Deaf Forever Volume 1

Velkommen til den første udgave af Deaf Forever! Her vil jeg fremhæve de bedste metaludgivelser fra den seneste tid, fra store navne til mere obskure perler. Og der vil blive lagt lidt ekstra vægt på sidstnævnte - demoerne stopper aldrig med at komme ind! Nogen skal udvælge det bedste, og jeg vil tage mig af det, selvom det betyder, at jeg en dag vil udvikle en modstand mod forvrængede guitarer. Metal er stedet, hvor nogle - jeg vil næsten sige alle, selvom der er undtagelser - af den mest kreative, passionerede og hjertelige guitarmusik kommer fra for tiden. Det er skræmmende, uanset om du er en gammel ræv, nybegynder, eller hvor som helst imellem. Den diversitet er grunden til, at genren er sundere end nogensinde, og hvorfor, hvis du er metalhoved, du skal være stolt af det.

Metal har været lidt langsom indtil videre i 2016, men det er kun slutningen af januar, og vi har 11 mere måneder til at blive arrige og få riffs på bånd. Her er nogle nuværende stjerneskud, plus et par perler, der kom ud sent sidste år, som du ikke længere skal sove på. Vi vil dykke ned i solo-debuten fra en black metal lysende stjerne, død metal til hjernen og pitten, sludge der giver dig muskler, den mest støjende punk du nogensinde har hørt, og meget mere. Tak for at tage denne rejse - hvis du kan håndtere den.

STOR UDGIVELSE: Abbath — Abbath (Season of Mist): Abbath, den tidligere vokalist og guitarist for Immortal, har haft lidt af et dårligt rygte på det seneste. Splittelsen mellem ham og hans Immortal bandmedlemmer var ikke særlig ren, og lige før udgivelsen af hans selvbetitlede solo debut og en stor USA-turné i marts med High on Fire og Tribulation, har to medlemmer af hans band allerede forladt. Dramaet til trods, er albummet en trofast hyldest til den kolde, kampagtige lyd han banede vej for i Immortal, tilpasset med en meget tykkere produktion. Det er ikke særligt hengivent til en del af Immortals udvikling, da det kombinerer den mere melodiske vej fra deres senere album med den blizzard-hvide ubarmhjertighed fra Battles in the North. Det er en skam at Creature forlod, da hans trommespil giver præcision og variation til Horghs angreb, hvilket virkelig hjælper Abbath med at skabe sin egen identitet. Abbaths stemme er uforlignelig, kun let dæmpet af alderen. Føler du dig udenfor i dine nordøstlige venners nyfundne grumme og frostbitte riger? Sæt dette på. Hvis der er én ting, jeg tager issue med Abbath’s debut, er det, at jeg ville ønske, der var noget i stil med deres cover af Judas Priests “Riding on the Wind” fra sidste års Count the Dead single. Det er den blackened sang-sammen sang, du aldrig vidste, du havde brug for, og mens Abbath har omfavnet black metals camp mere end hans samtidige, afspejler hans solo debut ikke det. Alligevel oversteg det bestemt mine forventninger.

Chthe’ilist — Le Dernier Crépuscule (Profound Lore): Canadiske musikere hylder en af Finlands store underlige død metal helte, Demilich. Hvad er der ikke at elske? Chthe’ilist når vores kvote for bandnavne, som jeg måtte overbevise mine redaktører ikke var påtaget, og deres musik er endnu mere uforståelig end deres navn. Deres lyd er beskidt, meget lig deres landsmænd Antedivullan, men ikke så dunkel, at du ikke kan skelne mellem skronks og pops, der forekommer fra Le Dernier Crépuscule. “Voidspawn” (den mest præcise sangtitel her) er fyldt med tryk-træk spænding. De korale indslag i midten af “Into The Vaults Of Ingurgitating Obscurity” kan være sværere at tage end de spiralerende riffs, der går forud for den. Det mest chokerende er slap bas, der er fremtrædende i “The Voices From Beneath The Well.” Hvem vidste, at noget der så meget er forbundet med antitesen af død metal kunne rekonstrueres med en minefelt-lignende effekt? Helvede, selv Pat Tougas' forlængede stemme, som forsøger at nå lige så dybt som Demilich’s Antti Boman, er ikke så chokerende (selvom det stadig hersker). Underlig død metal er allerede off til en fantastisk start i 2016. Stream denne via Noisey her.

Spinebreaker — Ice Grave (Creator-Destroyer): Nok med navne, vi ikke kan udtale, lad os gå tilbage til basics. Når hardcore og klassisk død metal mødes, bliver bygninger jævnet med jorden. Nøgleeksempler er SoCals Nails, der på en eller anden måde har formået at fange, hvordan det lyder at kaste mursten som Randy Johnson, og Tuscons Gatecreeper, der giver skandinaviske lyde en amerikansk grovhed. San Joses Spinebreaker er endnu et lysende eksempel her, og når dit navn er fucking Spinebreaker, skal du bedre komme med riffs først og forklaringer bagefter. Buzzsaw’en er ren Sverige 1990; det hamrende er ren New York 1986. Sager så enkle skal have en masse karisma for virkelig at bære, og denne unge gruppe har allerede det i overflod. Ærligt talt, de akustiske dele er lidt klodsede, et tilfælde af at stirre gennem øjne, der er bredere end deres mave. Du vil allerede have Sub-Zeroet nogen i pitten for virkelig at bemærke det, dog. Gør dig klar til at få dine Timbs på.

Conan — Revengeance (Napalm): Nøglen til succes… eller sludge er ikke bare en beskidt guitar tone, men også variation. For mange bands går tabt i mudderet og ved ikke, hvornår de skal accelerere til selv en Celtic Frost hastighed. At spille for langsomt er en værre dækning for manglende riffs end at spille for hurtigt; med sidstnævnte kan du narre dem med energi i et stykke tid. Conan er ikke et af de bands, heldigvis. Ligesom Fistula, Goatsblood og Eyehategod (oprindere af sludge, stort set på grund af Black Flags My War), ved Conan, hvornår de skal smide en hurtig del ind, og Revengeance har masser af dem. Med et navn som deres, ved de dog, at de ikke kan gå efter sludge tropes af nåle, depression, piller, selvmord, at dræbe din chef, had til politiet og flere nåle. Dette føles som en opløftende power metal plade, selvom den ikke ligner noget fra den genre. Jon Davis’ vokal er en stor grund til, at Conan svæver over deres nedtrykte samtidige. Revengeance har stadig de langsomme øjeblikke for at slibe det blad ind i din fjende - drej det sværd, dybere. (“Wrath Gauntlet” er den svulmende klagesang.) Selvom du er brændt ud på doom og sludge, giv dette et forsøg.

Yellow Eyes — Sick with Bloom (Gilead Media): New Yorks Yellow Eyes har en særlig kultfølge blandt USBM-fanatikere, og Sick with Bloom’s udgivelsesdato i december, normalt en dræber af årslister, skræmte ikke deres fanatikere væk fra at prale. Alligevel, hvis dette var kommet tidligere i pressecyklussen, ville det blive talt om med større respekt. Yellow Eyes’ opsætning er ikke særligt revolutionær - to kæmpende tremolo guitarer, trommer, bas, skrig - men hvad de får ud af det er tankevækkende. De har cherry-picked de mest euforiske melodier og sendt dem ind i en lykkelig overdrive; dette beviser, at kløften mellem “ægte black metal” og “blackgaze” ikke er så bred, som nogle antyder. Hvis du bare er fan af melodier generelt, er der meget at elske her. Afslutningstrack “Ice in the Spring,” på trods af sit navn, vil smelte enhver sidste smule kulde i dit hjerte - den har den energi, der giver dit liv mening, når livet i sig selv modsætter sig dig. Den åbne laceration flækker som Argento der instruerer en samurai film - smertefuld, men smuk. Hvis du gik glip af det, vil jeg tilgive dig - denne gang. Du kan streame dette album her.

Pig DNA — Mob Shity (La Vida En Un Mus Discos): Londons La Vida Es Un Mus Discos har udgivet L.O.T.I.O.N.’s Digital Control and Man’s Obsolescence, 2015’s bedste (og kun) dystopiske cyberpunk plade. Underligt, så, at jeg overså den nye fra Bay Area noise-punk maniske Pig DNA, Mob Shity, som kom ud i november gennem La Vida. Pig DNA tager den rå d-beat støj fra Japans Disclose og D-Clone - to grupper, der tog den blæste hardcore fra Discharge’s Hear Nothing See Nothing Say Nothing og skubbede det forbi det røde, stort set ligne Merzbow med en trommeslager - og formår på en eller anden måde at out-freake begge de bands. Bassen er et bulder, der knap holder fast på stormen af guitarer uden nogen form for melodi; der er også en industriel kontrol over kaoset, som gør dem både mere lytbare og mere urolige. Pig DNA river Jorden op og lader kernen græde frit. Bandet er nu opdelt mellem Oakland, Philadelphia og Portland, men det har ikke forstyrret deres fokus på at ødelægge dine ørerne det mindste. Hvis du var en stor fan af Pissgrave’s Suicide Euphoria ligesom jeg var sidste år, er Pig DNA deres åndelige fætre. Du kan streame dette album her.

Expander — Laws of Power (Caligari) og Expander (selvudgivet): Austins hardcore scene har en overflod af nyere og yngre talent på det seneste. Dens metal scene har dog brug for lidt nyt blod. Expander er lige hvad Austin har brug for, og med deres tape Laws of Power, som kom ud sent sidste år, kunne de være den Austin band, der redder The Sword én gang for alle. De fusionerer metalpunk af Impalers (sandsynligvis mit yndlings Austin band) og sci-fi nuancer fra VHOL (sandsynligvis min yndlings nuværende metal gruppe overhovedet), og rammer den balance mellem old-school og innovation, der er svær at slå. “Slime Beach” og “Motorized Exterminator,” blot ved deres titler, er apokalypse festbrudere, og Guzzler’s barberblad riffage vil gøre dig i stand til at lave en keg stand over et ton affald. General Ham’s blackened punk snarl komplimenterer deres skæve catchyhed. (Hvem er de andre medlemmer? Trommeslageren er Keymaster og Swirly tager sig af den dybe lyd.) Expander indspillede også to sange med Converge guitarist og eftertragtet metalproducer Kurt Ballou sidste år, som ligner disse sange med fyldigere produktion. De er allerede langt foran den afledte lokale metalgruppe, og disse fyre kunne blive noget stort. Du kan streame Laws of Power her, og Expander her.

Andy O'Connor er så metal, at han fik sine knogler udskiftet med titaniumlegering i 2003. Han er her på Twitter.