Schauen Sie sich die Melodien an: Salad Days: Ein Jahrzehnt Punk in Washington, DC (1980-90)

Es gibt eine absurd große Auswahl an Musikfilmen und Dokumentationen auf Netflix, Hulu, HBO Go und so weiter und so fort. Aber es ist schwer zu sagen, welche davon tatsächlich ihre 100 Minuten wert sind. Watch the Tunes hilft Ihnen dabei, herauszufinden, welcher Musikdokumentarfilm Ihr Netflix and Chill-Wochenende wert ist. Die dieswöchige Ausgabe behandelt Salad Days: A Decade Of Punk In Washington, DC (1980-90), der auf Amazon Prime gestreamt wird.

Die letzten zwei Wochen von Watch The Tunes waren spaltend. Wir haben uns einen altmodischen Dokumentarfilm über The Insane Clown Posse angesehen und dann habe ich einige Gemüter erhitzt, indem ich ein paar Löcher in die Logik der Kurt Cobain-Verschwörungstheorien gestochen habe, die in Soaked In Bleach präsentiert wurden. An anderer Stelle im Blog habe ich über Phish geschrieben und damit die Triple-Krone der Musik-Nerd-Kontention gewonnen. Während ich zu 100% super stolz auf diese Texte bin, freue ich mich darauf, meinen Namen unter einen Beitrag zu setzen, der nicht dazu führt, dass Menschen VMP auf verschiedenen sozialen Netzwerken entfolgen. Zum Glück ist der Film, den wir diese Woche vor uns haben, Salad Days: A Decade Of Punk In Washington, DC (1980-90), nicht nur ausgezeichnet, sondern ich meine, gibt es etwas allgemein Zustimmenderes als Ian Mackaye, Henry Rollins und Dave Grohl (unter vielen anderen), die über DC Hardcore-Musik sprechen? Machen Sie sich bereit für etwas Spaß.

Das Manko von Dokumentarfilmen ist, dass Sie nur so viele rohe Informationen zwischen die Credits packen können, bevor es langweilig wird. Schauen Sie sich den zweieinhalbstündigen Zappa-Dokumentarfilm an vor ein paar Wochen an, um ein gutes Beispiel für diese Art der Informationspräsentation zu sehen, und Sie können die Mängel dieses Stils erkennen. Salad Days hingegen macht einen exzellenten Job, die grundlegende Geschichte des Hardcore in der sogenannten „Stadt der großartigen Absichten“ darzulegen. Was der Film jedoch auf eine indirektere Weise besonders gut darstellt, ist die Dokumentation der dynamischen Persönlichkeiten und individuellen Rollen, die notwendig sind, um eine Szene dieser Größe funktionsfähig zu machen. Sie benötigen zum Beispiel einige Leute, die Fanzines erstellen (einer davon ist in diesem Fall ein Teenager, der später diesen Film selbst drehen würde, über den wir berichten!), und Sie benötigen jemanden, der die Dinge ernst nimmt, und einen anderen, der nichts ernst nimmt usw. Am wichtigsten ist jedoch, dass Sie ein Label brauchen, das DC mit Dischord hatte. Jeder spielte eine Rolle, um die Dinge am Laufen zu halten.

Jede Untersuchung der DC-Musikszene wird Ian Mackaye irgendwo in den Fokus rücken, und das zu Recht. Er war Teil einiger der wichtigsten Bands jeder Ära der Musikgeschichte der Region, von den Teen Idles, bevor er alt genug war, um legal zu trinken, über die legendär einflussreichen Minor Threat bis hin zu Fugazi, die selbst eine Art Post-Hardcore-Supergruppe war, deren hartnäckige Touren und kritischer Erfolg in den 90er Jahren die Bedeutung all dessen zementierten, was davor war. Mackaye ist eine unglaubliche Ressource für die Filmemacher, aber sie nehmen sich die Mühe, die Dinge über Mackayes direkten Einflussbereich hinaus zu verbreiten.

In DC hatten sie das „gute“ Problem, dass Fans aus den umliegenden Gebieten kamen, um Shows zu besuchen. Während diese Art der Unterstützung aus vielen Gründen großartig ist, bringt sie das einzigartige Problem mit sich, diese relativen Landeier an die Art und Weise zu gewöhnen, wie die Dinge innerhalb der Stadtgrenzen ablaufen. Nur weil Sie denken, Sie könnten „moshen“ oder „slam dancen“, weil Sie es auf MTV gesehen haben, bedeutet das nicht, dass dort jemand möchte, dass Sie über jemandes Gesicht springen. Als allen klar wurde, dass die Shows immer weniger frauenfreundlich wurden, gab es eine bewusste Anstrengung, sich um sie zu kümmern. Je politisierter die 80er Jahre wurden, desto mehr bemühte sich die Szene darum, sich mit progressiven Anliegen zu identifizieren.

Nur sehr wenige regionale Szenen hatten so weitreichende Auswirkungen wie diejenige, die direkt in Reagans Hinterhof blühte. Von der ersten Band, die jemand als Emo bezeichnete, Rites Of Spring, bis hin zum Konzept des „Straight Edge“-Seins und dem Beweis, dass der rigorose DIY-Geist von 5-Dollar-Shows und 9-Dollar-Alben (inklusive Porto!) tatsächlich ziemlich groß skalieren kann, kann all dies im Guten wie im Schlechten auf die DC-Szene zurückgeführt werden. Salad Days findet genau die richtige Balance, um das größere Bild dessen zu präsentieren, wie es war, dabei zu sein, und die feinen Details, die dafür sorgten, dass die Dinge von Show zu Show weiterliefen. Ich bin sicher, dass ich bald wieder damit beginnen werde, Leute mit diesen Kolumnen zu verärgern, aber für den Moment genießen Sie diesen Film, der wirklich fast alle glücklich machen sollte.