Mira Las Melodías: CharliXCX: La Palabra F y Yo

La estrella del pop británico Charli XCX está tumbada sobre un edredón blanco, el mismo que el mío, en un dormitorio kitsch, igual al que había crecido, proporcionando comentarios en vivo sobre el icónico video musical de Britney Spears "Hit Me Baby One More Time", justo como lo había hecho más de 100 veces a lo largo de mi vida. Por mucho que deseara más que nada estar describiendo una noche de chicas casual con mi mejor amiga Charli, esto era una escena de Charli XCX: The F-Word and Me, una producción de 40 minutos de BBCThree que se lanzó en el otoño de 2015. Explora sus experiencias como estrella pop, las experiencias de otras mujeres en la industria y, en general, el feminismo y la música pop. A lo largo del camino, charla con personas del negocio como Jack Antonoff, Ryn Weaver y Marina Diamandis sobre sus propios pensamientos y experiencias personales. Y aunque no fue abarcador de ninguna manera, abrió algunas conversaciones que valen la pena tener.

Volviendo a Britney. "Quería vestirme como Britney Spears cuando era más joven. Solo quería tener esas cintas para el cabello brillantes y rosas, como el uniforme escolar, todo", suspiró Charli XCX. A pesar de tener solo cuatro años cuando vi por primera vez el video de "Hit Me Baby One More Time", recuerdo haber sentido exactamente lo mismo; habría dado cualquier cosa en mi pequeño poder para ser Britney. Y esa es una experiencia común para muchas niñas jóvenes. Charli XCX parecía tener una conciencia hiperdensa del impacto que tienen las estrellas pop y la idolatría que provocan. "Los niños pequeños ahora están siendo bombardeados con lo que es el feminismo porque Beyoncé está de pie frente a una pantalla masiva que dice 'Feminismo' en ella. Y eso es genial, porque cuando era más joven no era consciente de eso en absoluto, solo era como '¡Sí! ¡Britney!". Claro, ¿hacen otros artistas menos conocidos versiones más matizadas y complejas del feminismo? Probablemente. Pero, ¿tienen el alcance y el poder de un ícono pop que encabeza las listas, especialmente a los ojos valiosos de las niñas jóvenes en estados extremadamente formativos? Probablemente no.

Por supuesto, hay un inmenso espacio para la crítica. Cuando escuchas las palabras música pop y feminismo juntas, puede sonar una pequeña alarma en tu cabeza, y con razón. Tan cercana y querida como es la música pop para muchos de nosotros, en muchos aspectos, es innegablemente impulsada comercialmente. No hay nada de malo en eso, necesariamente. Solo significa que cualquier afirmación ideológica es, en muchos casos, simplificada y comercializada para una fácil monetización. Esto no es exclusivo del género de la música pop en absoluto, pero es donde a menudo es más palpable. Problemas complejos, dinámicos e interseccionales como el feminismo a menudo se diluyen y se convierten en una estética que a menudo no es inclusiva para todos a quienes el feminismo intenta servir en primer lugar.

Esta exclusividad y simplicidad se mantiene en ciertos aspectos de The F-Word and Me. La lista de entrevistas del documental era relativamente corta y abrumadoramente blanca. Aborda problemas importantes y narrativas personales, pero a menudo apenas roza la superficie. Pero, para un documental que no necesariamente pretende ser exhaustivo, y teniendo eso en cuenta mientras lo ves, creo que este documental vale la pena, incluso si no eres un aficionado a la música pop. Nos guste o no, la música pop alcanza a masas insuperables de personas, y lo que sucede en la industria vale la pena examinar.

Sin ser explícito, también es una mirada interesante a la dicotomía de la existencia del feminismo a medida que se convierte cada vez más en una herramienta de marketing. Es revelador y aterrador ver que estos artistas y profesionales en una industria que gotea "Capital-F Feminism™" estaban experimentando la misma pequeña mierda cotidiana que yo y tantas mujeres que conozco enfrentan, independientemente de su campo. Beyoncé puede estar predicando el feminismo, pero ¿es suficiente para provocar un cambio incluso dentro de la industria de la que forma parte? Charli XCX reconoce los aspectos positivos del auge del feminismo en la cultura pop altamente mainstream, mientras señala que todavía hay mujeres en la industria sin la misma visibilidad que personas como Beyoncé que están siendo tratadas como inferiores, subestimadas y privadas de su capacidad para tomar sus propias decisiones. Eso no es para descartar el progreso, sino para pedir una cuidadosa revisión de su alcance. En el mismo momento en que la palabra feminista fluye constantemente de la boca de la cultura pop, su baterista describe haber sido preguntada si "está saliendo con alguien de la banda" mucho antes de que le pregunten si ella está en la banda.

No hay respuestas definitivas en el documental de Charli XCX, pero no se propuso proporcionar ninguna. Al cerrar el documental, explica: "Estoy empezando a ver por qué es tan importante seguir haciendo preguntas". Y en la búsqueda constante y activa de hacer las preguntas que conducen a cambios, por pequeños que sean, este documental es un buen lugar para encontrar algunas.