Steve Gunn om 10 plader, han mener, at alle skal eje

Moby Grape - '69

Moby Grape var et band, der var langt foran deres tid under den psychedeliske æra i 60'erne på den amerikanske vestkyst, og midt i stofferne og den generelle vanvittighed kunne de ikke rigtig holde fast i nogen form for varighed. I løbet af et par år så det ud til, at der var en række personlighedsforskelle og kampe, der opstod fra alle sider. Medlemmer kom og gik, bassist blev draftet, musikstile ændrede sig for hurtigt - de fik aldrig fat på det. Dette album er et dokument over en fantastisk gruppe på højden af sin magt. Dette er det bedste album, der kom ud af den vestkystiske 60'er æra, efter min mening.

Dadawah - Peace & Love

Fire udvidede dub spor af Ras Michaels gruppe. Denne musik bevæger sig og skifter meget organisk, og bandet virker hypnotiseret.

Sporene er mørke men håbefulde. Guitarriffene på albummet er også virkelig zonede og fantastiske. Spillestilen er ikke i den rytmiske stil, som de fleste reggae-guitarister er kendt for; det går ind i noget ukendt territorium. Dette søgning gør musikken ufatteligt psychedelisk. Guitarens dryppende forsinkelse og stoned blues licks gør det forskelligt fra alle andre reggae-album, jeg er stødt på.

Pretty Things - SF Sorrow 

Et konceptalbum fra den mest undervurderede 60'er engelske rockband nogensinde. Tilsyneladende hævdede The Who ikke, at dette påvirkede dem, men mange mener det modsatte. Dette burde have fået mere opmærksomhed. For mig sidder dette band lige der i musicalitet mellem Beatles og Stones. "She Says Good Morning" er en af de største rock n’ roll sange nogensinde. Hver sang på dette album er fantastisk.

Sun Ra - Angels and Demons at Play

Dette album blev indspillet i slutningen af 50’erne og 1960 i New York City, og lyder stadig som om det er foran sin tid. Denne samling af sange har det store band-sving, som Sun Ra havde arbejdet med, mens han spillede i Fletcher Hendersons band årtier tidligere. Kombiner den viden med disse smukke foruroligende melodier og vigtige kosmiske budskaber, og du har et fantastisk dokument af amerikansk musik. Sun Ras langvarige saxofonist John Gilmore var en af de mest eftertragtede musikere i branchen. Han afviste mange andre store muligheder, der kom hans vej, og valgte at blive i Sun Ras band i årtier fremover. Han er den person, som John Coltrane nævner som en hovedpåvirkning og inspiration. Hans spil på dette album er især fantastisk.

Everly Brothers - Roots 

Phil og Don meldte sig ind i klubben og gik videre med at lave et 70’er rock and roll album. Vokalerne er selvfølgelig helt i top, og det, der gør dette album virkelig specielt, er arrangementerne og guitarspillet udført af Beau Brummells guitarist Ron Elliot. "I Wonder If I Care As Much" er en af de sørgeligste, mest dragende sange nogensinde. Elliots vedholdende single-note lead på dette er på min 'Top 5 all time guitar lead on an album' nerd liste.

Bola Sete - Ocean 

En velkendt Bossa Nova guitarist i Brasilien, Bola Sete dukkede op i Californien i slutningen af 60'erne og spillede en række shows i og omkring området. Guitaristen John Fahey var en stor fan af Bolas arbejde og lagde hurtigt mærke til denne transformation fra ligeud Bossa Nova til en mere unik frit flydende improviseret stil. De blev hurtige venner, og Fahey overbeviste senere Bola om at indspille et livealbum for sit pladeselskab i denne mere atmosfæriske stil, som han havde omfavnet senere i sin karriere. Der er en ubesværethed over spillet på dette album, som kun en mester kan opnå.

Pharoah Sanders - Tauhid 

Indspillet i New Jersey i 1966 for Impulse!, dette album var den første solo-udgivelse for denne sidemann fra John Coltranes band. Sangene besidder en vis tålmodighed og ro, som mange free jazz-album fra denne tid ikke har. Stemningerne i sangene udvikler sig langsomt, med meditative chants, polyrhythmic percussion, og edgy guitarspil fra den store Sonny Sharrock. Et smukt, mystisk, mediterende og beroligende album.

Skip Spence - Oar

Jeg finder altid mig selv, der vender tilbage til dette album ind imellem, og jeg bliver altid mindet om, hvor ubesværet fantastisk det er. En tidligere medlem af Jefferson Airplane og Moby Grape, Skip mistede sine tanker og blev indlagt af sine bandkammerater på Bellevue Hospital, hvor han tilbragte seks måneder. Han fik sig selv samlet og færdiggjorde en samling sange, mens han var derinde. Da han kom ud, kørte han på motorcykel til Nashville og indspillede sangene, idet han spillede alle instrumenterne selv. Dette album blev indspillet over et par dage og er blevet beskrevet som 'De mest forfærdelige dokumenter af smerte og forvirring, der nogensinde er lavet.'

Hamza El Din - Al Oud 

Vanguard-pladeselskabet udgav nogle utrolig albumer i 60'erne, og dette står som et af mine favoritter. Den egyptiske Oud-mester, Hamza El Din, synger med sådan en smuk kraft og ro på disse sange. Det er et perfekt album til en roadtrip eller til hvad som helst andet.

Dion - Born to Be with You

Indspillet i 1975, da Dion og Phil Spector havde en venlig genforbindelse (kortvarigt) efter mange års had til hinanden. Ikke meget anderledes end andre Spector-produktioner i fortiden, blev indspilningen af dette album hurtigt langvarig og kaotisk. Midt i al kampen og vanviddet blev albummet grundlæggende gemt væk og presset én gang på Spector's eget pladeselskab. I årenes løb blev albummet et rigtigt samlerobjekt og er blevet nævnt som en påvirkning for mange insiders. Dette førte til, at albummet blev genudgivet for et stykke tid siden, hvilket gjorde det mindre umuligt at finde og gav det den opmærksomhed, det fortjente. Dion synes at komme hele vejen omkring på albummet - efter næsten at have ødelagt sit liv med berømmelse og stoffer og finde Gud. Hans stemme er lige præcis så slidt, at det fungerer virkelig godt med den klassiske Spector-væg af lyd-produktion.