VMP interview - Jenn Atocha, Atocha Design

VMP: Først og fremmest tak fordi du ville tale med os, vi er super begejstrede for at give en del af dit smukke møbel væk (se her)…det har skabt en ret stor opstandelse på internettet.

JA: Tak, det er så dejligt at høre! Det er også en stor ting for os – vi har aldrig lavet en give away før, men vi har fået så fantastisk feedback fra jeres medlemmer i de sidste par måneder, at vi følte, det var et perfekt match.

VMP: Så din møbellinje er designet med vinylentusiaster i tankerne, hvornår begyndte du at lytte til vinyl?

JA: Som barn! Jeg har altid lyttet til vinyl og har aldrig downloadet en plade – jeg ved endda ikke hvordan. Når jeg lytter til CDs eller andres iPod, lyder det virkelig forkert for mig. Vi har et ret fantastisk vintage rør stereosystem derhjemme, og at høre musik på noget andet måde (undtagen live musik selvfølgelig) er kun halvdelen af sjovet.

VMP: Hvordan har din erfaring været med at arbejde med og designe møbler til vinylkære? De er lidt en anden race, ikke?

JA: Ja, faktisk, men de er MIN race, så oplevelsen har været fantastisk indtil videre! I modsætning til andre møbeldesignere starter jeg fra et sted, hvor jeg har rigtig meget til fælles, når en kunde kommer til mig. En brændende kærlighed til musik og en lignende æstetik viser sig at være ret betydningsfulde ting at have til fælles, og jeg ender ofte med at blive venner med mange af mine kunder. Samtalen drejer sig ofte om musiksmag, og vi har masser at tale om. Mange af mine venner, som designer mere typiske møbler, taler aldrig engang med deres kunder, især hvis de arbejder med en indretningsdesigner eller arkitekt. Mine tilpassede kunder ønsker at blive meget involveret i processen, fordi stykket bliver lavet til en samling, som de brænder for. Ved levering får jeg ofte bemærkelsesværdigt betænksomme og glædelige e-mails eller opkald fra kunder, som jeg aldrig tager for givet. Det gør det hele værd!

En anden sjov ting ved mine kunder er, at nogle har gemt deres vinylsamling væk for længe siden. Ofte har de end ikke pladespillere længere. Ved tilfældigvis at støde på mit arbejde i et magasin eller blog, begynder de at tænke på deres yndlingsalbum, som ikke er blevet lyttet til i et stykke tid, og savner dem. Når de ser et stykke, der kan bruges som et blikfang i deres stue, i stedet for bare en bogreol gemt væk, kan de visualisere en helt ny måde at slappe af og lytte hjemme på. Disse kunder er altid så entusiastiske og sjove at lære at kende. Det er så tilfredsstillende at hjælpe folk med at finde en måde at gøre musik til centrum for deres hjem, i stedet for fjernsynet. Jeg kan også godt lide, at det udtrykker, hvem du er, når gæster kommer forbi. I dag er så meget om en person gemt digitalt, at hjem er blevet mindre personlige.

Så er der parrene. Engang designede jeg et møbel til et par, hvor han kun lyttede til 45’ere og hun kun samlede LP’er. Jeg har solgt mange DJ-stativer til par, hvor den ene person var ved at blive skør af den rodede bunke udstyr i stuen, og møblet ændrede stemningen, og alle var glade. Der er åbenlyst noget tilfredsstillende ved at få tingene organiseret pænt. Men når du kan få tingene til at se stilfulde ud oveni, så er det fantastisk.

VMP: Hvordan ser din kreative proces ud for at designe et nyt møbel?

JA: Når jeg starter på et nyt design, fokuserer jeg altid på det bedste design, jeg kan komme op med for et bestemt koncept. For eksempel kom Record Stand til, fordi jeg fik meget feedback, da Record Cabinet kom ud om, at nogle mennesker virkelig kan lide at SE deres plader. Nå, jeg forstår det, men kun at se ryggen er sådan en spildt mulighed givet den utrolige indsats, der går ind i albumcoverkunsten. Så jeg gik i gang med at designe et stykke, der ikke kun præsenterede brugernes samling med forsiden frem, men med materialer og former, der var stærke og sexede. Konen på benene på det stykke adskiller det helt fra en bogreol, som er den alternative måde at SE din samling på.

Ofte kommer jeg op med et koncept og tegner, indtil jeg får noget, jeg synes ser godt ud. Derefter forsøger jeg at finde ud af, om det rent faktisk kan holde vægten af pladerne og være strukturelt sikkert. Jeg tror, at det er her, mit kvindelige præg kommer ind. Hvis man kun ser på funktion, er der meget mindre personlighed i et design. At fokusere på den kreative side og ikke omkostningerne har vist sig at være vanskeligt, fordi jeg har placeret mine designs i en mere bekostelig kategori. Jeg lærte først for nylig, at mange store mærker finder en pris, og så designer op eller ned derfra. Hvor vanvittigt er det? Men for mig har jeg ikke aktionærer at tilfredsstille, så jeg laver det mest killer design, jeg kan realisere, noget, som jeg bestemt ville elske at have i mit eget hjem. Det kan i sig selv være tricky, fordi det er nemt at komme op med en idé, der ikke kan udføres ordentligt. Derefter arbejder jeg med de bedste håndværkere, jeg kan finde, og tro mig, når jeg siger, at jeg søger vidt og bredt. I sidste ende sover jeg godt om natten, velvidende at jeg ikke sætter endnu et stykke skrammel ud i verden, og også at ved at arbejde med de bedste kunsthåndværkere i Amerika hjælper jeg med at holde disse mennesker i gang med det, de elsker og er utroligt dygtige til. Men virkelig, i sidste ende, er det mine kunder, som holder dem beskæftiget, og jeg er mere en kanal.

Jeg tror, det siger sig selv, at brugen af virkelig materialer af høj kvalitet, og nogle gange holde igen med mit design for at lade dem skinne, også er en stor del af, hvordan jeg arbejder. Små detaljer er vigtige, og teknologi spiller også en rolle – jeg udnytter fuldt ud hardware af høj kvalitet og high-tech.

VMP: Vores fælles ven Elijah Wood har lagt nogle billeder op af dine møbler i sit hjem, hvordan var det at arbejde sammen med ham?

JA: Det første stykke, jeg arbejdede på sammen med Elijah, var et skræddersyet skab til hans dyrebare samling af 45’ere. Han samler dem på sine rejser, og mange er ret sjældne, antager jeg. Nogle mennesker er måske ikke klar over, at bands engang udgav sange på singles, der ikke var tilgængelige på deres albums, og ofte var der kun presses et par hundrede eksemplarer. I andre tilfælde, især under Motown / Northern Soul æraen, udgav fantastiske grupper singles, der aldrig kom til at nå til at udgive et helt LP. En single og så væk. Faktisk var det tilfældet med mange hardcore og indie bands samt forskellige typer musik over hele verden. Under alle omstændigheder elsker jeg at arbejde med folk, der samler singles, fordi de er fanatiske omkring vinyl på et helt andet niveau!

At arbejde med Elijah er altid sjovt, fordi han er så entusiastisk omkring sin kærlighed til musik. Han er en af de mere nysgerrige mennesker, jeg nogensinde har mødt, og vi er blevet venner, fordi (jeg tror) han var forundret, eller måske er forvirret et bedre ord, i starten over, at jeg var så fokuseret på denne vinyl niche. Han stillede en række spørgsmål, og vi fandt ud af, at vi havde mange ting til fælles. Men generelt er han ligesom de fleste af mine kunder – klog, godt udseende og sjov! Ha ha! Jeg har virkelig de bedste kunder.

VMP: Hvordan ser fremtiden ud for Atocha Design?

JA: I øjeblikket er jeg i fuld stress-mode med at prototype nogle virkelig udfordrende nye designs. I det mindste er de udfordrende for mig! I marts vil jeg debutere de nye designs på Architectural Digest Home Design Show her i New York. Det store nye stykke kom fra en meget anderledes inspirationskilde. Jeg var i Miami sidste år, og tilbragte tid med at opholde mig i og besøge boutiquehoteller. Det gik op for mig, at design på sin egen måde er blevet en kilde til underholdning ligesom at spise ude. Folk vil nu interagere med miljøer og møbler, og de hotelmiljøer er meget aspirerende for de fleste af os. Da jeg kom tilbage til New York, designede jeg et stykke, der forhåbentlig kan passe ind i den verden, og også fungere som et statement-stykke i nogens hjem. Et andet nyt stykke vil være meget mindre, have færre album, men også være mere overkommeligt. Alligevel holder jeg designet og materialerne meget højt, så det stadig er i tråd med resten af min kollektion. Jeg vil begynde at poste billeder af de nye designs på sociale medier i marts – hvis du vil tjekke dem ud, så følg Atocha Design.

Atocha Design har lige så meget interesse i udlandet nu som inden for USA, og det er en stor bedrift for en, der elsker at designe og lytte til musik! Så det andet fokus lige nu er at finde ud af, hvordan man kan levere stykker til kunder i udlandet mere effektivt. Jeg undersøger distributører og bedre måder at sende, fordi efterspørgslen er der, men det er tricky at gøre det godt som en lille virksomhed.

Men for at svare kortfattet, flere designs og bedre tilgængelighed! Tusind tak fordi du ville tale med mig, jeg elsker, hvad du laver med Vinyl Me, Please!

Se mere af Jenns arbejde på: www.atochadesign.com

…og følg hende på internettet her:

Twitter

Facebook

Instagram