Vinyl du har brug for: HiFi plader og café

Min første store (ikke-professionelle) livsdrøm var at deltage i den store amerikanske road trip. Jeg ville se landet, bruge en betydelig mængde tid på at lære dets skikke, studere dets veje og møde dets borgere, for ikke at nævne at forkæle min indre feminist Jack Kerouac. Du kan læse om en af mine yndlingsplader butikker, jeg opdagede undervejs—Black Hills Vinyl—lige her.

Min anden livsdrøm var at bo i New York City i et stykke tid i mine 20'ere. Jeg krydsede det punkt af min bucketliste sidste sommer, da jeg fandt et sommerlejlighed i Astoria, Queens. Selvfølgelig var det første sted, jeg besøgte i det historisk græske (og tyrkiske) kvarter, den lokale pladebutik.

HiFi Records and Café, som kun åbnede i starten af 2015, ligger lige nord for BQE i Queens. Og for dem, der ikke er hip til den lokale jargon, så er det strækningen af I-278 kaldet Brooklyn-Queens Expressway. Den lille butik, startet af ejer Javi Velázquez, er den eneste nutidige musikbutik i området. På kun to år har Velázquez og hans team samlet en mangfoldig samling af nye og brugte vinylplader, lageret en stærk udvalg af både nye og renoverede pladespillere og højttalere, etableret et tilbagevendende pop-up arrangement med det lokale mikrobryggeri SingleCut Beersmiths, og meget mere.

Selvom HiFi er gemt væk i et lille rum i Astoria, fungerer det som en enormt nødvendigt musikalsk one-stop-shop for pladekøbere i området. Med blot et par hylder og bundfaldende tilbudskasser nedenunder spænder udvalget af plader i HiFi Records and Café over genrer og epoker. Velázquez bærer både vintage plader og nye udgivelser—organiserer dem derefter—så de fleste grundlæggende pladeindsamlere kan finde, hvad de ønsker at høre. Men hvad angår HiFi's personale, har vi tjekket ind med ledere AJ Pacheco og Tanya Gorbunova for at se, hvilke fem plader de mener, at alle bør høre på vinyl.

AJ Pacheco og Tanya Gorbunova Ledere, HiFi Records and Café

Artist: King Crimson

Album: Court of the Crimson King

Årsag: Denne første udgivelse fra King Crimson er sandsynligvis det mest konceptuelt præcise album, bandet har udgivet indtil nu, ned til det mindeværdige cover af et ansigt, der skriger i smerte eller rædsel. Court of the Crimson King, en "observation" fra King Crimson, repræsenterer hjertet af den progressive rockbevægelse. Melodierne kan ikke begrænses af den tre-til-fem-minutters grænse, der ofte sættes på kommercielle rocksange; King Crimson går tabt i de lydbilleder, de skaber. Lyden spænder fra støjende, tung rock til svævende instrumentaler og legende fløjtesoloer. Numre som "Epitath" og "Court of the Crimson King" er dystre klager over menneskelig uvidenhed og regeringskorruption. Omvendt legemliggør "I Talk to the Wind" en introspektiv dag i skoven, og "Moonchild" fortæller en hel eventyrhistorie.

Artist: Miles Davis

Album: Kind Of Blue

Årsag: Hvis der nogensinde var et perfekt komponeret album, er dette måske det. Kind of Blue er både afslappende og tankevækkende, hvilket giver lytterne mulighed for at miste sig selv i deres tanker, samtidig med at det kræver en højere bevidsthed. Det er et af de bedst sælgende album i verden, såvel som ved HiFi Records. Mens det er en myte, at hele albummet blev optaget på én gang, gav Davis få instrukser og opfordrede til minimal øvning med sin sekstet (inklusive John Coltrane, Julian "Cannonball" Adderley og Bill Evans) før optagelsessessionerne. Det meste af det, vi hører, er resultatet af improvisation på et par skalaer og melodi linjer. Davis er en af de mest indflydelsesrige kunstnere i det 20. århundrede, og Kind of Blue er et perfekt første skridt i oplevelsen af hans værk.

Artist: Kate Bush

Album: Hounds of Love

Årsag: Kate Bush er den skytshelgen af weird art pop. Hun udgav Hounds of Love, sit femte album, i en alder af 27. Det er kulminationen af hendes tidlige musikalske udforskninger og har en stadig underlig, men modnet Kate Bush. Lyden spænder fra tidlig elektronisk pop suppleret med strygerarrangementer til irsk folkemusik opdaget af Bush's bror, Paddy Bush. Lyrisk omhandler Bush emner som Wilhelm Reichs skyde-maskine i "Cloudbusting," ens fremtidige selv, der beder det nuværende selv om at fortsætte med at leve i "Jig of Life," en hekseproces i "Waking the Witch," og at skifte krop med sin elsker i sin populære single, "Running Up That Hill (A Deal with God)."

Artist: Serge Gainsbourg

Album: L'Histoire de Melody Nelson

Årsag: Serge Gainsbourg skrev sange dedikeret til mange kvinder, men få inspirerede et helt album. Jane Birkin, hans partner i over et årti, var musaen for L'Histoire de Melody Nelson. Dette album er Gainsbourg i sin mest bluesede, der er afhængig af sensuelle strygersarrangementer, der blev født ud fra behovet for at sætte stemningen. Denne plade, ligesom resten på denne liste, længes efter at blive lyttet til gennem varmen og rigdommen i vinyl. Ørepropper vil bare ikke skære det her.

Artist: Fela Kuti & The Africa 70

Album: Confusion

Årsag: Confusion er en kropslig, kinetisk oplevelse. Fela Kutis nigerianske Afrobeat bevægelse legemliggør de sande begyndelser af rockmusik. Rastløs percussion og drivende funk bass giver lige dele selvudfoldelse og politisk revolution: Dine hofter er hypnotiseret til bevægelse af de synkoperede rytmer og larmende messing, men din hjerne er klar over betydningen bag det hele. Kutis musik er meget reaktionær overfor vestliggørelsen af afrikansk musik. Lyrisk gør Confusion nar af samfundet i det postkoloniale Nigeria og beskriver trafikken og markedet i Lagos. Med det mål at bringe rødderne af sit folks musik frem, lagde han fundamentet for musikalsk og kulturel oprør.