Mira Las Melodías: Rush: Más Allá Del Escenario Iluminado

Esta semana ha sido un borrón y terminé viendo diferentes cosas mientras esperaba ver qué se sentía bien. Es tan fácil y otras mentiras, ¿el examen autobiográfico del bajista de Guns N Roses, Duff McKagen? Quiero decir, Appetite acaba de cumplir 30, pero creo que lo dejaré para la próxima semana cuando realmente esté en ello. El documental sobre la fase rasta de Snoop Dogg, Reencarnación, se coló en la mezcla, pero acabamos de hacer algo sobre Dr. Dre la semana pasada, así que creo que también dejaremos eso para más adelante. Honestamente, estaba quedándome sin ideas hasta que vi Rush: Más Allá del Escenario Iluminado en mi cola de Netflix, donde ha estado sentándose desde que comenzamos esta columna hace casi dos años.

Al menos, pienso, esta película podría finalmente poner a descansar esa molesta pregunta que Steven Malkmus planteó hace dos décadas en Stereo: “¿Qué pasa con la voz de Geddy Lee / ¿Cómo es que suena tan alto? / Me pregunto si habla como un chico normal?” Dudaría en decir que lo conozco, pero, ¡resulta que sí lo hace!

Así que, le di play a esto y Trent Reznor fue el primer rostro en aparecer alabando las virtudes de los canadienses proggers, seguido rápidamente por Billy Corgan, Jack Black, y luego escuchamos la voz de Gene Simmons. Es un comienzo fuerte, sin duda, resaltando la amplia variedad de músicos que tomaron a estos chicos en serio.

Resulta que Rush solía hacer giras con KISS, cruzando el medio oeste con esos supuestos caballeros al servicio de Satanás, y ¿creerías que Geddy Lee y compañía tienen solo las mejores cosas que decir sobre sus compañeros de gira? “Sus hoteles siempre fueron divertidos para... mirar,” dice Geddy Lee, con una pausa muy diplomática entre esas últimas dos palabras. Simmons, por otro lado, parece completamente desconcertado de que los chicos de aspecto fresco que abren para él no estén súper emocionados de capturar su corrida de groupies después de cada show.

Esta película me hizo pensar en algunas cosas. En primer lugar, ¿hay todavía bandas de las que nos avergonzamos de gustar? Rush, y algunos de sus famosos fans, mencionan el hecho de que eran considerados un grupo bastante nerd para gustar y fueron injustamente criticados por críticos que, en gran medida, se sentían desanimados por la pretensión. Para ser justos con los críticos, tenían razón al señalar la pomposidad de las letras y la orquestación ornamentada de sus suites largas, y quiero decir, el grupo no se favoreció con su fase autodescrita de “kimono”... pero, ¿qué vas a hacer? Esas fueron, en su mayoría, fortalezas, extensiones de su estética elegida. Bueno, tal vez no los kimonos, pero todo lo demás era bastante congruente y estuvo a la altura de lo que era.

Una pregunta que siempre me atormenta cuando considero actos como este es si todavía disfrutan salir de gira y tocar sus grandes éxitos literalmente por milésima vez, y el metrónomo humano Neil Peart me dio una respuesta en la que realmente creí: No, no se cansa de tocar “Tom Sawyer” cada noche, y es por la razón inesperada (al menos para mí) de que es una canción realmente difícil de tocar independientemente del loco número de veces que la ha tocado. Peart se siente bien cada vez que la toca y la toca bien porque hacerlo es, muy simplemente, un logro legítimo. Peart es el tipo de persona inspiradora que básicamente reinventaría la manera en que toca la batería a medida que se acercaba a la mediana edad a pesar de ya ser visto como la cima del medio, así que ahí lo tienes.

¿Sabes qué es nerd? Escuchar a Billy Corgan de Smashing Pumpkins decir que en algún momento conocía cada nota de 2112. La cantidad de tiempo que debe haber pasado encerrado para dominar todo eso alucina la mente, pero tiene sentido cuando piensas que este es el tipo que hizo cientos de tomas en el estudio grabando Siamese Dream y aún no siente que realmente lo haya logrado. Hay nerds, y luego están los nerds, el tipo de reclusos que sienten la necesidad de tratar un álbum como si fuera escritura musical sagrada. Corgan no estaba solo, resulta: un Sebastian Bach de 12 años, más tarde de Skid Row, salió y se compró una copia de El manantial de Ayn Rand porque 2112 estaba dedicado al libro, para bien o para mal.

Estaba razonablemente familiarizado con la música de Rush cuando me senté a ver Más Allá del Escenario Iluminado, y para ser honesto, no creo que realmente hiciera mucho para empujarme más lejos en el agujero de conejo de su densa discografía, pero maldita sea, esta cosa fue divertida e informativa. La mejor conclusión que saqué fue esta: Al abrazar sus propios impulsos insanos, Rush creó un espacio único y seguro para ellos mismos y sus fans. Y en una nota más ligera, más equipos de documentales deberían entrevistar a los padres de sus sujetos, ya que como vemos aquí, las mamás y papás son generalmente los mejores y son aún mejores cuando las mamás y papás en cuestión son canadienses.