I det øjeblik, countrymusik blev født, begyndte den at dø - i det mindste ifølge en bestemt gruppe purister. I årtier har de stået fast for violin, mandolin og harmonier. Af og til får de en sejr, trækker snoren over til deres side i det endeløse tovtrækning mellem countrymusik, der inkorporerer tidens poptrends (af både kreative og kommercielle grunde), og countrymusik, der prioriterer at udnytte musikkens bredt mytologiserede tradition.
De tidlige 1980'ere var en af de perioder, hvor pendulet begyndte at svinge tilbage mod det akustiske og det vintage, en reaktion på disco country's storhed og fiaskoer samt Hollywoods kortvarige kærlighedsaffære med countrymusik og -kultur (film som Urban Cowboy, 9 to 5, Honeysuckle Rose osv.). Udgivelsen af George Straits Strait Country, John Andersons par af selvbetitlede albums og Ricky Skaggs' Waitin’ for the Sun to Shine, samt fremkomsten af Reba McEntire, hjalp med at fremme revivalistiske tendenser i 1981. Men snarere end at starte en trend, så det ud til, at disse kunstnere tappede en latent strøm, der altid havde været der — og skabte nye muligheder for yngre musikere, der hele tiden havde finslebet deres færdigheder på honky-tonks og obskure festivaler.
Marty Stuart var en af de kunstnere. På 1982’s Busy Bee Cafe, der blev bredt modtaget som Stuarts debut på trods af at det teknisk set var hans andet udgivelse, blottede sangeren og mandolinspilleren sine ægte country-kvalifikationer gennem både sit dygtige picking og det prangende talent blandt albummets personale — opnået i løbet af en karriere, der allerede, apokryftisk, var varetaget i et årti på trods af at Stuart kun var 24 år gammel, da albummet blev udgivet. Langt fra at være en forret til Stuarts eventuale kommercielle succes, Busy Bee viser i stedet hans dybe respekt for sine musikalske forfædre, uanset radioplayability. Denne folkelig udgivelse falder mere i tråd med en vedholdende strøm af traditionalisme end med de kommercielt sindede genoplivninger af Strait og Skaggs — en strøm, der stadig lever i dag, delvist drevet af inspirerende optrædener som dem, der er fanget på dette album.
Natalie Weiner is a writer living in Dallas. Her work has appeared in the New York Times, Billboard, Rolling Stone, Pitchfork, NPR and more.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!