Los Angeles-bandet The Lonely Wild er måske fløjet under din radar, så vi bringer dem frem i lyset. Fra proletariske hymner til sange, der møder døden med kærlighed og ærbødighed, har dette arbejderklassekvintet fået et stort fokus med deres bombastiske liveoptrædener. Deres nyligt udgivne album Chasing White Light er nu tilgængeligt i VMP-butikken, så vi besluttede at stille dem et par spørgsmål og introducere dem for dig.
VMP: Chasing White Light kunne beskrives som et kærlighedsbrev til døden. Det møder emnet med en omhu og elegance, der ikke ofte ses i sange. Andrew, dette tema opstod efter din kones bedstemors bortgang. Hvordan bragte du emnet om at centrere albummet omkring døden op med dine bandmedlemmer?
Andrew Carroll (AC): Da jeg skrev sangen "Chasing White Light", vidste jeg, at det var det, jeg ville kalde albummet. Det dækkede ligesom alt det, jeg havde skrevet på det tidspunkt - sange om døden, dødelighed og accept. Vi satte os ikke for at lave et konceptalbum - jeg nærmede mig aldrig bandet og sagde: "Hey, vi laver et dødsalbum." Men efterhånden som vi arbejdede på en masse sange i det sidste år, så vi alle lignende temaer dukke op. Jeg er ikke særlig god til at sætte mig ned og vælge et emne at skrive om. Jeg må ligesom følge, hvor en sang tager mig. Så det var ikke så meget en bevidst beslutning eller erklæring, det skete naturligt, og vi gik alle med på det.
VMP: Hvordan kom det til, at I indspillede med John Vanderslice?
AC: Da vi tidligere havde produceret vores egne plader, vidste vi, at vi ønskede at gøre noget anderledes. Vi ville have udenlandske ører og meninger - nogen der kunne ryste tingene lidt op og bringe nye idéer på bordet. Så vi talte med en håndfuld producenter, og Johns tilgang til indspilning lød mest spændende for os. Han arbejder fuldstændig analogt - alt bliver indspillet og mixet til bånd i hans fantastiske studie i S.F., der hedder Tiny Telephone. Han kunne lide vores musik, så vi tænkte, at han ville være et godt match. Og vi fik ret! Albummet har en spontan, ufiltreret følelse - det er levende med rå optagelser og liveoptrædener, hvilket jeg mener tjener materialet godt.
VMP: TLW stråler i live-settingen, føler du, at jeres indspilningsproces tager højde for fremtidige liveoptrædener, eller er det en anden oplevelse hver koncert?
AC: Vi forsøgte virkelig at frigøre os selv i studiet og tænke ud over vores begrænsninger som fem-mands band, når vi orkestrerede sange. Vi tog strygermusikere ind, vi brugte en vintage cembalo, vibrafon, en række gamle orgler og synthesizere. Så da vi skulle optræde med disse sange live, prøvede vi ikke at genskabe dem, men vi tog de lektioner, vi lærte i studiet om, hvilke orkestreringer der fungerede bedst, om brugen af plads, om stemning og tone, og bragte det på scenen. Jeg tror, at vores live shows har en anden energi end nogle af vores plader, og jeg mener, at hver gang vi spiller disse sange, har de en unik energi.
VMP: TLW er bestemt "arbejdende kunstnere" i LA, de fleste af jer har stadig dagjob - korrekt? Kan du fortælle os lidt om dit liv som kunstner uden for turnéen?
AC: Vi er bestemt "arbejdende klassekunstnere." Jeg tror, at det tidligere var noget, musikere skammede sig over. Alle ville opføre sig som rockstjerner, selv når de ikke var det. Realiteten er, at de fleste af os aldrig vil nå rockstjernestatus, så hvis du skal arbejde for at gøre det, du elsker, så arbejder du.
Jeg er bartender, jeg laver lidt kompositioner til film og tv, og jeg elsker at lave mad. Jessi arbejder inden for filmproduktion, er certificeret yogatræner og en Neil Young-fanatiker. Dave underviser i videnskab og har en YouTube-kanal, der hedder "Professor Dave Explains." Ryan arbejder med musikvideoer, han laver lidt freelance lydarbejde og komposition. Schneider underviser i guitar, er en øl-entusiast og kører Uber. Så hvis du bor i L.A. kan du være heldig at blive hentet af denne fyr efter en aften ude. To af os er gifte, tre af os har børn, og vi er alle utrolig travle hele tiden.
VMP: Hvad står på bucketlisten for The Lonely Wild? Er der nogen særlig festival, sen aften show eller pris?
AC: Vi ville dø lykkelige, hvis vi spillede The Ryman Theatre og The Hollywood Bowl.
VMP: Sangen "Running" er fantastisk og indeholder en fantastisk tidsforløbsvideo af LA. Hvordan kom dette til, og hvor lang tid tog det?
AC: Vi havde færdiggjort sangen "Running", og dens drevne intensitet kombineret med sangens titel gjorde os klar over, at en video til den skulle være ret hurtig bevægende. Ryan havde eksperimenteret med at optage tidsforløb footage for nylig, og han fik tanken om, at vi kunne projicere teksten på landskaber og fortove, mens vi tog tidsforløbsbilleder af en rejse tværs over Los Angeles. Vi brugte i alt omkring 3 eller 4 timer på at løbe gennem downtown Los Angeles med et kamera og en projektor og tage et billede hvert 4. sekund. Vi troede, det ville være ret nemt, men det endte med at tage 4 eller 5 dage, fordi batteripakken, som vi brugte til at drive projektoren, blev ved med at gå ud halvvejs. Men jeg mener, at resultaterne gør det til et spændende syn.
Tjek deres selvproducerede video for "Running" nedenfor & køb deres album HER:
https://www.youtube.com/watch?v=-aJBOhg34uI
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!