CARRTOONS & Rae Khalil: “Lighta”

New Yorkilainen tuottaja ja moninstrumentalisti Ben Carr, joka tunnetaan paremmin nimellä CARRTOONS, on ilmoittanut tulevasta LP:stään Homegrown, joka on hänen ensimmäinen julkaisu Wichita Recordingsilta ja seuraa hänen itse tuottamaansa ja itsenäistä pitkäsoittoaan vuodelta 2020, Saturday Morning. Tuon kriitikoiden ylistämän levyn menestys johti esiintymiseen NPR’n Tiny Desk -ohjelmassa sekä äskettäisiin yhteistyöprojekteihin Robert Glasperin, Alex Isleyn, Kieferin ja Butcher Brownin kanssa.

“Lighta”, ensimmäinen single levyltä Homegrown, on yhteistyö Rae Khalilin kanssa (joka esiintyi Saturday Morningin “Father” -kappaleessa). Kappaleen sanat, jotka on kirjoittanut mukana lauluissa oleva laulaja ja räppäri, miettivät laulun nimeä: “Tunnen vähän kevennystä, missä on minun kevennystä ... Saatat todennäköisesti saada minun BIC / Vibeeni sytyttää tämän / Lämpenen ympäri maailmaa, olen enemmän vakiintunut.”

Singlelle tehty musiikkivideo, jonka on ohjannut Luke Carr, keskittyy samoin Khaliliin, joka räppää katolla, yhdistäen CARRTOONSin tunnusomaiseen “Modern Motown” -soundiin vahvan bassolinjan — CARRTOONSin pääsoitin on sähköbasso.

CARRTOONS ammentaa monipuolisesta musiikillisesta repertuaarista; Carr, jazz-viulisti Richard Carrin (Bill Laswell, Bootsy Collins) nuorin poika, sai yliopistotutkinnon jazz-esittämisessä ja teki debyyttinsä Mad Sattan kanssa. Homegrown — johon Carrin isä osallistuu “Cadillac” -kappaleessa Pierce Allenin kanssa — julkaistaan 20. huhtikuuta.

Voit ennakkotilata VMP-version 'Homegrownista' tästä.

Jordana: “Pressure Point”

Toinen single Jordanan tulevalta levyltä, Face the Wall, “Pressure Point” — johtava single “Catch My Drift” jälkeen —  siipeilee hyper-pop ja elektroniseen suuntaan. Indie-pop-artisti kirjoitti kappaleen yhdessä Face the Walln tuottajan Cameron Halin ja MICHELLEn Charlie Kilgoren kanssa. Face the Wall, joka julkaistaan 20. toukokuuta, on hänen ensimmäinen studioalbuminsa.

“Pressure Point” -kappaleen musiikkivideossa, jonka on ohjannut Luke Orlando, Jordana viettää suurimman osan kappaleesta peittoon kääriytyneenä. Se on yksinkertainen ja sisäänpäin kääntynyt video, joka puhuu kappaleen ytimestä: eristyneestä kokemuksesta paniikkikohtauksen käsittelemisessä: “Yritä olla antamatta paniikin tarttua ja hengitä sisään, hengitä takaisin ulos,” hän laulaa.

Pressitiedotteessa singlestä Jordana sanoi: “‘Pressure Point’ puhuu rajoitusten tunnustamisesta ja siitä, kun on aika lopettaa. Kappaleen koko sisältö on itselleen puhumista ja ahdistuskohtauksesta pääsemistä. Se on henkilökohtainen kappale kannabiksen polttamisesta ja siitä, että tulee liian ahdistuneeksi toimiakseen normaalisti — miettien jokaisen ympäristön yksityiskohdan ja kaiken pään sisällä tapahtuvan kerralla.”

Albumista kokonaisuudessaan Jordana sanoi: “Albumin nimi merkitsee minulle muutamia asioita. Pääasiassa se on siitä, ettei luovuteta. Seinällä voi olla mitä tahansa esteitä tielläsi. Albumi on eräänlainen muistutus itselleni, että minun on kohdattava nuo asiat, enkä voi valita helppoa reittiä ja kääntyä pois.” Este “Pressure Pointissa” (ahdistuskohtaus) on konkreettinen ja fyysinen ilmentymä vaatimuksista, joita Jordana kohtaa uudella levyllä, toisin kuin ensimmäisen singlen este (väärinymmärrys).

Voit ennakkotilata VMP-version 'Face the Wall' tästä.

Oliver Sim: “Romance With a Memory”

Oliver Sim on aloittanut soolouransa julkaisemalla “Romance With a Memory,” yhdessä lyriikkavideon kanssa, jossa esiintyvät Charity Kase, HoSo Terra Toma ja Gena Marvin. Sim tunnetaan parhaiten xx-yhtyeen basistina ja laulajana — indie-pop-yhtyeessä, jonka muodostivat Sim, Romy Madley Croft, Baria Qureshi ja Jamie Smith, ja joka perustettiin Lontoossa, kun bändin jäsenet olivat vielä lukiossa, eikä yhtye ole julkaisut levyä vuodesta 2017, I See You. Sim ei ole ensimmäinen bändin jäsen, joka on lähtenyt omille teilleen; Croft teki soolodebyyttinsä viime vuonna.

Omaa soolojulkaisuaan koskien Sim sanoi lausunnossaan: “Olen innoissani, jännittynyt, ekstaattisessa tilassa, ylittänyt kahvin käytön ja riemuitsen jakamasta ‘Romance with a Memory’ teidän kanssanne. Kauheasti, tämä on ensimmäinen kappale, jonka olen koskaan julkaissut omalla nimelläni, toivon todella, että te kaikki nautit siitä. Tuottajana on rakas isoveljeni Jamie xx. Olen myös tehnyt kokoelman joistakin lempihirviöistäni, tappajistani ja queer-ihmisistä, jotka bailaavat.”

Sim lisäsi: “Toivon, että sekä musiikki että hirviöt tekevät teidät yhtä iloisiksi kuin minua — en voi kertoa, kuinka paljon iloa tuo nähdä haamun pitävän hauskaa,” viitaten visuaalien pukeutumisiin.

Hän myös selvensi, että xx ei ole hajonnut, eikä heillä ole toisiaan kohtaan kaunaa, ja lisäsi: “P.S. olen edelleen hyvin rakastavassa ja onnellisessa suhteessa/bändissä Romyn ja Jamien kanssa,” sanoi Sim.

Whatever the Weather: “36°C”

“36°C” on Loraine Jamesin tulevan itsensä nimikkodebyytin uusin single Whatever the Weatherin, Ghostly Internationalin kautta. Jokaisella 10-kappaleisella albumilla on sopivasti nimetty kappale, joka viittaa säähän; tämä uusi kappale nostaa lämpöä ja energiaa lämpötilan nousun myötä 17:stä kuumat 36:een. Sähköpostihallitustieteiden haastatteluissa James kertoi FADER: “36 astetta on improvisointikappale, joka tuntui olevan albumin lopetuskappale. Se todella tekee minut lämpimäksi ja tyytyväiseksi ja onko kaikki hyvin.”

Voit ennakkotilata VMP-version 'Whatever the Weather' tästä.

Orion Sun: “intro”

“intro” on Orion Sunin uusimman EP:n ensimmäinen kappale, Getaway, joka seuraa hänen vuoden 2020 debyyttialbumiaan, Hold Space For Me. Puolessa kuudesta kappaleista, jotka on julkaistu singleinä — “dirty dancer,” “concrete” ja “pressure” (jälkimmäinen julkaistiin samana päivänä kuin Getaway) — EP on lyhyt mutta tyydyttävä, täynnä tarttuvia melodioita ja rauhoittavia lauluja. “intro” -kappaleessa on hypnotisoiva kertosäe: “Olen matkalla, haluan vain parasta sinulle / Jos haluat jäädä, anna vain parhaani sinulle / Jos haluat lähteä / Toivon sinulle parasta.” Albumista kokonaisuudessaan Orion Sun sanoi, että se keskittyy “[a] haluun päästä ulos ja kauas. Halua oppia enemmän, kasvaa enemmän, rakastaa enemmän ja kehittyä.”

Tomberlin: “tap”

Sarah Beth Tomberlin, paremmin tunnettu vain Tomberlinina, on julkaissut “tap”-kappaleen, joka on viimeisin single hänen tulevalta toistolta, i don’t know who needs to hear this. Singlen mukana on musiikkivideo, joka sisältää kulissien takana olevaa materiaalia, mukaan lukien äänimixing ja esitys, jonka on editoinut ja ohjannut Tomberlin itse. Kappaletta koskevassa lausunnossa hän sanoi: “Se oli tammikuussa 2021, ensimmäinen pandemian talvi New Yorkissa, kun kirjoitin [‘tap’] ... Tämä kappale kulkee läpi kohtauksien, jotka yhdistävät ja erottavat minut itsestäni. On se hauskaa, koska mielestäni musiikin julkaiseminen, jotta sitä kulutetaan julkisesti, tekee molemmat hyvin voimakkaasti minulle.”

Voit ennakkotilata VMP-version 'i don’t know who needs to hear this' tästä.

Kate Bollinger: “Who Am I But Someone”

“Who Am I But Someone” on toinen single Kate Bollingerin tulevasta Look at it in the Light EP:stä. Kappaletta koskevassa lausunnossa Bollinger sanoi: “On ollut monia kertoja, jolloin olen ollut niin pelokas juurittaa elämäni jollain tavalla, mutta yhtä pelokas siitä, mitä tapahtuu, jos en. Tämä kappale on keskustelu itseni kanssa välttelemisestä, kieltämisestä, muutokseen pelkäämistä ja paikalleen pysymisestä. Kuvasin videon Los Angelesissa Allysonin kanssa Pear Juice:sta ja koko nainen (lukuun ottamatta mahtavaa tuottajamme Alia!). Videon kuvaaminen oli kuin olla kesäleirillä — se oli yksi parhaista kokemuksista ja olen niin ylpeä siitä, miten se onnistui.”

Orville Peck: “The Curse of the Blackened Eye”

Orville Peckin tuleva albumi, Bronco, julkaistaan kolmeen jaksoon, ja sen neljästä kappaleesta koostuva toinen luku, mukaan lukien “The Curse of the Blackened Eye,” on nyt ulkona. Uusista kappaleista Peck sanoi: “KAPPALAMME toinen luku tutkii joitain herkistä paikoista, joihin olen koskaan mennyt musiikillani. Laulan kodista, pakoon pääsystä, kaipuusta, kaunasta… Tämä luku sisältää lirineja, joista on tullut suosikkikappaleitani albumilla. Plus olen aina ollut pehmeä balsamille.” Musiikkivideo, jonka on ohjannut Austin Peters, näyttää naamioidun laulajan vaivaantuvan exästä, alias “The Curse” (näyttelijänä Norman Reedus).

Voit ennakkotilata VMP-version 'Bronco' tästä.

Destroyer: “June”

“Onko teillä kevät siellä missä olette?” kysyy ohjaaja David Galloway — joka ohjasi musiikkivideon “June” — lausunnossaan Destroyerin uusimmasta singlestä. Galloway jatkaa: “Kuvitellen kesäkuun olevan teknisesti kesä, mutta se ei ole se pointti, jota yritän tehdä. Kukkanen alkaa nyt ilmestyä, ja linnutkin ovat muuten varmasti. Siinä se oli; tulevaisuus lensi vain ohi. Mikä on tällaisessa asiassa konsensus?” Single ja sen visuaalit eivät välttämättä anna vastausta, mutta yli seitsemän minuutin kappale miettii onnen, iskuja ja lumen enkeleitä, monien erilaisten asioiden ohella pitkän puhetilanteen lopussa. “June” on kolmas single LABYRINTHITIS, Daniel Bejarin 13. julkaisu Destroyerin nimellä.

Voit ennakkotilata VMP-version 'LABRYRINTHITIS' tästä.

Fly Anakin: “Love Song (Come Back)”

“Love Song (Come Back)” on ensimmäinen kappale Fly Anakinin debyyttistudioalbumilta, Frank. Tämä soolo pitkäsoitto seuraa hänen vuoden 2021 EP:tään Pixote, ja äskettäisiä projekteja Pink Siifun kanssa — vuoden 2020 FlySiifu’s ja duon jatko-EP, $mokebreak. Pink Siifu esiintyy singlellä “Black Be the Source”, ja Frank sisältää myös yhteistyötä Madlibin, Evidence- ja Mutant Academy -jäsenien Big Kahuna OG:n ja Henny L.O.:n kanssa (Anakin on Richmondin, Virginian, rap-kollektiivin perustaja). Anakin selitti Stereogumille, “Nimitin tätä debyytikseni, koska sen tekemiseen meni eniten rahaa. Se on ensimmäinen budjetti, ensimmäinen kerta, kun tavarani masteroitiin. Se on ensimmäinen tämän kaltaista.”

Kunnioitettava Maininta

•  Jenny Hval: “American Coffee” (klikkaa tästä lukeaksesi arvostelumme albumista Classic Objects, ja klikkaa tästä ennakkotilata levy) 
•  Pink Siifu & Zelooperz: “Fkn Yo Friends’!” 
•  Wednesday: “Lock, Stock and Teardrops” 
•  Floating Points: “Vocoder” 
•  Plato III: “Give ‘Em Hell” 
•  Automatic: “New Beginning”