De 10 bedste hårmetal-album at eje på vinyl

Jetboy: Feel the Shake

Hair metal voksede over hele kloden, men havde sandsynligvis sine dybeste rødder på Sunset Strip. Jetboy, selvom de kom fra Bay-området, levede oplevelsen fra Los Angeles-scenen. Bandet mistede den originale bassist Todd Crew, som døde af en overdosis i Slashs hotelværelse, og blev dødelige fjender med Guns ‘N Roses, før de overhovedet udgav deres debutalbum. Jetboy kan have kanaliseret den vrede ind i Feel the Shake, men resultaterne kom ud klar til fest. Titelsangen, "Make Some Noise", og "Talkin" smelter sammen AC/DC’s elementære blues stomping og Cults sværhed til musik, der udstråler selvtillid.

Hanoi Rocks: Two Steps from the Move

Ligesom Jetboy kan Hanoi Rocks tilsyneladende skyldes et andet mere succesfuldt band for døden af et medlem. I dette tilfælde er der mindre usikkerhed, da det var Motley Crue-sanger Vince Neil, der kørte beruset, da en bilulykke dræbte hans passager, Hanoi Rocks trommeslager Razzle. Før tragedien udgav Hanoi Rocks sit femte album, Two Steps from the Move. På Two Steps viste det finske band en evne til at forvandle en klodset CCR-cover (“Up Around the Bend”) til en jovial fejring, for at få jangly hard rock som “Underwater World” til at køre, og for at pumpe punknumre ud om, hvor meget gymnasiet suger.

Def Leppard: Pyromania og Hysteria

*Pyromania *og Hysteria er de tvillingepiller af psykologiske diagnoser i Def Leppards diskografi. Pyromania, navngivet efter et obsessivt ønske om at brænde ting, afsluttede en produktiv periode, der så Def Leppard udgive tre albums på fire år. Hysteria, der blev navngivet efter et mere generelt behov for at blive ustabil, kom efter en fireårs pause præget af, at Rick Allen blev den klassiske enarmede trommeslager. Sammen forvandlede disse albums Def Leppard fra fyre, der måtte arbejde som menneskelige flag, til platinrøgmaskinerguder. Sanger Joe Elliott hader muligvis udtrykket “hair metal”, men han kan skyde skylden på frække svingere som “Pour Some Sugar on Me” for at verden placerer Def Leppard sammen med andre udstillede entertainere.

Poison: Look What the Cat Dragged In

Absurditetsniveauerne nåede toppen straks for Poison og deres debutalbum Look What the Cat Dragged In. Poison-drengene, ledet af Bret Michaels, før hans hoved blev assimilere af bandanas, så fucking fejlfri ud på coveret og kompenserede for enhver mangel på musikalsk talent ved at charmerer sig selv med klodsede tekster og ubegribelig koordinerede scene hop. Albummet producerede mega-sleaze hits som “Talk Dirty to Me” og “I Want Action” og forbinder med hver kåt teenager på Jorden. Men det er “Cry Tough”, der måske overlever det hele som en af de fineste festnumre fra 1980'erne: “Du skal græde hårdt / Ude på gaden / For at få dine drømme til at ske.”

Mötley Crüe: Shout at the Devil

Med undtagelse af Def Leppard for “High ‘n’ Dry (Saturday Night),” som synger priserne over at blive beruset, er Mötley Crüe det eneste andet band på denne liste, der er blevet placeret i PMRC’s Filthy 15. Specifikt, de umlaut-hungrende djævlehunde vakte Tipper Gores vrede med “Bastard,” en hurtig thrash, der formår at presse snak om stikkende, voldtægt og sprængninger ud i sine slanke tre minutter. Shout at the Devil er fyldt med Nikki Sixx’s skræmmende tekster, Vince Neils giftige skrigen, Mick Mars’ chuggen riffs og hvinede soloer og Tommy Lee, der bankede sit trommesæt tilbage til helvede. Når alle disse elementer bliver kanaliseret ind i dødbringende præcise dartkast som “Red Hot” og “Looks That Kill”, er det let at se, hvordan dette band skræmte fanden ud af gudfrygtige mennesker.

Ratt: Out of the Cellar

Et brændende tvillingeforhold mellem guitarangreb ville sandsynligvis have været nok til at holde et band som Ratt igennem 80'erne. Men bandet var dybere end det, med Stephen Pearcys distinkte stemmer og en gave til at skrive hooks. Det hele kom sammen på Out of the Cellar og især på “Round and Round,” som utvivlsomt er den bedste glam metal sang fra perioden. Men Out of the Cellar er gennemsyret af mange store øjeblikke, inklusive et af de mere jubelrige numre om mental sygdom (“I’m Insane”) og en morsom, hvis usandsynlig historie om at blive overrasket, når en prostitueret kræver betaling (“She Wants Money.”)

Enuff Z’nuff: Enuff Z’nuff

Hvis Mötley Crüe var NWA i hair metal-genren, så var Enuff Z’nuff De La Soul. De paisley-spøgefulde drenge fra Illinois gik Technicolor i videoen til “Fly High Michelle,” plasterede et fredstegn på coveret af deres selvbetitlede debutalbum og fremtryllede store, hjertebankende følelser. Sanger Donnie Vies klagende, næse høje snerr hjælper, og det hvinede guitararbejde lød ikke malplaceret i Beverly Hill, 90210. Men om sommeren, når læderbukser og tung makeup er for varme, lyder noget smokin’ beach bod rawk som “Hot Little Summer Girl” forfriskende.

L.A. Guns: L.A. Guns

L.A. Guns var i det væsentlige en svingdør omkring axe mand Tracii Guns. Før L.A. Guns udgav deres eget navn debut, havde Axl Rose allerede forladt bandet to gange, og Guns havde været et meget midlertidigt medlem af Guns ‘N Roses, før han hoppede i land og reformerede L.A. Guns. Men da bandet endelig fik det sammen, komplet med et fantastisk logo, viste deres første ordentlige album sig at være meget slankere og vildere end bandets sammenfiltrede historie. Hvis nogensinde en sang brød igennem den unødvendige underforståede og gik lige til det gode, så er det “Sex Action.” Uanset om det handler om sange om sex eller ting, der skal gøres i sexpauser, giver hver L.A. Guns-nummer fra “No Mercy” til “Down in the City” plads til Guns’ fret shredding.

Britny Fox: Britny Fox

De letteste, poofy låse på denne liste tilhører Britny Fox, Philadelphia glam-brødre fra Cinderella. Ligesom fuglen af bytteegenskaberne, der findes i Cinderella-sanger Tom Keifers stemme, lyder Dizzy Dean Davisons vokaler næsten syntetiserede ud af delfins sonar og plæneklipperstøj, hvilket gør det til tider svært at skelne ordene. Men et rullende nummer som “Girlschool” fra et kåt hårband kan kun betyde én ting og Britny Fox leverer sine fantastiske erklæringer over solide riffs og intern organ-likviderende soloer. Bandets debut indeholder mange andre øjeblikke af udskejelser, men intet så transcendentelt tåbeligt som “Save the Weak,” en budskabssang med opfordringen til handling, “Jeg har det dårligt / Jeg føler mig trist / Lad os række en hjælpende hånd.”

Guns ‘N Roses: Appetite for Destruction

Guns ‘N Roses’ debut er inkluderet her ikke så meget som et hair metal-album, men som albummet, der ubarmhjertigt knuste genren. Appetite for Destruction er snavset rock fra snavset fyre, der ikke gav en skid for deres hår eller nogen for den sags skyld. Den kompakte slyngel Axl Rose udstrålede skræmmende dynamiske vokaler, der kørte op og ned mellem dæmon-grynt og ekstatisk hvinen, mens Slash hamrede grungy riffs og mindst et stykke guitararbejde, der fik englene til at græde. Om alt bandets arbejde i sidste ende endte med at være til tjeneste for en ubarmhjertig egoman er til debat, men hvad der ikke er til forhandling, er det ukontrollable behov for at flå dit skjorte af og sparke et hul i væggen, når "It’s So Easy" kommer på.