Storf Sounds Off: helmikuu 2016

Joka kuukausi Andrew Winistorfer, Vinyl Me, Please’n sisältöeditori, saa avaimet blogiin ja puhuu musiikista, johon hän suhtautuu tärkeänä riippumatta Vinyl Me, Please’n jatkuvasta musiikkikattavuudesta. Tämä on Storf Sounds Off. Hän on nyt mies, blogi.

1. Ei ole yhtään miessolistiä, joka saisi minut tuntemaan itseni yhtä hyväksi mieheksi kuin Beyoncé saa naiset tuntemaan itsensä hyväksi naisiksi. Joten en aio kirjoittaa tänne mitään muuta kuin että "Formation" on tähän mennessä vuoden paras kappale, ja sinun pitäisi lukea mikä tahansa määrä värillisiä naisia viime viikolla katsomassa tämän kappaleen ja Beyoncé’n merkitystä.

2. Veikkaan, että Lady Antebellumia rakastavien ihmisten ja tätä kolumnia vinyliblogissa lukevien ihmisten keskiö on käytännössä olematon. Enkä tietenkään koskaan odottanut kirjoittavani yhdestä kaverista siinä ryhmässä, josta itse asiassa en yleensä pidä, mutta tässä me olemme. Charles Kelleyn debyyttilevy, The Driver, on yksi tämän nuoren vuoden parhaista LP:istä, sekoitus countrya, rockia ja etelän viehätystä. Vapaa konseptialbumi elämästä tiellä, The Driver sisältää hymnejä päiviksi, nimibiisistä kappaleeseen "The Only One Who Gets Me" ja "Leaving Nashville".

En ole edes päässyt siihen, että Stevie Nicks on tässä jutussa. Hän on. Hän ilmestyy sumusta kuin unelma ja lisää painostavan, hengittävän elementin "Southern Accents" -kappaleeseen, joka on levyn paras hetki. Ainoa uusi Stevie Nicksin musiikki, jota todennäköisesti saamme vuonna 2016, on tässä, joten tutustu siihen.

3. En ole varma, riitelevätkö Young Thug ja Future oikeasti vai mitä, mutta tiedän, että valinta näiden kahden välillä on käytännössä mahdotonta tällä hetkellä. Future on voitolla äänenvoimakkuudessa ja albumien laadussa-- Future’n voittoputki mixtapeissa ja albumeissa on tällä hetkellä 10 putkeen—mutta tähän mennessä tänä vuonna Thugilla on kaksi kappaletta, jotka ovat parempia kuin parhaat kappaleet Future’n viimeaikaisista nauhoista. Ensimmäinen on "Hercules", kappale, joka on muuttanut sitä, miten sanon tuon nimen ikuisesti, ja "F Cancer", ode Lil Boosielle. Molemmat kappaleet ovat hullunkurisia kielellisiä purkauksia, ja täynnä elämää, jota parhaat Thugga-kappaleet pursuavat. Tässä on video kappaleelle "F Cancer", joka on täydellinen.

4. Katsokaa, tiedän, että tämän pitäisi olla musiikkiin liittyvää, mutta kuten ylhäällä oleva johdanto (jonka kirjoitin) sanoo, tämä on nyt minun blogini: Viime viikolla Daniel Bryan, eli 2010-luvun paras painija, jäi eläkkeelle painista kahden loukkaantumisvuoden jälkeen, kun hänellä oli aivotärähdyksiä ja nivelvammoja. Kaksi vuotta painifanat fantasioi hänen paluustaan ja ihmetteli ääneen, eikö WWE antanut hänen esiintyä, koska hän oli liian suosittu ollessaan samalla loukkaantumisherkkä ja ei tyypillinen WWE-mestari ulkonäöltään. Royal Rumble -tutkimusten jälkeen Bryan otti ymmärtääkseen, että hänen aivotärähdysongelmansa on enemmän kuin vain pieni ongelma—hänellä on ollut noin 50, hän uskoo—ja saattaa estää häntä tekemästä asioita, kuten perheen perustamista, jos hän jatkaa. Joten hän piti seuraavan liikuttavan puheen Monday Night Raw ja minä liikutuin. On vaikeaa nähdä joku, joka on 34, antamassa periksi unelmillensa. Eläköön Daniel Bryan.

5. Uusi Coen Brothers -elokuva, Hail, Caesar! ei ole heidän paras; mutta toisaalta, mikä voi ylittää heidän parastaan? Se on solidi farssi, ja ehkä heidän puhtaimmin hauska elokuvansa sitten The Big Lebowski, vaikka se on löysä ja mikään tarina ei oikein kootu yhteen. Mutta siksi tuon sen esille: Paul Thomas Andersonia lukuun ottamatta ei ole ohjaajia, jotka kiinnittävät niin suurta huomiota elokuvissaan olevaan musiikkiin kuin Coen Brothers. Big Lebowskista, O Brother, Where Art Thou:sta moderniin mestariteokseen Inside Llewyn Davisiin, ja nyt Hail, Caesar!, heillä on parhaat ääniraidat ja soundtrackit. Soundtrack Caesars on alla, ja kiinnitä erityistä huomiota Channing Tatumin tanssikohtaukseen, joka liittyy merimiehinä olemiseen.