmin vuonna 2022 Rema esiintyi FKA twigsin “jealousy” -kappaleella, joka oli erityinen CAPRISONGS-albumilta.
Voit ennakkotilata VMP-julkaisun ‘The Three EPs’ — kokoelman Rema EP:istä ‘Rema’, ‘Freestyle’ ja ‘Bad Commando’ — täältä.
“Sister 2 Sister” — seuraa “Made of Gold” -kappaletta Pa Salieun kanssa — on toinen single Spell 31, tulevan kolmannen albumin duosta Lisa-Kaindé ja Naomi Díaz Ibeyinä. Lisa-Kaindé kertoi Rolling Stonelle, “‘Sister 2 Sister’ on ensimmäinen kappale, jonka olemme kirjoittaneet suhteestamme kaksosina … Huolimatta siitä, että jaamme kohdun yhdeksän kuukautta ja synnyimme yhdessä, tapasin todella Naomi, kun aloitimme musiikin tekemisen yhdessä. Ibeyi on tullut kieleksemme, selkeäksi yhteydeksemme, kohtaloksemme, paikka, jossa persoonallisuuksiemme yin ja yang kohtaavat. Se on paikka, jossa voimme kunnioittaa perintöämme ja sisaruutta ja yhdistyä muihin. Tämä kappale on omistettu kaikille, joilla on erityinen yhteys toiseen ihmiseen elämässään.”
Voit ennakkotilata VMP-julkaisun ‘Spell 31’ täältä.
TV Girlin kanssa toteutetun yhteistyönsä jälkeen, vuoden 2021 Summer’s Over-EP:n, Jordana palaa singlellä “Catch My Drift.” Kappale on ensimmäinen julkaisu Jordanian tulevalta albumilta Face The Wall, ja siihen liittyy Tess Lafian ohjaama musiikkivideo. Jordana sanoi lausunnossaan: “Tämä kappale kertoo tunteiden keskinäisestä ristiriidasta jonkun suhteen, kun he saavat sinut kyseenalaistamaan, ovatko ne edes vastavuoroisia. Kappale on oivallus siitä, että sinun ei pitäisi olla emotionaalisesti riippuvainen kenestäkään, ja että se on vain energian hukkaamista.”
Voit ennakkotilata VMP-julkaisun ‘Face The Wall’ täältä.
“dirty dancer” on toinen single “concrete” -kappaleen jälkeen Philly-artistin Orion Sunin tulevalta Getaway-EP:ltä, joka on jatkoa hänen vuoden 2020 debyytilleen, Hold Space For Me. Kappale on kaihoisaa, tarttuvaa ja lumoavaa, ja siihen liittyy musiikkivideo, jonka on ohjannut Courtney Loo. Se on rytmikäs rakkauskappale, ja viesti on suoraviivainen: Kertosäkeessä Orion Sun laulaa: “Haluan vain olla se, jonka kanssa haluat tanssia / Unohda kaikki se paska / Keskitytään vain tähän / Haluan vain olla se, jonka kanssa haluat / Liikkua.”
Empath julkaisi viimeisen singlen tulevalta albumiltaan, Visitor, “Elvis Comeback Special”, osittain animaatioita sisältävällä musiikkivideolla, joka on ohjattu Halle Ballardin toimesta. Yhtyeen Catherine Elicson sanoi lehdistötiedotteessa: “‘Elvis’ alkoi hylätystä äänimuistista. Joskus soitan pieniä kitarariffejä ja melodiaa puhelimeeni, enkä sitten ajattele niitä mitään ennen kuin monien kuukausien jälkeen. Kun kuuntelen niitä uudestaan, se on kuin kuuntelisi jonkun toisen musiikkia, ja kuulen laulun selkeämmin ... Sanat käsittelevät epävarmuuden tunnetta itsessäsi, kun olet toisen maailman pyörteissä ja sinun on purettava fantasia ja kylmä todellisuus.”
“Jenny” on uusin single Barrien tulevalta albumilta, Barbara, “Dig”, “Frankie” ja “Quarry” -kappaleiden jälkeen. Kappaletta käsitellen Barrie sanoi: “Etsin James Tayloria kitaran ja The Bandia urkujen osalta yrittäen vangita americana-menoa ‘Jenny’ -kappaleelle. … Kirjoitin sen miettien muistoa kiertueelta, kun tapasin vaimoni. Meillä oli vapaapäivä Austinissa, ja ryhmä meistä meni uimaan puroon. Kuvittelin tuota päivää, ennen kuin olin tietoinen mistään yhteydestä meidän välillämme, ja mietin, miltä se olisi näyttänyt, jos olisin ollut. En ollut heti omistautunut, en ollut varma.”
Voit ennakkotilata VMP-julkaisun ‘Barbara’ täältä.
“Voisin kertoa, että olet surullinen poika — aivan kuin minä / Vauva, älä kiellä mitä köyhä sydämesi tarvitsee,” naamioitu country-artisti Orville Peck laulaa “C’mon Baby, Cry” -kappaleessa. Kappale, joka pyytää emotionaalista haavoittuvuutta, on ensimmäinen kappale Bronco: Chapter 1, joka on seuraaja hänen vuoden 2019 debyytilleen Pony, joka julkaistaan kolmessa osassa. Lausunnossaan Peck sanoi: “Tämä on myönteisin ja aidoimmat albumini tähän mennessä … Bronco on kaiken rajoittamattomuuden symboli ja vuoden keikkailun, eristyksessä kirjoittamisen ja haastavan henkilökohtaisen ajan läpikäymisen ja lopulta sen kaatamisen huipentuma.”
Voit ennakkotilata VMP-julkaisun ‘Bronco’ täältä.
“Eat the Wine, Drink the Bread” on toinen single — “Tintoretto, It’s for You” -kappaleen jälkeen — Destroyerin tulevalta LABYRINTHITIS-albumilta, joka julkaistaan 25. maaliskuuta. LABYRINTHITIS on Daniel Bejarin 13. julkaisu Destroyerina, vuoden 2020 Have We Met-albumin jälkeen. Kuten kappaleen nimestä “Eat the Wine, Drink the Bread” voisi odottaa, sanoituksissa on huumoria ja epävirallisuutta, sillä niissä lausutaan “Pissaan lattialle, bändi asettaa itsensä lattialle / Pissaan lattian laudoille, koko maailma on näyttämö.” Lähes lopussa Bejar kierrättää vain “Syön leipää / Juon viiniä / Syön leivän” />.
Voit ennakkotilata VMP-julkaisun ‘LABYRINTHITIS’ täältä.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!