Nilüfer Yanya

La artista del oeste de Londres Nilüfer Yanya es el producto de una voz diseñada para un R&B ligero y cristalino canalizada en un pop rock romántico y jazzy. Tiene ese tipo de voz única que escuchas en vivo y no puedes creer que esté saliendo de una persona real, dejando a una sala llena de gente asombrada durante su actuación en SXSW. Sus grabaciones de estudio, expansivas emocionalmente, dinámicas, un poco melancólicas, se traducen sorprendentemente bien en el escenario, considerando su calidad mágicamente diseñada.**--Amileah Sutliff **

Nikki Lane

Highway Queen de Nikki Lane fue uno de mis álbumes de country favoritos del año pasado, y verla tocar en la noche de country organizada por Pandora en la primera noche del SXSW Music fue la manera perfecta de comenzar una semana de música. Tenía un guitarrista con una chaqueta increíble y fue magnética mientras interpretaba temas como "700,000 Rednecks" y otras canciones de su éxito emergente. Es implacable y su actuación fue una de las más seguras que vi en toda la semana.**--Andrew Winistorfer **

Vundabar

Los chicos de Vundabar habían estado despiertos casi dos días seguidos, llegando a Canada House en el primer tramo de otra agotadora gira para promocionar su álbum Smell Smoke. A juzgar por las aproximadamente 50 personas presentes, no había cansancio y todos estaban preparados. La actuación de la 1 a.m. encarnó todo por lo que se conoce al trío de Boston: habilidad sin precedentes, rematada con una calidad de slapstick casi precisa y sin esfuerzo al mismo tiempo. Hubo caras de interpretación caricaturescas, trucos en el escenario caminando sobre amplificadores y alrededor de la batería mientras tocaban, y un extenso descanso de Vape & Red Bull. La energía de cada miembro contribuye a una órbita extraña y temeraria que invita a sonrisas y provoca baile en las interpretaciones más jubilosas de experiencias dolorosas. Es uno de los mejores shows de rock en estos momentos, y no lo digo solo porque son mis amigos; encuéntralos en una sala pequeña cerca de ti, cobrando su sudor en nombre de un tiempo increíble.--Michael Penn II

Natalie Prass Esto y Sobre By Amileah Sutliff

Natalie Prass

El último sencillo de Prass “Short Court Style,” por falta de mejores palabras, simplemente se siente como un ganador. Ya sabes, ese tipo de canción contagiosa, “No sabía que mis caderas se estaban moviendo,” ventanas abajo dejando entrar el aire de primavera, hecha para maquillarse, ganadora de un sencillo. Ver su actuación - vestida con botas de tobillo magenta eléctrico al estilo de los 70 para combinar con su presencia glamorosa y con alma - solo confirmó mi sospecha de que todos deberíamos estar preparados para el lanzamiento de su álbum en junio.**--AS **

Moses Boyd

En términos de poder inspirador absoluto, el show más abrumador que vi en SXSW este año fue el fenómeno del jazz británico Moses Boyd. Boyd, la mano de batería más constante en la escena del jazz del Reino Unido, tocó un set en solitario acompañado de beats programados y patrones de batería improvisados; se sintió como ser atacado por las olas de la portada de Unknown Pleasures durante 40 minutos. Pasé la mayor parte de su actuación con las manos en la cabeza y la boca abierta. Míralo si se acerca remotamente a ti.--AW

Gang Of Youths

Sé que puede parecer que tengo preferencia por elegir una banda que solo vi como parte de nuestro evento Vinyl Me, Please Rising (a diferencia de Amileah, que vio a Caroline Rose dos veces), pero Gang of Youths en vivo fue todo lo que son en sus grabaciones; apasionados, sinceros, ruidosos, atrevidos, y totémicamente himnos. Antes de SXSW, han sido una banda que parece estar a solo un paso de hacer giras por teatros y arenas de hockey en América, y su actuación en nuestro evento solo cimentó esa sensación. El fuego nunca se apagará.--AW

Caroline Rose por Amileah Sutliff

Caroline Rose

Lo más destacado de mi SXSW fue literalmente cada vez que Caroline Rose y su banda subían al escenario. Entre verla enfriar una cerveza, aplastar el vaso en su cabeza, lanzarlo al público con un gruñido y pedirle a alguien que “por favor lo recicle,” la mejor coordinación de colores que vi en toda la semana, y literalmente bailar hasta que se me cayeran las trenzas durante el primer set que la vi, amo Loner incluso más de lo que lo hacía antes y ya estoy ansiosa por ver más de ella.**--AS **

Sammus

Sammus tiene uno de los shows de rap más restauradores y sanadores en el juego hoy en día. He sido testigo de esto dos veces ahora: ambas en 7th Street Entry, flanqueada solo por su laptop, Sammus conjura su magia y comparte su luz de una manera que debería ser el estándar para cualquiera que haga música rap hoy en día. Esta vez, en el Karma Lounge en Austin, estaba respaldada por The Galactic Federation: una banda de dos mujeres de color. En ese pequeño bar, Sammus se presentó con su Federación con orgullo, dando un medley teñido de rock de sus mejores temas, sacudiendo la cuadra desde la ventana exterior y encendiendo al público con todo lo que es ser negra, mujer y nerd. Dado que era un espectáculo de Nerdcore, estaba entre su rebaño, terminando cada canción con una ovación. Como su propia productora, encontró el toque correcto de añadir el elemento en vivo sin estropear los originales; si expande la idea en el futuro, será una fuerza aún más imparable.--MPII

Sheck Wes

De las 31 actuaciones de rap que vi en siete días, puedo contar con una mano cuántos MCs no usaron una maldita pista de acompañamiento. Como crítico, odio esa mierda; como rapero, odio esa mierda más que nada. Sin embargo, vestido con equipamiento de los Texas Longhorns, Sheck Wes - el joven de 19 años de Harlem firmado por el sello Cactus Jack de Travis Scott - actuó en el evento 1AM Live organizado por YesJulz en el Highland Lounge, rapeó sobre sus dos principales singles, y desapareció. Durante ocho minutos, el tiempo se detuvo: el moshpit tomó una furia nunca vista en toda la noche, fotógrafos formando una pared de muerte detrás de Sheck mientras brazos y iPhones caían al suelo. Como estábamos en Texas, “Mo Bamba” tenía que ser así; Sheck lanzó su gorra al techo como el Bobby Shmurda de su tono de piel, antes de él, dejando que el “¡Oh! ¡Joder! ¡Mierda! ¡Perra!” cortara el aire muerto antes de desaparecer nuevamente. En wax, no tenía idea de por qué la gente lo exaltaba tanto; en ocho minutos, sentí la electricidad de una nueva estrella ante mí, retorciéndose en el vacío del nuevo rock ‘n’ roll.--MPII

Totally Mild

Totally Mild’s Her es uno de mis álbumes favoritos de este año; una delicada y ordenada porción de pop de autodesconfianza que recompensa una y otra vez con escuchas repetidas. Su show temprano en Australia House el viernes por la noche fue tan encantador como Her; juro que literalmente cambió el clima de súper caliente a fresco y ventoso.--AW

Anemone

Ver a Anemone me da esa sensación de ver a ese estudiante extranjero Cool, Aloof Canadian Foreign Exchange™ con el que desesperadamente quieres ser amigo, o simplemente ser. Increíblemente cool y embriagadoramente misterioso, sus canciones son el equivalente psicodélico de una foto de 35mm tomada desde un coche en movimiento. En medio del calor de Texas, una larga semana de caminar, y un constante sudor de carne inducido por el BBQ, dieron un trance de un set que me devolvió a la tierra.--AS