Los 10 mejores álbumes de funk para tener en vinilo

Como todos los géneros, el funk fue un subproducto de las circunstancias. No en el sentido aleatorio de la palabra, sino en el sentido de que el arte da forma y se adapta al contexto del momento. Para James Brown, el funk fue un divorcio del sonido soul – y de la banda – que lo hizo famoso. Para George Clinton, fue un nuevo comienzo tras perder una batalla legal y encontrar LSD. Y para Sly Stone, fue un reflejo de los tiempos y de su alma: alegre y optimista en los años 60, cínico y melancólico a medida que avanzaba la década.

A partir de mediados de los años 60, estos pioneros del funk tomaron el soul, el jazz y el R&B y los despojaron de sus componentes esenciales. Al variar el tempo, el compás y la instrumentación, transformaron las estructuras de las canciones obsoletas en grooves cíclicos impulsados por bajo, guitarra rítmica, batería, metales y luego, sintetizadores. A veces cómico, mordaz y de otro mundo a la vez, el funk es música en su potencial más primitivo y emocionante.

Aunque su popularidad disminuyó a mediados y finales de los años 70, el funk nunca realmente murió. Rick James y Prince lo devolvieron a la vida en los años 80 con sintetizadores y estilo. Y en los años 90 se podía escuchar en todas partes, desde el hip-hop cargado de samples de Dr. Dre hasta las líneas de bajo de los Red Hot Chili Peppers. Hasta el día de hoy, el groove que el funk comenzó continúa impulsando éxitos para artistas como Maroon 5 y Bruno Mars, así como un álbum entero de Childish Gambino.

Los álbumes a continuación muestran cada uno un sabor diferente de funk. Algunos te harán bailar, otros te harán pensar, pero todos te harán sonreír al menos una vez. Estos son los 10 mejores álbumes de funk que debes tener en vinilo.