El debut de Katy Kirby es un panteón de detalles inesperados

“¿Puedo pasar? ¿Es demasiado tarde? ¿Me mantendrás en un lugar fresco y seco? Con mi cabeza en tus hombros, ¿no es demasiado peso?,” pregunta Katy Kirby, tratando de no imponer con su cálida voz, su tono recuerda a la forma en que el vapor de una taza de manzanilla caliente golpea tu nariz a poca distancia. Mezclándose con el vaivén de un bajo constante y capas de guitarras suaves, las vocales de Kirby caen en un susurro en medio del fondo, exigiendo ser escuchadas, pero manejando cuidadosamente evadir demasiada atención.

“Tenía un hábito muy divertido de involucrarme con alguien y luego ponerme a la defensiva una vez que necesitaban o simplemente querían más de lo que estaba cómoda. Pensé que esto era muy inteligente de mi parte, siendo lo suficientemente astuta para saber cuándo salir, antes de acercarme lo suficiente para perder la objetividad,” explicó Kirby en una declaración el año pasado sobre “Cool Dry Place,” la canción titular de su álbum debut, que sale esta semana a través de Keeled Scales. “Supongo que no es una regla terrible considerar que las personas son estadísticamente peligrosas. Pero esta canción era yo comenzando a ver mis propias necesidades, de una manera vergonzosamente transparente. Yo también, no soy más que un saco de vulnerabilidades.”

Mientras que la canción es una meditación cruda, pero juguetona, sobre la vulnerabilidad y la cercanía dentro de las relaciones, ofrece una idea sólida de lo que puedes esperar cuando escuchas Cool Dry Place en su totalidad. En una reciente entrevista con VMP, Kirby explicó que el proyecto fue el resultado de años de intentar, fallar, experimentar, jugar y confiar (“Con personas contigo, o detrás de ti, en quienes realmente confías y disfrutas, es muy divertido — el proceso de trabajo y de desechar, en lugar de desmoralizante”). El resultado arduamente ganado de ese proceso son 28 minutos concisos de un rico e inventivo rock indie que es un panteón de sorpresas sutiles y ganchos suaves que siembran y crecen como musgo en el interior de tu cerebro.

Para un álbum que es tan melódico, natural, y, bueno, simplemente se siente tan bien, Cool, Dry Place está lleno de vibrantes bolsillos de detalles desconcertantes o inesperados en cada rincón: las brillantes líneas de trompeta que coquetean a través de “Peppermint,” la forma en que la construcción de guitarras borrosas se sacude directamente hacia un campo brumoso de sonidos de órgano en “Traffic!,” el extraño corte y destrozo de “Hallelujah” de Leonard Cohen que da comienzo a “Secret Language,” nunca regresando a ella nuevamente, las letras ingeniosas y profundas entregadas con una facilidad casi hilarante a una velocidad vertiginosa. Cada escucha fresca parece ofrecer una observación lírica brillante o un pequeño matiz sonoro diferente, haciendo de Cool Dry Place uno de los debuts de rock indie más entrañables y gratificantes que han salido en la memoria reciente.