1 de mes: Vince Staples, Noname, Young Thug y lo mejor del rap de agosto

por Paul Thompson

First of the Month es una columna mensual que recopila los mejores lanzamientos en música rap, desde álbumes de grandes sellos hasta clásicos de Datpiff. La edición de este mes cubre a Rae Sremmurd, Jeffrey (anteriormente conocido como Young Thug), Noname y más.  

Vince Staples, Prima Donna

Prima Donna, la atrevida pieza complementaria del Summertime ‘06 del año pasado, comienza con Vince Staples cantando "This Little Light of Mine" a unos dos metros del micrófono. Luego hay un disparo. Luego las voces de Andre de la canción principal de ATLiens . Luego, el nativo de Long Beach está contemplando el suicidio (lo volverá a hacer más tarde), planeando viajes a Ibiza, tratando de evitar que las paredes se caigan. “La vida te da limones, nigga, cuélgate de un árbol.”

El año después de tu debut en Def Jam parecería ser un momento para relajarse, hacer inventario y comenzar a planear tu próximo movimiento. Pero durante la mayor parte de Prima Donna, Vince está retorciendo sus manos, despotricando, sofocándose. Mira la segunda amenaza de suicidio en la canción principal, o míralo apresurarse a pedir una camisa de fuerza en "Loco." La fama, al parecer, solo agrava el tipo de trauma psíquico con el que ha estado luchando desde el primer Shyne Coldchain; esta vez, está lidiando con ello sobre ritmos enormemente experimentales de artistas como James Blake y DJ Dahi.

En pocas palabras, Vince es uno de los grandes escritores de esta generación. En un momento del EP cita a James Joyce, pero pasa menos tiempo tratando de innovar en un nivel de micro-lenguaje que en descomponer y reestructurar la memoria, como cuando dice que ha estado “disparando desde la canción de Vans” (eso es 2006). Prima Donna es una escucha rápida si te mantienes un poco alejado de los altavoces; el contacto directo puede hacerlo sentir emocionalmente agotador. Pero si Vince está pasando por ello, él también nos va a atraer al vacío.

Young Thug, No, My Name is JEFFERY

Young Thug ha pasado los últimos 16 meses en limbo, lanzando globos de ensayo a la radio y inundando DatPiff con un flujo constante de conciencia. Su tercer disco del año, el ligero No, My Name is JEFFERY, está siendo promocionado por 300 y Atlantic como el trampolín hacia la fama. Si funciona en ese nivel aún está por verse (y parece poco probable, ya que no hay “Lifestyle”, no hay “Best Friend”, no hay “Stoner”); lo que es claro es que es un trabajo cautivador, un digno sucesor de Barter 6 y el primer Slime Season.

JEFFERY’s penúltima canción--una colaboración con Wyclef Jean que ha sido llamada, en varios momentos, “Wet Wet”, “Pop Man”, “Kanye West”, y “Elton John”--podría ser la más fascinante. Por toda la charla sobre el pasaje en el medio de Views  que tiene “Controlla” y “One Dance,” Young Thug podría estar haciendo más que Drake para introducir el dancehall en el mainstream americano. El formato permite que su escritura se mueva tan libremente como sus vocales, un lujo que canciones más rígidas como “Future Swag” no le permiten. Riddims aparte, los momentos destacados incluyen “Webbie” y “Swizz Beatz”, que sirven como contrapartes emocionales, la alegría desenfrenada y la paranoia creciente.

2 Chainz, Daniel Son; Necklace Don

No mires ahora, pero 2 Chainz podría ser el rapero del año. Después de que el absolutamente electrizante Collegrove pasara de alguna manera desapercibido, el ex Tity Boi lanzó un mixtape en solitario con poco aviso, un verso de Drake y sin adornos, y es uno de los mejores discos de rap en la memoria reciente. La manera en que 2 Chainz está escribiendo últimamente, los viajes a Waffle House están llenos de peligros y las mañanas viendo caricaturas en cable robado son razones suficientes para celebrar. Él pone rines en ambulancias, pone codeína en ensaladas, pone mujeres en el zoológico y les dice "elige un abrigo de piel." Daniel Son; Necklace Don es tan incesantemente colorido que sus chirridos de Boost Mobile y sus kilos demasiado baratos golpean igual de fuerte; incluso Drake rapea bien. Los momentos de reflexión que se entrelazan subrayan que 2 Chainz construyó esta vida de fantasía a partir de una que era demasiado real.

Ka, Honor Killed the Samurai 

A estas alturas, si conoces a Ka, conoces los intentos del Post de Nueva York de sabotear su carrera con los NYFD. Dejando de lado la noción insidiosa de que protestar contra la violencia policial significa que alguien es “anti-policía”, la campaña de desprestigio es en sí misma un argumento a favor de la música de Ka: nuestras instituciones están decayendo, nuestra infraestructura se desmorona, nuestros artistas son empujados fuera de los vecindarios que han ocupado durante décadas. Honor Killed the Samurai es el mejor álbum del rapero de Brownsville hasta ahora, una inmersión en su psique y su pasado, todo presentado en su estilo esquelético. La mayor parte de la escritura de Ka filtra los alrededores y los contratiempos a través de una serie de códigos morales difíciles de aprender; los policías corruptos en las manzanas de su juventud pululan como buitres. Él simplemente sobrevive. Como dice en “Just”, “La ley no perdona lo que el Señor podría.”

Noname, Telefone 

La gravedad de Chance the Rapper es tal que cualquiera que entre en contacto con él es atraído a su órbita; es tan querido que incluso distrae de la milésima diatriba sobre la violencia armada en Chicago. Pero tras entrar a la mente del público nacional con una actuación destacada en Acid Rap, Noname no solo se ha separado de su círculo inmediato, se ha distinguido como uno de los talentos más emocionantes del género. La producción de Telefone (cortesía de Cam O’bi, Phoelix y Saba) es uniformemente excelente, y en su mejor momento, el disco se siente como si se estuviera creando justo frente a ti. "Sunny Duet," que cuenta con la participación de theMIND, transforma una colección de partes finamente picadas en un ritmo feroz; se derrama en “Diddy Bop”, un espiritual sobre las luces de la calle parpadeando por la noche.

Rae Sremmurd, SremmLife 2

Cuando Rae Sremmurd no flex zonificó en la conciencia nacional, lo hicieron con cierta diversión y un coro de comparaciones con Kris Kross. Por supuesto, el primer SremmLife terminó siendo uno de los discos más delirantemente divertidos del año pasado, pero fue un contrapunto sincero al resto del rap que estaba en vogue, con PSAs de sexo seguro y canciones nombradas tras hashtags. Esta vez, los hermanos de Mississippi se acercan más a la vena que sus compañeros ya han tocado. La primera mitad de SremmLife 2 es rap pop melódico, como los últimos cuarenta minutos de una fiesta en casa, cuando el licor se está agotando y tu teléfono se está apagando, pero todo se siente bien.

Atmosphere, Fishing Blues

Acerca de la mitad del nuevo álbum de Atmosphere, hay una canción que suena como un viejo estándar de blues pero que en realidad trata sobre masturbarse junto a tu esposa dormida para que no alteres su horario de sueño y no fastidies el viaje en coche por la mañana. Para ser totalmente claro, eso es una recomendación: mientras el dúo de Minneapolis sigue tratando de navegar el deslizamiento hacia la mediana edad, están reteniendo algo de la extrañeza incomprensible que marcó su trabajo anterior. Después de un tropiezo en la apertura ("Like a Fire"), Fishing Blues se corrige rápidamente y alcanza un ritmo impresionante comenzando con “When the Lights Go Out,” con DOOM y Kool Keith. También hay discusiones valiosas sobre la política de identidad (“Perfect”, “Everything”) y ritmos que recuerdan los días en los que Ant tenía la libertad de muestrear libremente.