En berømt DJ fra Las Vegas viser os sin pladesamling

“Det er ligesom familiefotos,” siger Cox. “Jeg kan åbne en kasse og se en masse rygge på plader, og jeg kan fortælle dig, hvilken måned, hvilket år og hvad der skete. Som DJ, som samler, som fan, var jeg ungen med hovedtelefoner på i trailerparken på mit værelse, der lyttede til noget på gentagelse og bare stirrede på omslaget og læste teksterne. Så da jeg DJede seks nætter om ugen, og når noget var et kæmpe hit, levede og åndede du bare med pladerne. Du vidste, hvordan de [musiske] noter så ud, blot ved at kigge på vinylpladen.”

For at dele sin samling med masserne har han startet en webserie kaldet Chris Cox Record Box, der allerede har filmet 10 episoder og er i postproduktion. “Hver episode er mig, der går igennem en mystisk kasse—fordi jeg ikke har nogen idé om, hvad der er i kassen. Det er lidt som Geraldo.” Men i modsætning til Al Capones kister, indeholder Cox’s vinylsamling adskillige skatte. Imellem studiotioner opdaterede han os om nogle bemærkelsesværdige titler, han for nylig har støvet af.

1. Lige nu på Cox’s pladespiller:

“Soundtracket til Burt Reynold’s Sharky’s Machine,” siger han og viser albumcoveret komplet med Reynold's karakteristiske overskæg. “Der er en version af ‘Street Life’ der, som Doc Severinsen arrangerede, og det er fucking fantastisk.” Severinsen var godt kendt som bandleder og trompetist på The Tonight Show Starring Johnny Carson. Derudover har soundtracket The Manhattan Transfer, Sarah Vaughan og Peggy Lee. “Grundlæggende tog de en bunke melodier, men i stedet for at licensere sangene, lavede de bare helt nye versioner af dem til dette, og det er alt sammen som sen-70'erne, tidlig-80'ernes jazz, og det er et fantastisk soundtrack—og helvede, det er Burt i sin bedste tid.”

2. Bedste album til at komme sig over 2016:

“Earth, Wind and Fire’s That’s the Way of the World. Det ville jeg spille for at komme i bedre humør,” siger Cox. “Det er ikke nødvendigvis symbolikken i navnet, men jeg beklager, uanset hvad slags humør du er i, hvor rasende du er, gør Earth, Wind and Fire bare alt bedre, og det vil berolige mig, det vil få mig til at føle mig lidt varm, og ved du hvad? Fucking, det er verdens gang. Jeg er ekstremt skuffet, jeg er ekstremt nedtrykt, men jeg er mærkeligt ikke overrasket. Så det er ligesom, det er verdens gang, livet vil gå videre, vi bliver ved med at hugge væk og kæmpe den gode kamp.”

3. Det vigtigste album, der skal reddes i tilfælde af brand:

“Håbediamanten i samlingen, hjertet af havet i min samling, det mest uerstattelige er, at jeg har en originalkopi af Prince’s The Black Album før det blev tilbagekaldt.” Cox’s yndlingskunstner er Prince, og The Black Album er hans hellige gral.

Cox forklarer, at før pladen skulle udgives i december 1987, blev den tilbagekaldt, fordi Prince mente, at arbejdet med hans alter ego Camille var for suggestivt. Dog kunne Cox’s “pladehandler” skaffe en kopi fra en enkelt kasse, der ikke blev ødelagt. “Det kostede $400 dengang i 1988. Jeg har for nylig kigget for at se, hvad det er, og det er bestemt værd et par tusinde dollars,” siger han. Albummet blev i sidste ende udgivet i 1994 for at opfylde Prince’s kontrakt, så han kunne komme ud af sin Warner-aftale, men Cox holder denne sjældne originale udgave under lås og slå.

4. Albummet, du ville blive strandet på en øde ø med på gentagelse:

“Air’s Moon Safari, det første Air-album,” siger Cox. “Da det album kom ud, blæste det mit sind, det blæste mit hoved op, og jeg lyttede til det hver dag i to og en halv år i streg.” Han nød det så meget, at han gav omkring 30 kopier væk til alle, der ville lytte. “Det album er bare komplet magi for mig. Faktisk har halvdelen af det udstyr, jeg har i mit studie, jeg fået, fordi jeg læste krediteringen og kiggede på udstyrslisterne på hver sang og tænkte, ‘Åh Gud, det her udstyr er på disse tre sange, så derfor skal jeg købe en af dem.’ Så det sendte mig på jagt efter vintage synthesizere, som var meget kostbar.”

5. Favorit 12” fra hans DJ-karriere:

“Min favorit 12” gennem tiden er M|A|R|R|S’ Pump Up the Volume. ” Cox stødte hele tiden på titlen efter at have læst et tipark fra Rockpool, og nummeret toppede hitlisterne i Europa, men han havde ingen måde at høre det i USA i 1987 uden at få en fysisk kopi. En tilfældig samtale med sine forældre om sin søgen efter vinylændrede det. “De var i shoppingcentret en dag i Reno, og der var en lille pladebutik, og min far gik ind og spurgte fyren om denne plade. Han sagde, ‘Åh, vi kan specialordne den til dig.’ Jeg forventede slet ikke det, men det er en af de ting, når en forælder fortæller dig det, og især når du allerede DJer, og en forælder siger, ‘Åh, lad mig gå til shoppingcentret og lede efter det for dig.’ Det er absurd, ikke?”

Cox blev rørt over, at hans forældre fik pladen i hans hænder, og da han kom til at sætte nålen, blev hans sind blæst. “Sampling var stadig i sin barndom, jeg vidste, hvad sampling var, og sampling eksisterede, men det var en mega-mix af samples.” Det sendte ham på jagt for at finde alt det kildemateriale, der blev brugt på nummeret. “Det tog omkring to år at finde hver eneste plade, der var sampled der. Så den 12”, jeg vil have, at den plade bliver spillet ved min begravelse. Det vil blive den mest dansende begravelse!”

6. Album købt kun på grund af coveret:

“BBP Speed Dictation Program. ‘For den arbejdende pige, der ønsker at forbedre sin karriere, for kvinden, der er ivrig efter at vende tilbage til arbejdet,’” læser han fra coveret. “Det er grundlæggende bare en instruktionsplade om, hvordan man laver diktering. Jeg elsker sådan noget. Som industrielle plader og underlige firma-plader.” Cox nævner også en anden favorit som en instruktionsplade til at lære en papegøje at tale. “At tænke, de hyrede et studie, måske mindst mere end en ingeniør, du måtte så trykke kunstværk, køre film, lave omslaget, de udgifter, der gik til at lave plader, er vanvittigt at tænke på, at nogen lavede det til noget så specifikt. Hvor mange mennesker har brug for en plade om, hvordan man træner sin papegøje til at tale? Men det eksisterer, og det er fantastisk.”

7. Album Cox har for meget af i sin samling:

“Hot Tracks-udgivelser,” siger han. “Hot Tracks er en DJ remix-service, og det er her, min hele karriere startede.” Hver udgave, der blev frigivet, hvor Cox var producent, modtog han 10 kopier. “Det var også virkelig samlerobjekt på det tidspunkt, så jeg gav et par til venner, og så gemte jeg bare alle mine kopier for altid og tænkte, at vinyl ville stige, hvilket det ikke gjorde i lang tid, men nu gør det.” Med kun 1.000 kopier af hver udgivet, har han monopol på Hot Tracks-samlingen. “Så kom ned til Chris’ Vinyl Emporium, kom og få noget dansemusik,” jokes han. “Holder dig dansende hele natten lang!”

8. Plade spillet så mange gange, at han slidte den op og måtte købe den igen:

“Det var ikke fordi, jeg spillede den så meget, men fordi jeg nød at skrabe dem så meget,” siger Cox. “En var Hashim Al Naafiysh (The Soul)—den er blevet sampled til døde, men det var den sjoveste plade at skrabe, og du så altid folk i dueller med den. Hvis dine cartridges ikke var korrekt justeret, ville du brænde pladen. En nært beslægtet er 12” af Public Enemy’s Bring the Noise. “Hvorfor det var betydningsfuldt, var, fordi track 1 af den første af side A er hele sangen, og track 2 er a cappella, så det er dér, du får alle ‘Yeeeaaah, boy!’ og ‘Hvor lavt kan du gå?’ Hvert aspekt af denne single er blevet sampled til døde, så jeg plejer at gøre alt det live, så det ville brænde lort ud af det mange gange.”

9. Plade, der åbnede hans sind mest:

“The Brecker Brothers’ Heavy Metal Be-Bop,” siger Cox. “The Brecker Brothers, Michael og Randy Brecker, var jazz saxofonister og trompetister og hornsektionen for New York-sessioner i 70'erne. De optræder på plader helt fra Parliament til alle,” siger han. “Dette specifikke album var en livekoncert, de gjorde i New York, og denne plade blæste mit fucking hjerne op. Det er grundlæggende en fusion af hårdere rock med super, super aggressiv be-bop jazz.” Sjove fakta? “Trommeslageren er Terry Bozzio fra Zappas band, og keyboardene er af Paul Shaffer før Letterman og før han arbejdede med SNL,” siger Cox. “Dette album er bare genialt på så mange niveauer. Spillet er uovertruffen, og det kan ikke slås.”

10. Bedste album til at fejre legalisering af marihuana i flere stater:

“Circles Around the Sun,* Interludes for the Dead*,” siger han. “Da jeg gik til Grateful Dead ‘Fare Thee Well’-koncerten, var det deres store finale, de oprindelige medlemmer af Dead i Chicago sidste år. Det var Phil Lesh, Trey Anastasio deltog, og Bruce Hornsby, og det var 72.000 mennesker på Soldier Field, og de gjorde tre shows for deres 50-års jubilæum for gruppen.” Men det var musikken, der blev spillet under pausen, der sendte Cox på jagt efter æg. “Alle sporene, det korteste her er som ni minutter langt, men der er 20 minutters numre, der ikke rigtig er jams, men de er disse grooves, der udvikler sig, og det blev hele tiden gjort live, rigtige musikere, og når januar rammer, så stole på mig i dette. Få en kopi af Interludes for the Dead af Circles Around the Sun, så går det hele godt.”