Caroline Polachek: “Billions”

På den seneste single fra Caroline Polachek, “Billions,” synger hun, “Cornucopeiac / Ja, mit bæger flyder over.” I musikvideoen til sangen, instrueret af Polachek og Matt Copson, bliver dette billede bogstaveligt, da hun hælder vand over sig selv i badet fra en faktisk horn of plenty. Et symbol på overflod og næring, et horn of plenty vises også på single’s albumomslag og tidligere i videoen, overskydende med druer.

Klart fokuseret på rigdom og overflod, er “Billions” en overflødig og fængslende psyk-pop produceret af Danny L. Harle og med Londons Trinity Boys & Girls Choir. I en erklæring om nummeret sagde Polachek, “Den overflod, som denne verden har, overvælder mig. Nogle gange virker det som ultimativ tragedie, jorden bliver pløndret og ødelagt for det. Nogle gange virker det før-menneskeligt, ud over moral, sublimt. Jeg tager ikke sider, jeg lever bare her, med dig. Hvordan føles det at være så rig?”

Ambivalensen i udsagnet afspejles i teksten til “Billions”; for det meste er teksterne mere impressionistiske sætninger (som åbningen, “Psycho, priceless / Good in a crisis / Working the angles / Åh, billions”) end komplette tanker.

Polachek udgav “Billions” med B-siden “Long Road Home,” en nyfortolkning af hendes samarbejde med Oneohtrix Point Never (som vises på Magic Oneohtrix Point Never). De to numre vil være tilgængelige på en 7” vinyl, der i øjeblikket er tilgængelig til forudbestilling.

“Billions” er Polacheks første nye musik i 2022, efter 2021s “Bunny Is a Rider” og hendes samarbejde med Christine and the Queens på Charli XCX’s “New Shapes” — en single fra Crash, Charlie XCX’s kommende album.

Fana Hues: “wild horses”

Fana Hues er en fan af ordspil, især i navngivning: Hendes selvbetitlede debut i 2020, Hues, lyder som hendes familienavn, Hughes, og betyder også hendes ønske “at fange alle de forskellige nuancer af en idé.” Til hendes kommende album, flora + fana, der udkommer den 25. marts, spiller på nærheden af “Fana” og “fauna.”

Hues annoncerede flora + fana med udgivelsen af “wild horses,” en glat og noget lyrisk fjern sang; i begyndelsen synger Hues, “Alt græsset er blevet brunt / Du kommer ikke mere / Ikke sikker på om jeg er ligeglad / du er aldrig der / Gå hen og vær en rullende sten.” Denne næsten apati er et toneskift fra Hues, som var et følelsesladet breakup-album.

Passende til sin titel beskrev Hues flora + fana i et interview med office magazine i naturalistiske termer: “Den musik, jeg laver, er et økosystem,” sagde hun, “Det har alle de nødvendige ingredienser for at være bæredygtigt på sin egen måde. Mit mål er at efterlade dig fuld efter at have lyttet. Alle behov dækket.”

Visualerne for “wild horses” — annonceret som en lyrikvideo, men tilsyneladende en musikvideo — maler et billede af dette økosystem, med Hues, der går rundt nær et bjergområde, med andet naturbillede klippet ind og selvfølgelig, vilde heste.

“wild horses” følger den sene single fra 2021 “breakfast,” som også blev udgivet som en A COLORS SHOW liveoptræden. Hues optrådte også på Tyler, The Creators CALL ME IF YOU GET LOST, der blev præsenteret sammen med Brent Faiyaz på “SWEET / I THOUGHT YOU WANTED TO DANCE.”

Rema: “Calm Down”

Rema, født Divine Ikubor, er en stigende nigeriansk popstjerne, der fik international opmærksomhed som teenager. Tilbage i 2020, da han var 19 år, sagde han til FADER, “Jeg udgiver kun musik, når jeg har brug for at sige noget. Min musik kan formidle ting om piger og smukke damer, men det er stadig en erklæring om, hvor talentfuld du er, hvor forskelligartet du er, og hvor langt du vil tage branchen. Jeg taler kun, når jeg føler, det er tid.”

Nu 21 år, er han tilbage med singlen “Calm Down,” med noget nyt at sige om smukke damer. I en erklæring om sangen sagde Rema: “‘Calm Down’ handler om de begivenheder, der førte mig til at finde kærligheden på det tidspunkt. Det startede til en fest, hvor jeg så en pige, der skillede sig ud fra de andre piger, så jeg følte, at jeg måtte tage chancen. Vi talte og dansede... men hendes venner lod mig ikke komme tættere, hvilket dræbte stemningen, men efterfølgende, da de ikke var der, holdt vi kontakten og klikkede sammen.”

I visualerne for “Calm Down,” tiltrækker Rema sangens pige i en gul kjole (“Jeg ser denne smukke pige, til min fest har hun gult på / Alle andre piger gør for meget, men denne pige er mild”), og vinder hende over til sidst.

“Calm Down” er den anden single, der følger “Soundgasm,” der skal optræde på hans debutalbum, Rave & Roses, der udkommer den 25. marts. Tidligere i 2022 optrådte Rema på FKA twigs’ nummer “jealousy,” en standout fra CAPRISONGS.

Du kan få VMP-udgaven af ‘The Three EPs’ — en samling af Remas EP'er ‘Rema,’ ‘Freestyle’ og ‘Bad Commando’ — her.

Ibeyi: “Sister 2 Sister”

“Sister 2 Sister” — efter “Made of Gold” med Pa Salieu — er den anden single fra Spell 31, det kommende tredje album fra tvillingerne Lisa-Kaindé og Naomi Díaz som Ibeyi. Lisa-Kaindé sagde til Rolling Stone, “‘Sister 2 Sister’ er den første sang, vi har skrevet om vores forhold som tvillinger ... På trods af at have delt en livmoder i ni måneder og være født sammen, mødte jeg virkelig Naomi, da vi begyndte at skabe musik sammen. Ibeyi er blevet vores sprog, vores klare forbindelse, vores skæbne, det sted hvor yin og yang i vores personligheder mødes. Det er et sted for os at ære vores arv og vores søsterskab og for at forbinde med andre. Denne sang er dedikeret til alle, der også har en særlig forbindelse til et andet menneske i deres liv.”

Du kan forudbestille VMP-udgaven af ‘Spell 31’ her.

Jordana: “Catch My Drift”

Efter hendes samarbejde med TV Girl, 2021s Summer’s Over EP, er Jordana tilbage med singlen “Catch My Drift.” Singlen er den første udgivelse fra Jordanias kommende album Face The Wall og er ledsaget af en musikvideo instrueret af Tess Lafia. Jordana sagde i en erklæring: “Denne sang handler om at gå frem og tilbage med dine følelser for nogen, når de får dig til at tvivle på, om de overhovedet er gengældt. Sangen handler om at indse, at du ikke bør være følelsesmæssigt afhængig af nogen, og at det bare er spild af energi.”

Du kan forudbestille VMP-udgaven af ‘Face The Wall’ her.

Orion Sun: “dirty dancer”

“dirty dancer” er den anden single, efter “concrete,” fra Philly kunstneren Orion Suns kommende Getaway EP, opfølgeren til hendes debut fra 2020, Hold Space For Me. Nummeret er klagende, fængende og fortryllende, med en musikvideo der matcher, instrueret af Courtney Loo. Det er en funky kærlighedssang, og budskabet er ligetil: I omkvædet synger Orion Sun, “Jeg vil bare være den, du vil danse med / Glem alt det lort / Lad os bare fokusere på dette / Jeg vil bare være den, du vil / At bevæge dig med.”

Empath: “Elvis Comeback Special”

Empath udgav den sidste single til deres kommende album, Visitor, “Elvis Comeback Special,” med en delvist animeret musikvideo instrueret af Halle Ballard. Bandets Catherine Elicson sagde i en pressemeddelelse: “‘Elvis’ startede som en forkastet stemmememo. Nogle gange spiller jeg små guitardel og melodier ind i min telefon og tænker ikke over dem, før mange måneder senere. Når jeg lytter tilbage, er det som at lytte til nogen andens musik, og jeg kan høre sangen klarere ... Teksterne handler om følelsen af usikkerhed i sig selv, når man er fanget i en andens verden, og man skal skille fantasi og kold virkelighed ad.”

Barrie: “Jenny”

“Jenny” er den seneste single fra Barries kommende plade, Barbara, efter “Dig,” “Frankie” og “Quarry.” I en erklæring om nummeret sagde Barrie: “Jeg ledte efter James Taylor for guitaren og The Band for orglet for at forsøge at fange en Americana følelse til ‘Jenny.’ ... Jeg skrev den, mens jeg reflekterede over et minde fra turnéen, hvor jeg mødte min kone. Vi havde en fridag i Austin, og en gruppe af os gik svømning i en bæk. Jeg forestillede mig den dag, før jeg var klar over nogen forbindelse mellem os, og forestillede mig, hvordan det ville være forløbet, hvis jeg havde været. Jeg var ikke dedikeret med det samme, jeg var ikke sikker.”

Du kan forudbestille VMP-udgaven af ‘Barbara’ her.

Orville Peck: “C’mon Baby, Cry”

“Jeg kan se, du er en trist dreng – ligesom mig / Baby, benægte ikke, hvad dit stakkels hjerte har brug for,” synger den maskerede country kunstner Orville Peck på “C’mon Baby, Cry.” Sangen, der bønner om følelsesmæssig sårbarhed, er første nummer fra Bronco: Chapter 1, opfølgeren til hans debut fra 2019 Pony, der vil blive udgivet i tre dele. I en erklæring sagde Peck, “Dette er mit mest passionerede og autentiske album til dato ... Bronco handler om at være ubegribelig og kulminationen på et år med turné, at skrive i isolation og gennemgå og til sidst komme igennem en udfordrende personlig tid.”

Du kan forudbestille VMP-udgaven af ‘Bronco’ her.

Destroyer: “Eat the Wine, Drink the Bread”

“Eat the Wine, Drink the Bread” er den anden single — efter “Tintoretto, It’s for You” — fra Destroyers kommende LABYRINTHITIS, der udkommer den 25. marts. LABYRINTHITIS er den 13. udgivelse fra Daniel Bejar som Destroyer, efter 2020s Have We Met. Som forventet fra en sangtitel som “Eat the Wine, Drink the Bread,” er der humor og respektløshed i teksten, med linjer som, “Jeg tisser på gulvet, bandet sætter op på gulvet / Jeg tisser på gulvbrædderne, hele verden er en scene.” Mod slutningen cykler Bejar bare mellem variationer af “Jeg spiser brødet / Jeg spiser vinen / Jeg drikker brødet,” osv.

Du kan forudbestille VMP-udgaven af ‘LABYRINTHITIS’ her.

Æresnævnelser

• Jazmine Sullivan: “BPW”
• Big Thief: “Red Moon” (få VMP-udgaven af Dragon New Warm Mountain I Believe In You her.)
• ODESZA & Bettye LaVette: “The Last Goodbye”
• Raveena: “Kathy Left 4 Kathmandu”
• Sharon Van Etten: “Porta”