Album der Woche: Cry Cry Cry von Wolf Parade

Wolf Parade schien nie für die Ewigkeit gemacht zu sein. Ihre Songs schienen immer entzündbar; die besten halten kaum zusammen („I’ll Believe In Anything“ endet nicht so sehr, sondern hat eher einen Todesröcheln). Sie waren eine Band, die aus Fragmenten anderer Bands zusammengeschustert wurde, und waren oft mit einer Vielzahl anderer Projekte abgelenkt (sie hier aufzulisten würde diese Seite zu einer Wikipedia-Seite machen, aber es lebe Sunset Rubdown), auch wenn Wolf Parade arguably die größte kanadische Band war, die nicht Arcade Fire hieß. Der Punkt ist, dass ihre Auszeit in den letzten sieben Jahren, in denen sie kein neues Album veröffentlichten – mit der Ausnahme des letzten Jahres EP 4 – seit dem unterschätzten Expo 86 von 2010 irgendwie unvermeidlich schien. Wenn irgendeine Band aus der Hochphase des Indie-Genres für ein paar Jahre in den Hintergrund treten und dann wieder zurückkommen sollte, dann waren es sie.

Sie setzen bei Cry Cry Cry, LP vier, im Grunde genau dort fort, wo sie aufgehört haben. Die Orgeln sind nach wie vor hoch im Mix. Dan Boeckner bringt die Songs, die wie verwirrte Springsteen-Balladen klingen; als hätte er statt Songs über Städte mit Wassertürmen zu schreiben, sich auf dem Weg dorthin einen Stone gegönnt und wäre in einer Gasse mit einem 40er Bottle gelandet. Spencer Krug bringt die kugeläugigen Songs, die klingen wie Predigten von Thanos, die wie Van Gogh-Gemälde wirbeln und mit der Energie einer nuklearen Kernschmelze knistern. Wenn es einen markanten Unterschied zwischen Cry Cry Cry und Expo 86 sowie At Mount Zoomer gibt, dann ist es, dass die ausgedehnten Gitarren-Erkundungen – Wolf Parade sind eine unterschätzte Gitarren-Band – verschwunden sind, und an ihrer Stelle nervöses Songwriting beider Leadsänger steht, das betont, sich fehl am Platz und aus der Zeit zu fühlen.

Cry Cry Cry eröffnet mit dem besten Track, „Lazarus Online“, einem gewundenen, sich aufbauenden Song von Krug, der einige seiner stärksten Songwriting-Elemente enthält. Zentrales Element ist ein Refrain, der lautet: „All right, let’s fight, let’s rage against the night“, der Song handelt davon, sich nicht hinlegen und sterben zu wollen, trotz des Gefühls, dass alles verloren ist. „Wenn wir alle sterben, wenn wir alle wie Herbstblätter in die ultimative Saison fallen, würdest du ihn lieber vermissen, während du noch am Leben bist“, singt Krug über einen Song, der mehr Teile ansammelt, als wäre es eine musikalische Darstellung des Albumcovers. Krugs Songs sind generell die stärksten Stücke dieses Sets außer „Lazarus Online“; „Am I An Alien Here“ ist praktisch die These für das Album selbst und Wolf Parades Platz in der Musik im Jahr 2017, einer ganz anderen Welt als 2005, oder sogar 2010. Und er wird sogar Sunset Rubdown-ungewöhnlich im Albumabschluss „King Of Piss And Paper.“

Boeckners Songs sind der Kleber, der das Album zusammenhält. „You’re Dreaming“ verbindet sich mit Krugs Arbeit hier, in ihrer Botschaft, die Augen zu öffnen und die Realität für das zu sehen, was sie ist, während „Weaponized“ darüber spricht, wie deine Gedanken und Taten dir entgleiten und in Waffen verwandelt werden können. „Artificial Life“ ist sein Höhepunkt, ein Song darüber, wie die Annehmlichkeiten des modernen Lebens allen das Gefühl geben, ein Leben zu führen, das weniger erfüllend ist. Wie gesagt, wie ein seltsamer Springsteen ist dieser Typ.

Die Spannung, die Wolf Parade anfangs zu treiben schien – es gab Gerüchte über Unzufriedenheit zwischen allen Mitgliedern, hauptsächlich zwischen Boeckner und Krug – und die letztendlich dazu führte, dass sie die Band während Obamas erster Amtszeit auf Eis legten, ist größtenteils aus Cry Cry Cry verschwunden. Dies fühlt sich demokratischer an als jedes Wolf Parade Album zuvor. Wolf Parade stellt eine Gelegenheit für diese Jungs dar, zusammenzukommen und weiterhin zu versuchen, die beste Musik ihrer Karriere zu machen.

Sie können das Album hier über NPR streamen.

Headerfoto von Shane McCauley.