Inside Llewyn Davis: Den mest realistiske musikfilm nogensinde lavet

Selvfølgelig var Llewyn Davis ikke en rigtig fyr, så filmen er faktisk ikke en biografi. Men Coen-brødrene anerkendte gentagne gange, før den kom ud, at han var inspireret af Dave Van Ronk, en zelig fra de tidlige 60’ers folk- og blues-revivaler, en fyr der kendte Bob Dylan, før han blev den Bob Dylan, en fyr der blev betragtet som stjernen i New York folk-scenen, indtil Dylan kom fra Minnesota. Coen-brødrene købte rettighederne til Van Ronks fantastiske selvbiografi--The Mayor of MacDougal Street--og omdannede den til Inside Llewyn Davis, et spil på Inside Dave Van Ronk.

Inside Llewyn Davis følger Llewyn i en katastrofal uge, da han færdes omkring i folk-klubberne i New York i 1961. Llewyn er en folkesanger, der er blevet sat adrift, efter hans sangpartner begik selvmord--dette skete et par uger før filmens begivenheder--og som kæmper for at betale husleje og skaffe sig en vinterjakke fra de royalties, han fik fra albummet, han lavede med den partner, og hans strækspillende optrædener i caféer. Han er en lothario--hver kvinde i denne film har et problem med Llewyn, og det problem er, at han gjorde dem gravide, og han har ikke nogen intention om at tage sig af afkommene--og han er fanget mellem ønsket om at lave "autentisk" kunst og at gå efter de lette penge, der blev kastet rundt, da folkebommen fandt sted. Vi ser Llewyn spille på en nyskabende single--sammen med Justin Timberlake og hans kommende Star Wars-kollega Adam Driver--og tage en forhåndscheck, fordi han har brug for hurtige penge, ikke en dryppende indtægt fra royalties. Vi ser ham tage på en metafysisk rejse til Chicago for at spille for Bud Grossman, en ejer af en Chicago klub baseret på Bob Dylans manager, der fortæller ham direkte, at han ikke ser nogen penge i Davis' musik. Filmen handler om, at Llewyn finder en mistet kat, der tilhører hans rige sponsorer, som giver ham en sofa, når han har brug for det. Og så falder hele sagen tilbage på sig selv til sidst.

At der faktisk ikke er et fast plot, er en del af styrkerne ved Inside, nemlig at der ikke er nogen forløsende narrativ bue for Llewyn. Han er en taber, der er født til at tabe. Men den ultimative besked i filmen er gemt i scenen før Llewyn får sit andet tæv i filmen, når filmen afslutter sin ovale bue. Llewyn går ud af en klub og ser Bob Dylan tage scenen efter ham for at spille en nyere, friskere version af sangen, Llewyn lige har spillet. Alle de kampe, Llewyn står over for gennem hele filmen, er det, han mener gør ham til en kunstner, og de er centrale for skabelsen af stor kunst. Han er tro mod intet andet end sig selv; han brænder hver tilgængelig bro-lignende struktur, han slår ud mod alle omkring ham, han nægter at tage de kommercielle penge, der er tilgængelige for ham, og han antager, at hvis han fortsætter med det, vil universet anerkende ham for det talent, han mener, han har. Inside Llewyn Davis punkterer ikke kun den idé, mange kunstnere har--at hvis de arbejder hårdt nok, vil de blive belønnet--den siger også, at uanset hvor god man er, og selv hvis man måtte være den bedste folkesanger på scenen, vil der altid være en Bob Dylan.

På denne måde er Inside Llewyn Davis den mest realistiske musikfilm, der nogensinde er lavet. For hver Bob Dylan er der bogstaveligt talt hundredvis af Llewyn Davises. I virkeligheden får ikke alle den historie om at gå fra klude til rigdom, ikke alle overvinder deres brors død i en landbrugsulykke og deres pilleafhængighed. Ikke alle har et tårevædet genforening med barnet, de efterlod senere i livet. Llewyn Davis er virkeligheden i musikbranchen og menneskelig eksistens; vi ser ham overveje at gøre det rigtige for Jean, vi ser ham næsten gå for at tjekke op på kvinden, han gjorde gravid, før han lod hende forlade New York, vi ser ham forsøge at forlade musikken bag sig, men igen og igen træffer han den irrationelle beslutning. Llewyn Davis er den mest virkelige menneske, der nogensinde er præsenteret i en film om musik. Filmen fremsætter den kendsgerning, at uden Llewyn Davis er der ingen Bob Dylan, den kolde hårde virkelighed af enhver medlem af en scene, der eksploderer.

Det centrale tema alene gør Inside Llewyn Davis til en uundgåelig film, men så lægger du oveni en fantastisk soundtrack, der opnår mindst et mirakel; en af Mumforderne er over det hele, og det gør alle disse år med lidelse gennem deres stjernestatus værd. Du får også John Goodman som en heroinafhængig jazzsanger, der spytter historier, og du får Justin Timberlake som en folkesanger, der synger sange om astronauter. Det er et vidunder, at denne film ikke var den nummer et film i Amerika. Næste gang du overvejer at smide penge efter Tupac-ejendommen for at se en Tupac-biografi, så se denne i stedet.