10 parasta Prince-albumia, jotka kannattaa omistaa vinyylillä

  

Dirty Mind (1980)

Prince käytti pari albumia löytääkseen paikkansa seuraavassa valinnassamme, ja Warner Brothers — joka allekirjoitti hänelle tuottoisan monivuotisen sopimuksen, joka antoi Princeille enemmän kontrollia kuin kenellekään muulle nuorelle artistille, jonka nimi ei ollut Michael Jackson — antoi Princen kypsyä taiteilijaksi, joka pystyi saavuttamaan suurta menestystä. On olemassa väite, että mikä tahansa hänen ensimmäisistä neljästä albumistaan voisi olla tässä paikassa, sillä ne eivät ole täydellisiä ja kaikissa on omat huippuhetkensä, mutta jos haluat jäljittää Princen evoluutiota, Dirty Mind on ensimmäinen albumi, jossa hänen funk-, pop-, R&B- ja New Wave -tyylinsä alkaa kuulostaa jotain hyvin ainutlaatuista Princeä.

  

1999 (1982)

1999 oli albumi, joka teki Princeistä kuuluisan, vei hänet MTV:hen — hän oli ensimmäinen nykyaikainen musta artisti, joka sai merkittävää radioaikaa verkossa — asetti tien yhtiölle, joka salli hänen tehdä albumin ja elokuvan, ja käytännössä antoi hänelle mahdollisuuden tehdä kaikkea sen jälkeen. Jossain määrin se on hänen merkittävin albuminsa, mikä ehkä myy sitä liikaa, sillä vaikka nimikappale käsittelee maailman loppua, se on yksi Princen iloisimmista albumeista; se on valmis juhlimaan heti, kun tilaisuus tulee. Jopa syvät kappaleet, jotka eivät ole suuria hittejä (“Little Red Corvette” ja “1999”) kuten “Lady Cab Driver” ja “Let’s Pretend We’re Married”, täyttävät tanssilattiat vuonna 2017.

Voit saada kopion VMP-kaupasta täältä.

  

Purple Rain (1984)

Jos istut nyt töissä ja yrität kuvitella Princeä mielessäsi ilman visuaalista vihjettä, veikkaan, että on 92% mahdollisuus, että kuva, joka tulee mieleesi, kun ajattelet "Prince", on albumin kansi Purple Rain. Ja se on järkevää, sillä tämä on mestariteos, mega hitti, se, jossa ovat hänen parhaat hitit, se, joka saa sinut hyppäämään työtuolista tanssimaan elokuvan koreografiaa 45 sekunnissa alusta. Mutta täällä, yli 30 vuotta julkaisunsa jälkeen, se on hämmästyttävä niissä osissa, jotka edelleen voivat avautua suosikkikohtina, Princen huudosta “Darling Nikki” -kappaleen outroissa, melodisen säkeistön ja kertosäkeen kutsumiseen nimikappaleessa, siihen, miten “I Would Die 4 U” saa sinut tuntemaan kuin olisit menossa go-kartilla vesiliukumäkeä alas montaasissa John Hughesin elokuvassa. On syy, miksi tämä on kaikkialla levykaupoissa ympäri alhaalia 48:aa: Tämän pitäisi tulla vakiona kaikissa vinyylisoittimissa.

  

Parade (1986)

Parade aloitti trendin, joka toistuisi yhä uudelleen Princen uralla: "paluu juurille" albumi. Kun Around the World In A Day ei vastannut Purple Rain:in jälkeen odotuksia (ilman “Raspberry Beret” -kappaletta), ulkoiset paineet vaativat Princeltä tulosta. Parade oli Purple Rain:in uudelleen teko, sillä se varasti huomion elokuvasta, johon se oli liitetty — harvempi on oikeasti nähnyt Under the Cherry Moon — ja siinä oli huikeita hittiä kuten “Kiss” ja yksi Princen ikimuistoisista, kauniista balladeista “Sometimes It Snows in April.” Se oli hänen viimeinen albuminsa Revolutionin kanssa, ennen kuin hän teki muutoksia ja aloitti uransa seuraavan vaiheen.

  

Sign O' The Times (1987)

Alunperin kolmoisalbumiksi suunniteltu Sign O' The Times päätyi vain kaksois-LP:ksi, mikä ei vaikuttanut sen vastaanottoon: sitä pidetään kenties eniten kriittisesti ylistettynä Princen albumina, sillä monet sanovat, että se on salaa paras Princen albumi. Kuuntelemalla kappaleita kuten “Adore”, “If I Was Your Girlfriend” ja nimikappale, on vaikeaa olla eri mieltä. Sign O' The Times on kuin valtava sulatusuuni kaikesta musiikista, jota Prince on koskaan kuunnellut ja tehnyt, tiivistettynä tähän pörröiseen kaksoisalbumiin, jossa on epäselvä kansi. Tämä on hyvä tukikohta Princen muulle tuotannolle; Sign O' The Times on kuin kaikesta aikaisemmasta luopumista, ilman monia vihjeitä siitä, mihin suuntaan Prince menisi seuraavaksi.

Voit saada kopion VMP-kaupasta täältä.

  

Batman (1989)

Voit väittää, että jokainen Princen albumi Sign O The Times:in jälkeen on aliarvostettu, sillä useimmat keräilijät ja Princen musiikin ystävät eivät vie aikaa perehtyä kaikkiin hänen vaikeisiin, joskus liioiteltuihin ’90-luvun albumeihin. Mutta hänen soundtrackinsa ensimmäiseen Tim Burtonin Batman:iin vuonna 1989 saattaa olla eniten huomiota herättämätön albumi Princen tuotannossa, sillä useimmat ihmiset olettavat, että se oli rahantekokokoelma, joka voisi yhdistää Warner Brothersin suurimman artistin sen suurimpaan elokuvaan vuonna 1989. Mutta Prince ei tehnyt tätä huvin vuoksi; hän meni studioon kovaksi kuudeksi viikoksi (mikä oli itse asiassa melko tyypillinen pituus Princen projekteille '80-luvulla) ja nauhoitti yhdeksän kappaletta (vain kolme, jotka oli kirjoitettu etukäteen) jotka liittyivät suoraan Burtonin elokuvan hahmoihin. Tämä on syytä omistaa, vähintäänkin, kappaleen “Batdance” takia, se on edelleen paras elokuvadialogia hyödyntävä laulu tallennetun musiikin historiassa, ja luultavasti ainoa, joka nousi ykköseksi Billboard:illa.

  

Diamonds and Pearls (1991)

Vaikka Prince soitti käytännössä kaikki alat kaikilla levyillään ja ainakin yhdessä kaikissa kappaleissaan, hän loi aina taustayhtyeitä, jotka tukisivat häntä kiertueella ja auttaisivat studiotöissä. Muutama vuosi ilman bändiä, Diamonds and Pearls merkitsi New Power Generationin debyyttiä, bändi, joka auttaisi Princeä palaamaan funkisempaan puoleensa, mutta toisi myös voimakkaasti repimään rap -soundiin taustatanssija Tony M:n kautta. Tony M rapatti lähes puolessa tämän albumin kappaleista, ja Prince ylitti kaikkia mahdollisia rajoja viidennellä “Gett Off”, mutta showstopper on nimikappale, hämmästyttävä duetto Princen ja NPG-jäsen Rosie Gainisin välillä.

  

The Love Symbol Album (1992)

Kaikki tietävät, että Prince vietti suurimman osan '90-luvusta tuntemattomana symbolina, mutta ei kaikki tiedä, että syy siihen ei ollut vain Princen eksentrisyys. '90-luvulla Prince alkoi kaivata enemmän vapautta suurten levy-yhtiöiden järjestelmässä, ja halusi päättää, milloin ja kuinka usein hän julkaisi musiikkia, mikä single olisi, enemmän kontrollia mestariteoksistaan, ja saako kappaleita viedä radioon. käytännössä hän halusi olla oman levynsä pomo. Kun Warner Brothers kieltäytyi antamasta hänelle mahdollisuutta tehdä niin, hän päätti kostaa heille olemalla julkaisematta albumeita Princenä, vaan nimellä, joka oli jotain muuta. Häiriö Warner Brothersin kanssa alkoi tämän albumin myötä, joka on nimetty saman symbolin mukaan, jonka Prince otti nimekseen vuotta myöhemmin, joka yhdisti reggae, jazz, R&B ja valtavan annoksen hip-hopia. Se oli odottamaton menestys ⁠— “7” on yksi hänen viimeisistä singleistään, joka saavutti suurta kulttuurista yleisyyttä — ja Prince halusi seurata sitä heti, mikä johti hänen erimielisyyksiinsä Warner Brothersin kanssa. Se on yksi hänen parhaistaan, mutta myös viimeinen kerta, kun Prince oli MULTIMEDIA MEGALORD Prince julkisuuden mielessä; hän viettäisi seuraavat kahdeksan vuotta symbolina, ja on vaikeaa määrittää, mikä vaikutus tällä päätöksellä oli hänen julkiseen vastaanottoonsa, tai oliko se syynä siihen, että hän teki yhä enemmän "vaikeaa" musiikkia.

  

3121 (2006)

Prince on aikakautensa harvinaisuus, sillä hän ei käytännössä koskaan lopettanut levyjen julkaisemista samassa tahdissa kuin hän teki huippuaikoinaan. Hän itse asiassa julkaisi enemmän Princen albumeita vuosien 1998 ja 2008 välillä (12) kuin ensimmäisellä uransa vuosikymmenellä (10). Mutta Princen myöhempien vuosien selvittäminen on kokonaan toinen artikkeli — voit tehdä listan juuri niistä 10 Princen albumista, jotka sinun pitäisi metsästää — joten tämä valinta on hyvä tapa helpottaa siirtymistä myöhemmin Princeen. 3121 oli viimeinen uusi Princen albumi, joka nousi ykköseksi, ja se oli hänen tiivistetyin albuminsa sitten Parade:n. Se löysi Princen kokeilevan kevyttä salsaa — “Te Amo Corazon” — ja palasi jalkoja tuille funkilla, johtavana singlenä “Black Sweat.” Kaikista tämän listan albumeista tämä on kallein, sillä se julkaistiin vain DJ-ystävällisessä mustassa kansiversiossa.

  

Morris Day & The Time’s Ice Cream Castle (1984)

Tämä valinta saattaa suututtaa Lovesexy tai The Black Album:n faneja, mutta liian usein Princen uran tarinasta puuttuu tärkeä osa hänen katalogistaan: lukuisat albumit, joita hän kirjoitti, järjesti ja tuotti muille artisteille. Prince oli mid-’80s vaiheessa, jolloin hän ei voinut olla luovasti rajoittamattomana vain omien albumien tekemisessä; hänen olisi täytynyt julkaista seitsemän albumia vuodessa ja olla jatkuvasti kiertueella. Korvaamaan tämä, hän alkoi antaa musiikkia ihmisille, jotka olivat hänen piireissään Minneapolisissa. Morris Day & The Time hyötyivät tästä suuresti: Prince kirjoitti ja järjesti heidän ensimmäiset neljä albumiaan ja saattoi heidät Purple Rain:iin (Prince keksi kirjaimellisesti kilpailijansa oikeassa elämässä ja elokuvassa kirjoittamalla kaikki hänen musiikkinsa; sinun suosikkisi ei voisi ikinä). Ice Cream Castle oli ryhmän suurin hitti, kiitos “Jungle Love” ja “The Bird” -kappaleiden, jotka olivat mukana Purple Rain:issa. Ice Cream Castle pitäisi olla kokoelmassasi monista syistä, mutta pääasiassa se muistuttaa, että Prince ei ollut vain uskomaton esiintyjä, hän oli todennäköisesti paras tuottaja ja lauluntekijä 80-luvulla.