Kendrickin Damn., ja huhtikuun parhaat rap-kappaleet

Kendrick Lamar: DAMN.

Elän Los Angelesissa, ja en ole koskaan kuullut niin monia albumikappaleita soivan niin nopeasti ohitse kulkevista autoista, asuntolaien ikkunoista, klubeista ja baareista sekä takseista ja kuulokkeista. DAMN. on ilmiö. "LOVE." soi jo joka puolella radiota, ja "DNA." kuuluu liikennevaloissa toistaiseksi. Sen, mitä Kendrick on tässä onnistunut tekemään, on luoda levy, joka käsittelee hänen suhteitaan Jumalaansa, perheeseensä ja sitä, mitä hänellä on tehtävää pelastaakseen sielunsa, ja tämä on jaettu 13 kappaleeseen, jotka toimivat täydellisesti - joskus raivokkaasti - itsenäisesti. "DUCKWORTH.", joka on kolme eri 9th Wonderin beatia ommeltuna yhteen, on uskomaton onnenpotku Kendrickin omasta taustatarinasta, jossa hän on vain täällä maapäällä, koska hänen isänsä sai suosiota mieheltä, joka kahdesti ryösti kanaravintolan, mutta säästi joitain elämiä. To Pimp a Butterfly:iin ja sen mukana tulleeseen demo- ja B-puolten kokoelmaan nähden, DAMN. on positiivisesti luuranko. Se jättää luun päälle juuri tarpeeksi antaakseen levylle oman luonteen, eristyksissä kahdesta edellisestä suuresta teoksestaan. Se on niin raivoisa, niin koukuttava, että se lähes kaataa hänen mestariteoksensa, vuoden 2012 good kid, m.A.A.d. city:n.

Lue Album of the Week -arvostelumme Damn:sta täältä.

G Perico: All Blue

Kuten sanottu, Kendrick Lamar ei ollut ainoa räppäri Los Angelesin eteläosasta, joka julkaisi albumin tänä kuukautena. Ja jos G Pericon All Blue saa muutaman kuukauden aikaa kuroakseen umpeen, se saattaa kilpailla DAMN.:n kanssa elokuun kuumuudessa soittavien autojen stereossa. Vakiinnuttuaan skeptisen, Jheri-kihara tähtenä viime vuoden Shit Don’t Stop:n myötä, Perico kokeilee nyt albumia, jossa on enemmän painoarvoa, suurempia panoksia. All Blue ei tarkalleen ole elämää päivässä, kuten YG:n ensimmäinen albumi; se keskittyy enemmän rutiiniin, siihen, kuinka salamurhaajat, jotka väijyvät kadullasi, eivät ole ollenkaan harvinainen ilmiö. Perico kuulostaa hieman Suga Freeltä tai DJ Quikilta, mutta hän ei välttämättä räppää kuten he; hän palaa yleensä 4x4-ruutuun ja suosii tasaisuutta pitkillä, harhauttavilla tangenttiosuuksilla. Parhaat kappaleet, kuten “Can’t Play” ja “Wit Me Or Not,” yhdistävät utuista, savustettua kesätunnelmaa Pericon elämän ja lapsuuden tarinoihin, jotka eivät voisi olla enemmän karuja. All Blue on rap-musiikkia yhteytenä L.A.:n menneisyyteen, koskaan kietoutumatta liikaa menneisyyteen nähdäksesi, mitä on suoraan edessämme.

Joey Badass: All Amerikkkan Badass

All Amerikkkan Badass voitaisiin helposti jakaa kahteen osaan. Toinen puoli esittää luonnollista jatkoa kaikelle, mitä Joey Badass on tehnyt siitä lähtien, kun hänestä tuli underground-ilmiö vuonna 2012: se on karua, solmukasta, muodollista ja tyyliltään konservatiivista. Se esittää hänet teräväkielisenä korjaajana kaikkeen, mitä rapissa tapahtuu nykyään, ja se nojautuu voimakkaasti hänen lapsuutensa New Yorkin esteettisiin. Mutta levyn etupuolet, joissa on kaikki hitit, näkevät 22-vuotiaan pyrkivän jotain universaalimpaa, radisoittoon Atlantassa, Miamissa, L.A.:ssa ja Seattlessa, koukkuja, joita yleisö voi laulaa takaisin hänelle. Ja Joeyn ansiosta hän yhdistää nämä kaksi puolta yksinkertaisella, vahvalla teemaelimen avulla: Amerikka syö köyhiään ja nostaa rikkaitaan. Kappaleet kuten “For My People” tiivistävät tämän johonkin liukkaan ja sulatettavissa olevaan Ebron ja Rosenbergin kuunneltavaksi, kun taas “Super Predator” (jossa on loistava apu Styles P:ltä) räjäyttää sen laajaksi, vaahtoavaksi hyökkäykseksi. Vaikka hän näyttää yhä olevan artisti, joka etsii yhtenäistä esteettistä suuntaa, tämä on arvostettava yritys Badassilta, ja merkittävä askel ylöspäin hänen vähittäiskaupassaan debyytissään, B4.DA.$$.

Rich Homie Quan: Back to the Basics

Luulen, että olemme tarpeeksi syvällä tässä kolumnissa, jotta voin tehdä suuren väitteen siitä, että liian moni ei polta VMP:n toimistoja: Vuonna 2014 Rich Homie Quan kantoi (ainakin) puolta painosta Tha Tour, Part One:ssä, joka oli hänen yhteinen mixtape Young Thugin kanssa, ja se julkaistiin Birdmanin hallitseman Rich Gang -brändin alla. Huolimatta kamalasta, Microsoft Paint -tasoisesta kansikuvasta - ja huolimatta siitä, että nimeä kantava kiertue ei koskaan oikeasti tapahtunut - Tha Tour on paras rap-levy, joka on julkaistu tällä vuosikymmenellä. Mutta kun Thug otti kasetin menestyksen rauhallisesti, keräten sen lämpimät arvostelut osaksi hänen kiehuvaa mutta koskaan ylikypsyvää hype-sykliään, se merkitsee Quan:n A-listauran lähes loppua. Vaikka hän sai suuren hitin "Flex (Ooh, Ooh, Ooh)," hän ei onnistunut muuntamaan sitä albumin julkaisupäiväksi, pääasiassa entisen levynsä aiheuttaman laillisen puutarhan vuoksi. Joten Back to the Basics ei ole vain loistava rap-levy - se on Quan:n onnistunut yritys taistella takaisin hallintaan omasta tarinastaan. Katso “Heart Cold,” “Str8,” ja “Back End,” jotka kaikki ovat valtavia rap-kappaleita muodollisesti ja käsittelevät suoraan Atlantan ammatillista elämää.

Playboi Carti: Playboi Carti

On sanottava, että Playboi Cartin räppääminen vaikuttaa olevan toissijainen huolenaihe, ei ole kiistaa, eikä edes erityisen kyynistä. Jos tämä itse nimetty kasetti lanseeraa Cartin mall careerin tai saa hänelle sopimuksen MTV:ltä, se on ollut onnistuminen. Mutta ei ole niin, etteikö brändäykseen olisi kätketty aivan välttämättömiä kappaleita. “Magnolia” on pääkallon ravistava, mutta kuulostaa juuri tarpeeksi ulkopuolelta, jotta se ei muistuta mitään muuta, mitä radiossa on ollut viimeisen puolen vuosikymmenen aikana. Tämän myötä tuottaja PierreBourne saattaa myös saada kesän läpimurtoinsa käsiinsä. Striimaa täältä.