Mira las Melodías: Gaga: Cinco Pies Dos

Han pasado nueve años desde que Lady Gaga lanzó su álbum debut The Fame, que de inmediato la estableció como una fuerza consciente de sí misma y marcada por el arte en el mundo de la música pop. Desde el principio, ese concepto, la fama y el mero acto de ser famosa, ha sido central a su identidad tanto como sus verdaderos talentos como música, cantante y compositora. Los llamativos disfraces y las salvajes actuaciones en espectáculos de premios siempre han sido una extensión de su música. Es como esa vieja línea de Oscar Wilde “...hay una sola cosa en el mundo peor que ser hablado, y es no ser hablado”. Constantemente reinventándose por inquietud creativa, se ganó todas las comparaciones obvias con artistas extravagantes y exagerados como Madonna y David Bowie. Sin embargo, en los últimos años, Gaga ha estado probando un modo comparativamente recatado. Hizo un álbum completo de estándares con Tony Bennett, Cheek to Cheek del 2014, y realizó un popurrí de canciones de The Sound of Music en los Oscars en 2015, pero la evidencia más significativa de este crecimiento fue Joanne del año pasado. Nombrado en honor a su tía, una artista y víctima de abuso que murió a los 19 años de lupus, se promovió como un gran cambio respecto a su álbum anterior, Artpop. Ha sido un viaje interesante para Lady Gaga en estos últimos años, pero afortunadamente tenemos el nuevo documental de Netflix Gaga: Five Foot Two que levanta el telón de una manera que ofrece algo incluso a aquellos que no son monstruos como yo.

Antes de sumergirnos en esto, tengo que preguntar: ¿Fui el único que leyó el título y de inmediato pensó en Liz Phair? La pista de Exile In Guyville “6’1”” no dejaba de rondar en mi cabeza, lo cual supongo que es apropiado de alguna manera. Con la forma en que Gaga maneja su mantenimiento diario de la fama, un mantra adecuado podría haber sido “Y seguí de pie a seis pies uno / En lugar de cinco pies dos”. El título de la película es en realidad una referencia a “Has Anybody Seen My Gal?” (“Five foot two, eyes of blue, But oh! what those five foot could do”), una canción que surge durante una escena filmada en la recepción que siguió al bautizo de la ahijada de Gaga.

Como álbum, Joanne fue planteado como una gran declaración y desviación para Gaga, por lo que conseguirlo justo pesó sobre ella. El concepto está cargado con tanto equipaje personal, y el cambio tonal la abrió a algunas inseguridades intensas. Un entrevistador le dice a Gaga que es un “regalo para su padre” y no se equivoca. Junto con la presión de ese álbum y sus esperanzas de cómo podría cambiar la forma en que los fans la perciben, ella lucha contra el incómodo malestar, el dolor crónico y los espasmos corporales que acompañan a su fibromialgia. Todo esto se complica aún más cuando su álbum se filtra tres días antes, echando por tierra su mentalidad positiva de la gira promocional. El desafío más intenso que enfrentó Gaga es el que enmarca la película: el espectáculo del medio tiempo del Super Bowl. Para mí, una persona cínica y desconocida, es fácil distraerse por el comercialismo crudo implícito en cada segundo de la oportunidad de marca más grande y agresiva del mundo del deporte. Para Gaga, es una obra de arte de performance de medios de comunicación masiva coreografiada al detalle, una extensión de su giro más reciente hacia los sonidos relativamente despojados de Joanne.

Ser famosa es como todo lo demás, en que tiene sus altibajos. El lado positivo es que... eres famosa y presumiblemente rica. Los lados negativos son mucho más complejos y solo comienzan con la base de los paparazzi acosándote. Cuando se trata de ser famoso, existen todas estas pequeñas cosas que son diferentes que nosotros, los no famosos, damos por sentadas. Como señala Florence Welch (ella misma una persona muy famosa), lo loco que es que cada foto que Gaga publica en Instagram con un movimiento de su pulgar llegue a veinticinco millones de personas. Dada su reacción desconcertada al ser recordada de esto, es un hecho que Gaga parece tener que suprimir activamente para publicar algo en las redes sociales. Es impresionante que esta película logre captar a Gaga en todos estos momentos desprevenidos reconociendo la presión que se le impone, y no hay nada en ello que se sienta forzado. Para alguien que claramente es hiperconsciente de la construcción narrativa, no hay ni un solo momento que parezca insincero. Incluso la incómoda parada improvisada en un Wal-Mart para ver cómo está exhibido su nuevo álbum logra parecer un momento legítimo de “Las estrellas son como nosotros” cuando fácilmente podría haber descarrilado hacia un titular menos favorable de tabloides.

La fama misma ha sido el concepto que Gaga parece haber meditado desde el principio, y Five Foot Two es una fascinante deconstrucción de dónde se encuentra ahora en el tema. Aparentemente solo un poco peor por el desgaste, Gaga tiene las cosas bajo control y todavía está dirigiendo su barco lo mejor que puede con un rumbo trazado hacia las aguas extranjeras de su propia verdad artística, todo mientras equilibra su lugar en el panorama cultural pop más amplio.