Jatka funk-koulutustasi näillä albumeilla

Kuten kaikki genret, funk oli ympäristön sivutuote. Ei sanan sattumanvaraisessa merkityksessä, vaan siinä mielessä, että taide muokkaa ja sopeutuu hetken kontekstiin. James Brownille funk oli ero soul-äänestä – ja siitä bändistä – joka teki hänestä kuuluisan. George Clintonille se oli uusi alku oikeusjutun häviämisen ja LSD:n löytämisen jälkeen. Ja Sly Stonelle se oli aikojen ja hänen sielunsa heijastus: iloinen ja optimistinen 60-luvulla, kyyninen ja melankolinen vuosikymmenen vaihtuessa.

1960-luvun puolivälistä lähtien nämä funkin edelläkävijät ottivat soulia, jazzia ja R&B:tä ja riisuvat ne olennaisista komponenteistaan. Muuttamalla tempoa, tahtia ja instrumentointia he muovasivat vanhentuneita kappalestruktuureita syklisiksi grooveiksi, joita vauhdittivat basso, rytmikitarat, rummut, torvet ja myöhemmin syntetisaattorit. Joskus koomista, purevaa ja toisen maailman, funk on musiikkia sen kaikkein primitiivisimmässä ja jännittävimmässä potentiaalissa.

Vaikka sen suosio hiipui 70-luvun puolivälistä asti, funky ei koskaan todella kuollut. Rick James ja Prince herättivät sen henkiin 80-luvulla syntetisaattoreilla ja tyylillä. Ja 90-luvulla sitä kuultiin kaikkialla, Dr. Dre:n samplepainotteisista hip-hopista Red Hot Chili Peppersin bassolinjoihin. Tänä päivänä funkista saanut groove jatkaa lupauksen tekemistä hiteille, kuten Maroon 5 ja Bruno Mars, sekä koko Childish Gambino albumille.

Alla olevat albumit esittelevät kutakin erilaista makua funkista. Jotkut saavat sinut tanssimaan, jotkut saavat sinut ajattelemaan, mutta ne kaikki saavat hymyn huulillesi ainakin kerran. Nämä ovat albumeita, joita sinun tulee kuunnella kun olet kokenut Betty Davis. Pidä tätä jatkokoulutuksena funkista.