Vangitseminen ja katarsis Hana Vun debyytissä

Kaksikymmentäyksi-vuotias LA:ssa asuva laulaja-lauluntekijä Hana Vu luokitellaan usein makuuhuonepopiksi, mutta Public Storage -albumeilla hän on ehdottomasti astunut pois tästä genrestä ja siirtynyt johonkin uuteen. Vu suosii aiemmilla EP-levyillään Nicole Kidman / Anne Hathaway ja How Many Times Have You Driven By (joka sisältää Vu:n suurimman hitin, "Crying on the Subway"), abstrahointi ja niukka lyriikka. Näiden EP-levyjen tuotannossa Vun laulu kuuluu usein kaukaa, kuin se olisi veden alla. Public Storage, Vun debyyttialbumilla, hän on uinut pinnalle, pää veden yläpuolella ja laulut etualalla, käsitellen tähän asti haavoittavimpia ja maanläheisimpiä aiheita.

Public Storage käsittelee rajoittamista, niitä kirjaimellisia säilytysyksiköitä, jotka olivat tarpeen, kun Vu ja hänen perheensä muuttivat niin paljon lapsena, ja myös metaforisesti: niitä laatikoita, joihin meidät laitetaan tuntemattomien, rakkaiden ja jopa itsellemme. Huomattava kappale ja sinkku "Keeper" käsittelee tätä vangitsemista suoraan, visualeilla ja lyriikalla, jotka korostavat erityistä kipua siitä, ettei perheessä nähdä niitä, joiden pitäisi ymmärtää meitä parhaiten.

Ääni, joka kertoo Public Storage -albumista, on itseironiainen ja jopa itsehylkäävä ajoittain. Mutta tuo puhuja ja Vu eivät ole aivan sama; hän sanoi NME:lle, "En kasvanut uskonnollisessa ympäristössä, mutta tunsin aina, että jos on jokin Jumala, hän on todella ilkeä. Tunsin tällaista raskaasti rankaisevaa, sortavaa voimaa. Luulen, että lyriikoiden näkökulma on joku, joka on erittäin itseinhoinen, koska kun jokin sanoo sinulle, että et ansaitse hyviä asioita tai onnellista elämää, ihmiset ajattelevat, että heissä on jotain vikaa. Se on se näkökulma, josta kirjoitin."

Olipa se ilmaistu katarttisella voimalla ("Public Storage", "Gutter") tai peitetty synteillä ("Keeper", "I Got"), Public Storage esittää raskaita kysymyksiä itsearvosta, perheestä ja paikallaan pysymisestä. "Mitä voisin sanoa, mikä ei olisi väärin?" Vu kysyy "April Fool" -kappaleessa; "Uskotko epäonnistumiseen?" ja "Uskotko perheeseen?" hän kysyy nimikappaleessa ja vastaa molempiin: "Koska en usko niin."

Ajoittain Vun ääni on edelleen vain hieman liian hiottu, mutta "Gutter"-kappaleessa kertosäe saavuttaa huipun, johon muut kappaleet tuntuvat pyrkivän, mutta eivät täysin saavuta. Vun lauluissa on tässä raakaa voimaa, jota ei muilla levyillä tutkita — mikä on sopivaa, koska "Gutter" on albumin keskipiste kaikessa mielessä: sen soninen huippu, emotionaalinen keskipiste ja kirjaimellisesti keskikappale.

“My House” pitää yllä suurimman osan "Gutterin" energiasta, mutta pehmentää sitä juuri tarpeeksi aloittaakseen asteittaisen laskun, joka on levyn takaosa. Lopussa, viimeinen kappale, "Maker", puhuu suoraan sille korkeammalle voimille, joita Vu kuvitteli, instrumentaaleilla, jotka sopivat Sufjan Stevensille, ja Vun laulaessa: "Pelasta minut, luojani / Enkä ole tarpeeksi älykäs tietääkseni paremmin / Yhdisteudun, koska se on luontoni / Aivan kuten sinä / Voitko tehdä minusta ketään muuta?" Luoja tässä on tekijä, ottaja, rikkojaja — se pahansuopa hahmo, jota Vu kuvasi, joka ei voi pelastaa sinua, vaikka anelisit häneltä.

Vu on valmiina läpimurtoon — hän tekee musiikkia, joka on linjassa pop-punk-elvyttämisen kanssa, joka vaikuttaa hänen sukupolvensa kuuntelutottumuksiin. Tuossa haastattelussa NME:lle Vu sanoi: "Luulen, että minulla on paljon tilaa vain kasvaa." Mutta Public Storage:in myötä hän on luonut jotain, joka mestarillisesti tasapainoilee nuoruuden ja kypsyyden välillä: se on tarpeeksi kypsä, jotta sitä otetaan vakavasti, kaiken sen painon kanssa, minkä aikuisuus tuo mukanaan, mutta se vuotaa silti hyydyttävän voiman, jota eristyneisyyden ja väärinkäsityksen tunteet aiheuttavat nuorena.