Digital/Divide: Aprils elektroniske musik anmeldt

Blandt de utallige velsignelser, som hip-hop har givet menneskeheden, vil trap gå ned i historien som en definerende del af 2010'erne. Selvom subgenrets oprindelse naturligvis går forud for dette mest frugtbare årti, blev den eksponentielle vækst i popularitet og de multivariate former af denne musik en uadskillelig del af både kultur og subkultur i denne periode, som fortsat påvirker vores lytteoplevelser. Selv den potentielt modstridende SoundCloud rap-bevægelse kan ikke undgå at absorbere nogle af trap-æstetikken, hvilket minder os om dens iboende styrke og autenticitet.

Men med udbredelse kommer appropriering, og enhver, der nogensinde har sat fod på festivalområderne i et Electric Zoo, Forest eller Daisy Carnival, ved det fra første hånd. Givet de overvejende hvide demografier af dens producenter, DJs og tilhængere, føltes EDM's adoption af trap ofte klamt. For hver betagende Carnage-optræden, der pryder disse scener eller udspringer fra en natklubs forhøjede booth, syntes utallige personer uden nogen synlig forbindelse til de kerneegenskaber eller geografiske realiteter i trap at være direkte henrykte over at imitere det til fornøjelse for melanin-fattige teenagere og unge voksne.

På overfladen virker Party Favor ubehageligt tæt på den problematiske tilstand. En velplejet fyr, der lige er kommet fra Park City, Utah, hjemsted for skisportssteder og Sundance Film Festival, er Dylan Ragland ikke ligefrem én, man forventer at finde, der finpudser tilslutningen eller hyppigt besøger trap-huset. Alligevel har DJ/produserende, der er tilknyttet Mad Decent, opbygget et fint ry for at arbejde godt sammen med Atlanta-rapere som Gucci Mane og Rich The Kid. For Layers (Area 25), der præsenteres som hans debutalbum efter år med singler og EP'er, overgår han sig selv ved at forene generationer af hip-hop talenter for lysende og bragende dansegulvsnumre, der ærer traps historie og nutid.

Ragland forbinder dygtigt det 20-årige aldersgap, der adskiller OG Maco og Memphis-legenden Project Pat på "Back," en upretentiøs twerk-hymne med åbenlyse charme. Tilsvarende parrer han Three 6 Mafia medstifter Juicy J med Harlems ASAP-mobster Ferg til den vuggende narco-banger "Wait A Minute." Den unge hitmaker Lil Baby slår sig sammen med Party Favor's veteran-samarbejdspartner Rich The Kid på "Wave," hvis bassen ryster højttalerne og støtter to af traps 2018-højdepunkter.

Som titlen antyder, holder Layers sig ikke strengt til gæste-rap-formlen. Ragland synes perfekt tilfreds med at anvende vokalprøver, som han finder passende, nogle gange med ligesindet produktionshjælp i forfølgelse. Los Angeles' egen Hex Cougar bidrager med den springende og livlige "RBRBRB," mens GTA-duoen gør, hvad de gør bedst, med den robuste og selvsikre halfstepper "Work It Out."

Duke: Uingizaji Hewa (Nyege Nyege Tapes)

Singeli, den ofte hyperspeedige lyd, der buldrer ud fra Dar Es Salaam, er ikke en stil, man dovent træder ind i. Dens tilsyneladende kaotiske blanding af krydspollinerede hjemmelavede rytmer og feberhed melodier passer ikke ligefrem med konventionerne i techno og house eller den vestcentrerede futurisme af dekonstrueret club. Men for eventyrlystne lyttere eller dem der allerede er afhængige af revolutionerende genre-stilarter som gqom fra Durban, de angolanske/portugisiske progressioner i kuduro, eller footwork-kantene i det amerikanske midtvesten, har DJ Dukes Uingizaji Hewa alle kendetegnene for denne tanzanianske form såvel som producentens marginalt mindre maniske hip-hop fortolkninger. Sidstnævnte brager igennem med transcenderende lange vokalnumre "M Lap" med det svimmelhedsskabende dancehall-zoom-mindretal af "Naona Laaah" med den talentfulde MCZO og Don Tach. Andre steder, på den eksplosive "Kasema Kihindi" og afslutteren "Kula Kihindi," kommer singelis fulde kraft til sin ret, hvilket efterlader én stum på stedet, men stadig længtes efter mere.

Nonlocal Forecast: Bubble Universe! (Hausu Mountain)

Ved første øjekast synes The Weather Channel at være en usandsynlig kilde til musikalsk inspiration. Men når man overvejer populariteten af ASMR YouTube-videoer og andre samtids tegn på vores kollektive behov for at falde til ro online, giver Nonlocal Forecasts tilgang her perfekt mening. Et sted mellem grænserne af 1980'ernes smooth jazz fusion og de udvalgte ambient værker af Aphex Twin, Bubble Universe! er en oplevelse uden sammenligning, som du ikke har haft uden for en Rainforest Café. Langt fra det kedelige indfanger det stemningen af at absorbere din fem-dages lokale vejrmelding og udvider det ud over dets logiske interstitielle grænser til noget manisk og strakt. "Planck Lengths" lugter af Phil Collins prog-pop selvforkælelse, mens "Cloud-Hidden" glitrer og shatter i lige mål. Når du først har overvundet den absolutte absurde i det hele, er der så meget at beundre og forundre sig over i hendes smukke åndeverden. Indholdet med næsten filmisk drama, "Triangular Format" kører fremad med hastigt skiftende beats. Stormen aftager på "Foam, Vacuum, Om," det tætteste album får på sine new age rødder.

Rare DM: Vanta Black (Rare DM)

Du navngiver ikke dit album efter et af de mørkeste stoffer, der kendes til mennesket uden god grund. Dets trackliste halvkomponeret af singler, der tidligere er udgivet over de sidste to år, fungerer den passende dunkle Vanta Black som en belønnende, om end foruroligende, introduktion til den analog-centrerede musik af Brooklyn-baserede Erin Hoagg. Som Rare DM, et moniker der tilsyneladende henviser til sociale medie-bekymringer, udforsker hun de dunkle rum i sin urolige psyke gennem en række nogle gange vokale, men altid uklare elektro pop. Ikke ren en intern rejse, hun slår tilbage mod den titel-type på "Softboy" som rystende percussion kolliderer med dæmpede bip og dissonante hisses. Langt fra den performative overdrevenhed og overfladiskhed i moderne goth, udviser sange som "Jade" og "Spell Cast" ægte dybde mens de udnytter næsten asketisk tilbageholdenhed i nogle steder. Selv når hun er ulykkelig eller ensom, som på den brooding klokker "Almost A Year," synger Hoagg med androide kvaliteter, et nik måske til nogle af de teknorganiske temaer, der lurer gennem denne dystre vidunder.

Wasted Fates: Turbio (N.A.A.F.I.)

Mexico City får ikke den kredit, det fortjener for sine bidrag til elektronisk musik, selvom N.A.A.F.I. — et af de mest overbevisende pladeselskaber og selvidentificerede kollektiver i branchen — har sit hovedsæde der. Mens den lydmæssigt er uadskillelig fra denne lokalunderskudds scene, fandt Turbio sin endelige form under producenten Octavio Khs tid i Berlin som en del af 2018 Red Bull Music Academy. Ethvert forsøg på at afkode eller på anden måde anvende regional fordomme på de komplekse og nuancerede club-kontraktioner i hans seneste album som Wasted Fates ville være skudt i sænk. Den afvisende syntetiserede indbildning af "La Excavación" maskerer næppe prøver af redderens efterdønninger fra 2017's dødelige Puebla-jordskælv. Hans rytmer bliver polydimensionale og komplekse, ruller og hopper gennem "Trastorno" og bevæger sig ubarmhjertigt over "Voltaico." Fra den frenetiske score af "Implosión" til de passionerede warehouse techno-dramatik i "Bestia" fremviser Turbio en manisk mestring af det fremadskuende dansegulv.