Selector Serie 2: Egon fra Now Again Records

Denne måneds selector-serie ledes af Egon, chefen hos Now Again records (du kan måske huske hans pladeselskab fra vores Wells Fargo-udgivelse). Egon har valgt fire plader, der er i butikken i dag, og her er han med sin forklaring på, hvorfor han valgte disse fire albums. Du kan også høre Egon forklare sine valg i vores podcast, som findes på iTunes, Stitcher, og Buzzsprout.  

Forskellige kunstnere: Soul Cal 

Et årti undervejs, Soul Cal er den definitive undersøgelse af Amerikas bedste, uafhængige '70er soul-grupper. Profilen i dette album og bog omfatter bands, der gik fra funk til disco; de bands, der holdt rytmen, mens rytmen flyttede sig til bagsædet. Mod alle odds efterlod de optagede artefakter, som skulle graves frem, støves af og restaureres. Indsamlet her for første gang er de musikalske drømme fra dusinvis, drømme der blev udsat, men aldrig blev forkastet.

Damon: Song of a Gypsy 

Damon’s Song Of A Gypsy betegnes generelt som en af de fineste privatpressede psykedeliske rockplader og har i over tyve år været en af de mest eftertragtede amerikanske rockartefakter fra slutningen af '60'erne. Dårlige bootlegs og klodsede genudgivelser har spredt hans musik, men efterlod Damons historie intakt, og efterlod Song of a Gypsy højt på sin egen platform: uden for rækkevidde og ubeskrivelig.

Endelig kan Damons historie fortælles. Udført under opsyn af Now-Again’s Egon og Damon selv, og over en periode på fem år, Song Of A Gypsy er blevet forsket i og dokumenteret, og er nu blevet pitch-korrigeret og remasteret. Det ser nu ud som det, vi gerne vil kalde det definitive udgave.

Denne udgave undersøger en tilsyneladende umulig historie – en, der indkapsler den sidste blomstring af flower power-bevægelsen, før den forfaldt til tågen af '70ernes undergrund. Den sporer en pop-håbefuld, der falder ned i kaos og bliver den plagede sjæl, der ville skabe et LP til at arkivere sammen med værker af andre tabte store fra slutningen af '60erne, fra Shuggie Otis til Rodriguez.

L.A. Carnival: Would Like to Post a Question - 

Arno Lucas, L.A. Carnival’s erfarne sanger, som voksede op i Omaha, Nebraska, for omkring fyrre år siden, husker sin hjemby: “Det var hårdt, mand. Fjendtligt, men ikke direkte fjendtligt.” Han fortsætter, “Hvis du vender ryggen, kan alt ske. Det var Omaha, mand.” Dette er den mellemvestlige by, der gav liv til L.A. Carnival, som er blandt Amerikas bedst udrustede og mest unikke funk-grupper. Hvis den multikulturelle Mickey and The Soul Generation’s åbne, håbefulde musik var et produkt af deres sydtexanske rødder, hvis Detroit Sex Machines’ takkede vamps var resultatet af en dyster, hård Motor City-opvækst, så ville L.A. Carnival aldrig have skabt den musik, de gjorde, uden den usete håb, som deres grænseby fødsel engang udstrålede, og den skarpe uretfærdighed ved Omahas racemæssige skel i slutningen af 60’erne.

Deres eneste udgivelse – den hjerteskærende sjældne Pacific Avenue 45 “Blind Man” – begiver sig ned ad den velkendte sti af den svigtede elsker med en angst, som emnet normalt ikke skulle fremkalde. Den enestående B-side “Color” antyder årsagen – “I am of one color/Payed the price to be around/I am of one color/Don’t put me down.” L.A. Carnival konfronterede beskidte problemer i deres plagsomme by med samme intensitet, som de indspillede deres musik.

De indspillede også – og derefter lagde på hylden – et helt LP, fyldt med progressiv funk og soul musik fra omkring 1970. Now-Again udgav Pose A Question for første gang i 2003, og det står som et af Midtvestens bedste eksempler på funk musik.

Gloria Ann Taylor: Love is a Hurtin' Thing  

Soul-sangeren Gloria Ann Taylor har ingen historie om at gå fra kulden til rigdom. Hendes historie er en om personlig ofring, mislykkede relationer og mistede muligheder. Hun levede et hårdt liv, før hun blev opslugt af glansen og løftet ved et ægteskab og forretningspartnerskab med en succesfuld pladeproducent. Hun ville blive nomineret til en Grammy, være i selskab med James Brown og Bootsy Collins, og få folk til at vende sig fra Motown. Men i sidste ende afviste hun professionel sang, musikbranchen og livsstilen, der fulgte med det. Heldigvis for musikelskere efterlod Gloria os, inden hun lukkede dørene til sin sangkarriere, med nogle fantastiske soul-sange. Dybt præget af gospelrødder, kommer hendes hjemsøgte lyd tydeligt fra maven. Gloria faked ikke funk.

Gloria var delvis ejer af labelen Selector Sounds, sammen med sin mand/producent Walter Whisenhunt (en af James Browns mange Cincinnati håndlangere, og den første, der - gennem sit House Guest label - udgav et post-JB, pre-Funkadelic Bootsy Collins og hans familiebands psykedeliske funk).  De udgav fem Gloria Taylor-singler mellem 1971 og 1977. De udgav også den tre-sang Deep Inside You EP under navnet Gloria Ann Taylor og Walter Whisenhunt’s Orchestra. Det var denne EP – eftertragtet i årtier – der gjorde Taylors genopblomstring mulig, men hendes musik har bestået tidens test og lyder som et album-der-burde-have-været.