Ryan Adams y el mejor folk de febrero

Prisoner de Ryan Adams

Prisoner es un disco sobre las secuelas de un divorcio. No las secuelas inmediatas cuando la destrucción es fresca y la amargura, la ira y el dolor son todo abarcantes, sino más bien, se trata de la fiesta posterior a esa secuela. Se trata de cuando ha habido suficiente distancia para mirar lo que sucedió objetivamente y evaluar tu papel en todo. Se trata de lo que sucede cuando dejas de asignar culpas y lo ves como un adulto. Se trata de la soledad que te consume, la misma soledad que te permite poner en orden tu vida. Se trata de sentimientos y de volver a sentirte humano. Se trata de interesarte en alguien nuevo y de lo aterrador y emocionante que eso es. Se trata de saber que siempre habrá un barco fantasma de tu vida anterior que te perseguirá de alguna forma para siempre, pero que estás en el camino correcto y en paz con ello. Es un álbum sobre los siguientes pasos. Habiendo pasado por esto a nivel personal, puedo decirte que estas canciones capturan la esencia y la dicotomía de un momento particular después de un divorcio de manera vívida y perfecta. Es una colección tremendamente cruda y real, y es, sin duda, el mejor álbum que Ryan Adams ha lanzado en bastante tiempo.

En cierto sentido, Adams ha crecido con nosotros a lo largo de su carrera. Ha sido el joven, arrogante, en última instancia tonto y autodestructivo, y nosotros también lo fuimos en algún momento de nuestras vidas. Se ha enamorado numerosas veces y ha tenido el corazón roto, y nosotros también. Y con Prisoner, ha madurado, ha aprendido las lecciones que la vida te enseña mientras intenta aplastarte con la pérdida, y ha descubierto lo que quiere de la vida y el amor, y ha encontrado lo que finalmente lo hace feliz. Si tenemos suerte, haremos lo mismo antes de que sea demasiado tarde.

Twin Solitude de Leif Vollebekk

Hagamos esto temprano: hay una razón por la que Leif Vollebekk ha estado provocando comparaciones con Dylan desde que apareció en la escena con Inland en 2010. Las comparaciones son justas, claro, pero se basan más en la entrega que en la sustancia, el estilo divagante de Vollebekk fácilmente identificable como dylaniano, incluso si las canciones amplias y verbosas que compone no se parecen tanto. Ahí, eso se siente bien sacar del camino. No es injusto, es solo un poco más matizado de lo que la comparación directa sugiere.

Twin Solitude es el tercer álbum de Vollebekk, uno que supone un interesante paso sonoro hacia adelante después del sumamente subestimado North Americana de 2014. Las canciones son sin duda suyas, llenas de esa cadencia familiar y esas efectivas frases que las han definido. Pero las canciones también son diferentes esta vez, el enfoque del sonido se desplaza de guitarras y tambores a uno construido alrededor de un ritmo pronunciado y esquemático, complementado con líneas de piano y bien colocadas líneas de guitarra. El efecto es algo totalmente cautivador e interesante, ayudando a que cada una de estas canciones, llenas de instantáneas de la vida y el amor en varias ciudades, alcancen su máximo potencial. Todo lo que queremos de los artistas es que crezcan hacia la mejor y más verdadera versión del artista que ven en ellos mismos de un álbum a otro, y eso es precisamente lo que parece haber hecho Leif Vollebekk aquí con Twin Solitude.

Natural Conclusion de Rose Cousins

Hay una facilidad y profundidad inusuales en las canciones de Rose Cousins y su suave entrega, reminiscentemente a Patty Griffin, que desmiente el hecho de que es una potencia y que se necesita un talento especial para llevar a cabo las tristes canciones con tintes de jazz y country que componen Natural Conclusion. Estas son melodías pesadas sobre la autocrítica, la distancia, la soledad y el desamor, cuyo impacto se maximiza con los pianos, cuerdas y guitarras deslizadas que salpican el álbum. Puede que no haya un mejor tema para abrir un álbum este año que "Chosen", una canción que muestra todo lo que hace grande a Cousins y cuyo lento y constante aumento de un susurro casi inaudible a una melodía exuberante y envolvente al final es impresionantemente hermosa y efectiva. Hay una posibilidad de que esto no sea un disco folk, que sea un disco pop o un disco country o un disco country-pop, no sé/no me importa; los buenos álbumes son buenos álbumes, y necesitamos más de esos en nuestras vidas.