El mundo salvaje de los poemas de canciones

comienza con Sabbath, The Stones y Zeppelin, e inevitablemente progresa a Moondog, The Shaggs y Michael Angelo.

Este proceso natural de “vinilución”, por así decirlo, es alentado por el puñado de compilaciones de LP que se publican anualmente por sellos de reedición, los cuales arrojan luz sobre estilos musicales olvidados, poco apreciados o incluso inéditos del pasado.

De estos estilos subvalorados, Outsider Music es, con mucho, uno de los géneros más coleccionables y buscados en este momento.

En los años 50 y 60, no era tan difícil prensar un disco. Pequeños sellos independientes - que en su mayoría emitían 45’s - surgieron por todo Estados Unidos, y esto llevó a un aumento del talento amateur que pudo grabar y distribuir sus discos a un costo sorprendentemente bajo.

Bandas de la Primera Ola de Invación Británica como The Beatles, The Rolling Stones, The Dave Clark Five y Herman’s Hermits parecían inspirar a todos los menores de 20 años a tomar un instrumento y formar una banda.

A partir de este fenómeno, comenzó a tomar forma la música outsider o “real people” music.

Ya no eran solo músicos profesionales en grandes estudios haciendo discos, ahora tu persona normal y corriente podía grabar su voz en un casete y tener algo para mostrar.

Y hablando de personas normales y corrientes, no hay nada más normal y cotidiano que el mundo salvajemente no intencionado de los Song-Poems.

Aunque técnicamente no son 100% outsiders, estas grabaciones han ganado notoriedad entre los coleccionistas, en gran parte, debido al contenido lírico a menudo extraño y al modelo de producción de crowdsourcing temprano.

También conocido como “song sharking,” el negocio de las song-poems fue concebido para ganar dinero a costa de los ingenuos forasteros de la industria, prometiendo fama y riquezas a cualquiera que pudiera poner pluma en papel y formar (en su mayoría) un pensamiento coherente.

Comenzando en los años 50 y continuando viablemente en los 80, sellos discográficos de song-poem como Preview y MSR publicaron anuncios en revistas, cómics y periódicos alentando a los lectores a enviar poemas originales para ser evaluados para una posible distribución.

Estos sellos afirmaban que si tu poema era “lo suficientemente bueno,” sería entonces grabado por “músicos profesionales” por una tarifa, y que tu ahora “canción” sería prensada en vinilo, enviada a ejecutivos importantes de la industria y estaciones de radio, y tendría una oportunidad de llegar a lo grande.

Por supuesto, nadie más que los sellos de song-poem se beneficiaron de esta trampa.

Pobres personas comunes, como T.R. Wingate, Sylvia Catania y Rudolph Bastian solo quedaron con copias de recuerdo del LP en el que su canción había sido incluida, y sueños de lo que podría haber sido.

Dos ejemplos prístinos de la locura de los song-poem aparecieron la semana pasada en una tienda de segunda mano en nuestro vecindario.

Lanzados en 1981 por el sello MSR de Hollywood, California; los LP “Country Music” y “Songs Of Christmas” cumplen con creces cuando se trata del extremo bizarro del espectro musical.

Composiciones como “The Deer With The Golden Antlers” y “We Are Going To Roller Skate” escritas por alguien que podría ser tu abuela o tu tío abuelo nos recuerdan que la belleza siempre está en el ojo del espectador.

Jeffrey David Harvey es un ex productor musical de NPR y personalidad en el aire para el afiliado KCUR 89.3 FM en Kansas City, Missouri. Es músico, historiador de la música y coleccionista de discos de toda la vida. Actualmente vive en Los Ángeles, donde las oportunidades de buscar discos son escasas pero el clima es excelente.