Katso Melodiat: Anna Minulle Vaara

Vanhetessani en voi olla huomaamatta, että rock and rollin siinä alkuperäisessä voiman tunteessa on yhä vaikeampi päästä kiinni. Se vaistomainen reaktio, missä haluaa vain rikkoa jotain, se tunne, jota rock and roll on kanavoinut tehokkaasti siitä lähtien, kun Bill Haley aiheutti mellakan jollain niin harmittomalla kuin “Me Rock-a-Hula”. En tiedä, olenko kiertänyt mutkan niin monta kertaa, että olen kyynistynyt, vai olenko liian kiireinen elämän hulinassa viettääkseni aikaa antaen musiikin paukuttaa rinnassani kuten ennen. Ehkä etsin vain vääristä paikoista. Näissä vanhan äijän epävarmuuden hetkissä yritän palata sen alkukantaisen raskaan musiikin lähteille saadakseni potkua, ja juuri sopivasti Jim Jarmuschin dokumentti Gimme Danger Iggy Popista ja The Stoogesista ilmestyy tähän tarkoitukseen.

En voi kuvitella täydellisempää ohjaajaa tämän elokuvan tekemiseen kuin Jim Jarmusch. Hän on käyttänyt muusikoita näyttelijöinä erinomaisin tuloksin melkein kaikissa elokuvissaan. Screamin Jay Hawkins ja Joe Strummer Mystery Train -elokuvassa. Tom Waits Down By Law -elokuvassa. Wu Tang Clanin jäsenet Ghost Dog: The Way of the Samurai -elokuvassa. Ja hän jopa sai Iggy Popin pukemaan bonnettinsa elokuvaan Dead Man, mikä ei olekaan sen kummallisempi asu kuin monet muut, joita Iggy on lavalla käyttänyt vuosien varrella, mutta silti. Tämä läheisyys sekä Iggyn että yleisemmin muusikoiden henkilökohtaisen tuntemisen kanssa antaa lopputuotokselle merkittävää arvoa sekä historiallisena dokumenttina että henkilökuvana Popista itsestään.

Ohjaaja ja hänen kohteensa tuntevat jo toisensa pitkältä ajalta, joten yhtyeen tarinan ydinkohdan saavuttamiseen on vähemmän työtä, mutta Jarmusch lisää elokuvaan outoja pieniä tyylillisiä lisämausteita, jotka erottavat sen muista puhuvien päiden tyylisistä dokumenteista, joihin tässä kolumnissa yleensä tutustumme. Asianmukaisia tarinoita tukee tarvittava arkistomateriaali ja kuvat, mutta mukana on myös turhia palasia, kuten ikivanha klippi bikineissä olevasta naisesta lyömässä gongia, joka jakaa elokuvan luvuiksi, ja 60-luvun tv-draaman tuomarin roolista levy-yhtiön johtajana. Yksinkertaisen hyvin kerrotun tarinan ilon lisäksi tämä oli ylivoimaisesti hauskinta, mitä olen pitkään aikaan kokenut katsellessani musiikkidokumenttia.

The Stoogesin tarinassa näkyvin asia oli se, että heidän juurensa olivat villissä ja monipuolisessa vaikutteiden maailmassa, sillä heidän piti käytännössä keksiä itsensä. Kaikki sen jälkeen tulleet punk-bändit pitivät The Stoogesia mallinaan, minkä elokuva tuo esiin montaasilla, jossa esitetään The Stoogesin kappaleita puolen tusinan punk-staran esittämänä. Mutta The Stooges, ja erityisesti Iggy, nappasivat tyylinsä Soupy Salesin lyhytsanaisuudesta ja Howdy Doodyn anarkistiselta Clarabell Klovnilta. Yksi musiikinhistorian suurista luomiskertomuksista on, että Ramonesista tuli bändi ei siksi, että he pitivät toisistaan, vaan koska he olivat koulunsa ainoat kaverit, jotka rakastivat The Stoogesia.

Eräässä haastattelun pätkässä, jossa Iggy, puuttuva hammas epäonnistuneen stage dive -yrityksen jälkeen, selittää jotain isäntälle kuvaamalla sitä “... Se on Dionysista, jos tiedät eron Dionysisen ja Apollonisen taiteen välillä...” ennen kuin siirrytään johonkin toiseen hetkeen The Stoogesin historiassa, mutta saat paljon Iggystä juuri siinä. Kyllä, hän kykenee näihin suuriin eläimellisiin huutoihin, mutta pahus vieköön, jos ihmiset ottavat itsestäänselvyytenä, kuinka oppinut hän oli. Iggy, kuullessaan Scott ja Ron Ashetonin ensimmäistä kertaa, kuvailee tuota epifanista hetkeä näin: “Ashetonien myötä löysin Primitivisen Ihmisen.” Kuka puhuu tuolla tavalla? Sama tyyppi, joka muisti parhaiten sen, kun levitti maapähkinävoita koko vartalolleen yhdessä keikassa.

Iggy saa täällä ymmärrettävästi leijonanosan kunniasta, mutta Ron ja Scott Asheton saavat myös ansaitsemansa huomion. Ron kuoli vuonna 2009, mutta Jarmusch käyttää vanhempia haastatteluja ja muita palasia tehdäkseen hänet eläväksi elokuvalle. Scott oli tuntikausia keskustelemassa Jarmuschin kanssa sekä yksinään että Iggyn kanssa ennen kuin hän kuoli sydänkohtaukseen vuonna 2014. Heidän kuolemiaan, samoin kuin entisten ryhmän jäsenten Dave Alexanderin, Bill Cheathamin ja Zeke Zettnerin kuolemia käsitellään kunnioittavasti, mutta ilman jälkeäkään sokerimakeasta sentimentaalisuudesta. Tämä elokuva on tavallaan ryhmän muistokirjoitus, ja se on mitä sopivin jäähyväinen, jonka kukaan olisi voinut pyytää.