Yrittäminen pysyä mukana uusissa levyissä tuntuu usein siltä, että yrittää tukkia patoa purukumilla; tulva tulee jatkumaan, halusitpa tai et, ja jäät varmasti paitsi joistakin asioista. The Slow Burn on meidän palstamme, jossa kirjoittajat keskustelevat albumeista, jotka he "jättivät väliin"—mikä nykyajan musiikkitwitterin aikakaudella voi tarkoittaa, etteivät he kuunnelleet sitä viiden päivän aikana julkaisemisen jälkeen—ja miksi he katuvat, etteivät kuulleet levyä aiemmin. Tässä numerossa käsitellään Justin Timberlaken The 20/20 Experience-Part 2.
Takaisin vuonna 2013, Justin Timberlake lopetti post-FutureSex/LoveSounds musiikkihiljaisuutensa, ja kuten kaikki, olin super innoissani ensimmäisestä 20/20 Experience -levystä. Rakastin sitä niin paljon, että kirjoitin siitä innokkaasti rap-blogiin. Ajattelin, ja ajattelen edelleen, että tuo albumi on aikuisempi versio siitä, mitä Timberlake teki 00-luvun puolivälissä, ja uskon yhä, että "Spaceship Coupe" on yksi Timberlaken seitsemästä parhaasta biisistä (tarkoitan, tulehan, hän "hengailee" avaruusolennon kanssa tuossa biisissä, miten se voi olla huono?).
Mutta kuten suurin osa amerikkalaisista—jotka ostivat 968 000 kappaletta ensimmäisestä osasta ensimmäisenä viikkona—en oikein pitänyt The 20/20 Experience Part 2.
Se myi kolmanneksen vähemmän kopiota kuin ensimmäinen puolisko, vaikka se lopulta myi yli miljoona kopiota. Se oli myös vähemmän kriitikoiden rakastama; sen Metacritic-pisteet ovat Timberlaken uran alhaisimmat. En edes vaivautunut arvioimaan sitä; ajattelin sanoneeni kaiken, mitä voin sanoa Timberlakesta vuonna 2013, ja kuunneltuani Part 2 -vuotoa, käytännössä pudotin sen ja siirryin uusiin projekteihin. JT oli palannut, mikä oli hyvä asia; mutta kuten kaikissa hyvissä asioissa, liikaa oli enemmän kuin pystyin käsittelemään.
En ollut ajatellut Part 2 -levyä välissä vuosina, vaikka ”TKO” oli vakiintunut osaksi musiikkia, jota soitettiin yliopiston Wisconsin lahjatavaraliikkeessä, jossa työskentelin kuukausia albumin julkaisemisen jälkeen. Mutta sitten Chris Stapleton astui lavalle CMA-tapahtumassa pitkässä takissa ja esitti "Drink You Away" Timberlaken seurassa.
Esitys oli merkittävä lähinnä siksi, että se myi tuhansia kappaleita Stapletonin debyyttialbumista, mutta pääviestini—pidin jo silloin Stapletonin albumista, Timberlaken kanssa esitetty esitys ei merkinnyt minulle mitään tuossa mielessä—oli, että Timberlaken biisi "Drink You Away" oli aivan mahtava. Oletin, että sen pitää olla joltakin uudelta albumilta, ja kun etsin sitä, huomasin, että se oli albumilla, jota en ollut edes tarpeeksi paljon kuunnellut kahta kertaa, Part 2. "Drink You Away" nousi listoilla, ja Part 2 oli jälleen uutisissa.
Minulta meni tähän kuukauteen, jotta annoin Part 2:lle sen ansaitseman uudelleenarvioinnin. Se on edelleen turvonnut—yksikään biisi ei ole alle neljän ja puolen minuutin-- ja se on yhä selvästi heikompi kokemus 20/20 Experience:stä—hän ei tässä etsi yhdynnästä avaruusolennon kanssa—mutta se on paljon parempi monella tapaa kuin minä, tai useimmat amerikkalaiset, pidimme sitä ollessaan ulkona kaksi ja puoli vuotta sitten.
Ensinnäkin, palatessani "Cabaret"-biisin pariin, ymmärsin, että se on kadonnut klassikko Drake-vierailevien säkeiden osalta; hän kuulostaa painostetulta tajutessaan, että hän on suuressa JT-albumissa, joten hän räppää siellä nopeammin kuin koskaan sen jälkeen, ja kun hän purkaa sen laulaakseen säkeensä keskivaiheella—ja liittää sisään Boosie-viittauksen—sain heti täysin päähäni.
Toiseksi, tämän albumin singlet—"TKO", "Take Back the Night", "Not a Bad Thing" ja "Drink You Away"—ovat vahvempi joukko kuin mikään pop-albumi, joka on julkaistu sen jälkeen, ja mukaan lukien 1989. Pop-tyylien laajuus, se, että Timberlake voi vaihtaa disco-kappaleesta unettomaan balladiin kolmessa siirrossa; Timberlake on kansallinen aarre ja katuu, etten epäillyt häntä.
Siitä huolimatta, tämä on silti hänen huonoin albuminsa, huomattavalla marginaalilla. Mutta se ei tarkoita, etteikö se saisi soida seuraavan krapulasi taustalla, tai taustalla yön aikana, jolloin kuljet baareissa ja juhliin, yrittäessäsi saada jotain aikaiseksi. Tämän kuuntelu viimeisten kahden viikon aikana on saanut minut innostumaan enemmän uudesta Timberlake-musiikista kuin mistä tahansa muusta tänä vuonna.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!