Langsom brænding: Deerhunters \"Fading Frontier

At forsøge at følge med i nye plader føles ofte som at forsøge at stoppe en dæmning med et stykke tyggegummi; oversvømmelsen vil fortsætte uanset om du kan lide det eller ej, og du vil gå glip af nogle ting. The Slow Burn er vores spalte, hvor skribenter taler om albums, de “manglet” - hvilket i dagens musik-Twitter-æra kan betyde, at de ikke lyttede til det i de 5 dage omkring udgivelsen - og hvorfor de fortryder, at de ikke kom til albummet før nu. Denne udgave dækker Deerhunters album fra 2015, Fading Frontier.

"Noget der ændrede verden er bare endnu en ting på en playliste," sagde Bradford Cox, da han diskuterede nedvurderingen af kreativitet i den moderne tid med Travis Holcombe i denne KCRW-interview. Fading Frontier, Deerhunters syvende studiealbum, var blevet udgivet nøjagtigt fire måneder tidligere - jeg havde haft et eksemplar i lidt længere tid - og jeg følte mig skyldig. Jeg var klar til at elske Fading Frontier, men jeg gjorde det bare ikke. Delvis informeret af en bilulykke, der efterlod Cox indlagt, skulle Fading Frontier være et album om eksistentialisme og dødelighed; som udforsker den tynde linje mellem liv og død via den lige så tynde linje af pop og dissonans. Deerhunter har altid været et band med et talent for at tale i guitarer, men ikke her. Den hvide funk uforstyrrethed i “Snakeskin” var sjov, og dele af albummet føltes rummelige og reflekterende på en måde, som intet andet Deerhunter-album virkelig havde før, men det føltes bare ikke særligt. Da Cox blev stadig mere frustreret over overfladisk kunstdiskussion, indså jeg, at jeg var medskyldig; Fading Frontier havde blot udfyldt mine playlister.

Jeg var glad for, at Deerhunter udgav et album i 2015, dog. Efter ulykken kunne Cox i teorien aldrig have skrevet musik igen. Monomania kunne have været deres requiem, men dette album - selvom jeg aldrig ville falde for det - bragte Deerhunter tilbage. De spillede i min by, spillede en session på den radiostation, jeg hjælper med, og Cox havde insisteret på, at journalister spurgte ham om obskure visuelle kunstnere eller forholdet mellem arkitektur og popmusik, frem for det nye album. I teorien burde det have været en tid så spændende som 2013, men ugerne gik, og Fading Frontier fortsatte med at betyde meget lidt for mig; jeg tror, jeg tilføjede “Duplex Planet” til et par playlister. Jeg gennemgik en masse anmeldelser, længtes efter, at nogen skulle give et detalje, der ville låse op for albummet for mig, eller at støde på en sætning, der ville udskære et synspunkt, hvorfra man kunne værdsætte LP'en: “Ikke det bedste Deerhunter-album, men det er behageligt, og jeg er glad for at se Bradford se sund ud” syntes at være Fading Frontiers accepterede fortælling. Deerhunter er bedre end det.

Jeg var nødt til at lade albummet være i fred i et stykke tid; det frustrerede mig enormt. Det var behageligt, det var sammenhængende, og Cox så ud til at være i fremragende form. Jeg mener, på dette tidspunkt havde jeg givet denne ting tid hver fjortendag i ca. tre måneder, jeg hadede det aldrig. Der er imidlertid en grund til, at Cox taler så ofte om busstoppested-kulturen for musikforbrug. Han skriver albums, der siver ind i dig, uundgåeligt, og manifesterer sig. Deerhunter-albums kræver tålmodighed og åbenhed - som jeg var glad for at give - men Fading Frontier syntes stædigt almindelig nu. For første gang i mit liv følte jeg mig virkelig forrådt af et album. Bradford Cox, nogen, jeg blev besat af i min ungdom, havde regelmæssigt prædiket vigtigheden af at bebo kunst, at betragte det fra et isolationsperspektiv og opleve det som hvad dets skaber mente, ikke sammenligne det med noget andet fra samme tidsramme eller niche. Alligevel føltes Fading Frontier stadig hul.

Nogle gange tager det en ringere version af noget for at lade dig fuldt ud værdsætte originalen. Det er sjovt, for den idé er så central for så mange bands - som Slowdive, Dinosaur Jr, Sleater Kinney - der når højder af popularitet efter deres dage med at lave verdensændrende plader. Det kræver imitation at afdække den sande genialitet af hvad der kom før, og Fading Frontier er en sand enestående, da det tog måneder, ikke årtier, for dets genialitet at transcendere.

Jeg tror, min oplevelse med Fading Frontier sandsynligvis er en bivirkning af den hyperaktive kultur af musikforbrug, som Cox taler så dommedagsagtigt om: Hvis et album ikke lever op til dine forventninger i starten, er det nemt at finde noget nyt og spændende i den modsatte ende af genrespektret, men den tilfredsstillelse er midlertidig og en modgift. Jeg vidste, at jeg i sidste ende ville falde for Fading Frontier.