Et spørgsmål og svar med Cloud Nectar, Black Sabbath kunstner

Dette er lidt sent, men vi talte med Cloud Nectar, kunstneren der skabte det ovenstående print til vores novemberudgivelse, Paranoid af Black Sabbath. Her taler vi om proces, påvirkninger, og hvilke kunstnere han føler for.

VMP: Wow, lad mig starte med at sige, at det stykke du lavede til Black Sabbath er fantastisk. Severan må have fortalt alle på kontoret 10 gange, hvordan du gik til værks for at lave det, og efter at have hørt om det, virker det umuligt. Det var åbenbart ikke tilfældet, og jeg ville elske at tale lidt om din proces, hvordan du begyndte at lave kunst på denne måde, og et par andre ting. Så, for at starte, fortæl os den gamle historie. Hvor ung var du, da du begyndte at lave kunst, og hvad, hvis noget, fik dig til at gøre det?

Cloud Nectar: Tak fordi du inviterede mig til denne Q og A. Jeg sætter stor pris på det. For dem der har set det stykke, jeg skabte til Black Sabbath, vil jeg gensige historien: Jeg ønskede at bygge et kunstværk, der kunne have været lavet, da albummet blev udgivet. Det betyder ingen photoshop, ingen fotokopier og endnu mere, ingen collage med billeder eller materialer, der blev lavet efter 1970. Fordi nogle billeder går igen, måtte jeg bruge flere kopier af de samme bøger og tidsskrifter for at tegne fra. Det var alt sammen bygget cirkulært omkring et nautilusfoto og udforsker temaer som død og genfødsel. Den svære del var at finde billeder, der var i den samme farvefamilie og nuance, som ses på det originale Paranoid omslag. Dette tog længere tid end normalt. Heldigvis var jeg syg og hjemme i den sidste uge, den skulle være færdig. Den gamle, gamle historie om hvordan jeg begyndte at lave kunst går tilbage til, at min mor opmuntrede mig til at tegne som en lille vanvittig, da jeg var fire (noget jeg opmuntrer min datter til nu). Med hensyn til den første klipning og udklipning, går det tilbage til en ti-årig Tim, der lavede små pap-kunstskaterdæk, dækket af små Thrasher-magasinudklip. Jeg har stadig alle disse. I alt 157.

VMP: Jeg så det korte Ziibra-stykke om, hvordan du går til at lave collager, og fra hvad jeg hørte, udviklede det sig ikke rigtig før 2009. Hvordan kom det til? Var det tilfældigt eller gav noget eller nogen dig idéen til det?

CN: Det var en tilfældig opdagelse af kunstformen. Jeg fyldte eksklusivt dagbøger med tegninger og skrifter i næsten et årti, og i starten af hver ny dagbog ville jeg lave en collage på forsiden, fordi, you know, købte skitsebøger er ret kedelige og uinspirerende. Jeg lagde mærke til, at jeg nød den proces mere end at tegne inden i dagbøgerne. Så kom en dag, hvor jeg kiggede ind i en lokal biblioteksaffaldscontainer og fandt nær 100 udgaver af National Geographic, som jeg hurtigt tog med hjem og efterlod i bunker ved siden af min sofa. En aften i oktober 2009, lyttede jeg til det nye Flaming Lips album, 'Embryonic,' og var helt blæst væk over, hvordan de tog deres lyd i en ny retning. Jeg åbnede min skitsebog og rakte over sofaen efter magasinerne og begyndte at klippe ting op. Da albummet var færdigt, havde jeg lavet den første collage i det, der skulle blive en meget lang serie, der fortsætter den dag i dag.

VMP: Fortæl os lidt om din kreative proces, og hvad der får dig til at skabe. Er der visse kerne spørgsmål, som du prøver at besvare eller udforske gennem dit arbejde? Er der nogle specifikke temaer, som vi ville bemærke i dit arbejde, hvis vi besøgte en udstilling af dig på et kunstmuseum?

CN: Processen er det. Derfor fortsætter jeg med at skabe. Jeg elsker processen mere end det færdige stykke, altid. Der er så meget mystik at føle, når processen guider værket. Jeg bliver fortabt. Det er normalt, når jeg rører ved billeder, som jeg har klippet ud og søger visuel balance, at meningen sniger sig ind. De temaer, der ser ud til at forme sig selv, er næsten altid underbevidste, men der er en retning med en dragning mod ånd, leg, ting i luften, sammenhæng, undren, overraskende interaktioner, foruroligende følelser, og et glimt bag kulisserne, som jeg gerne vil tro.

VMP: Tal lidt med mig om dine påvirkninger. Jeg vil understrege, at disse ikke nødvendigvis behøver at være kunstnere, det kan være hvem som helst eller hvad som helst. Målet med spørgsmålet er at få et indblik i, hvad der driver dig, hvad der tænder dig, og hvad, hvis noget, du håber at opnå med alt dette.

CN: Hvor jeg voksede op, var der en lille skovklædt grønneområde lige over vores baghegn, og bag det var der et affaldsområde fra Transportministeriet, hvor mine venner og jeg udforskede og byggede omfattende lejre ud af hvad vi kunne finde. Vi kaldte det Sandpittene. Hemmelige skjul blev bygget i afløb fra gadeskilt, vejudstyr, affald og grene. Udforskning af området var en konstant glæde. Dette inspirerede mig til altid at engagere mig i min omgivelse og genoverveje verdens anvendelighed. Jeg elsker stadig at fare vild og blive mudret og skrabet derude i skoven. Ikke bare observere naturen, men virkelig lege med den. Vildskab er noget, jeg absolut har brug for for at forblive sindssyg i verden. Også musik. Musik påvirker alt.

VMP: Hvem er nogle af musikerne, du voksede op med at lytte til, og hvem er nogle folk, du er hooked på lige nu?

CN: Fleetwood Mac, Black Moth Super Rainbow, Funkadelic, The National, Pink Floyd, Mac Demarco, og for nylig meget Royksopp.

VMP: Er du en læser? Hvis ja, hvad er nogle bøger, der har haft en enorm indflydelse på dig gennem årene?

CN: Jeg bliver hooked på bestemte forfattere og binge alle deres værker. Legesyge fra Shel Silverstein, hjertet af John Steinbeck, fantasien fra Ray Bradbury, perspektivet fra Edward Abbey, skønheden og skrøbeligheden fra Jack Kerouac.

VMP: Ok, sidste spørgsmål: Hvilke livsråd ville du give til vores læsere?

CN: Jeg har i årevis undret mig over, hvad mit bedste medie ville være, og prøvet så mange kunstformer, indtil jeg fandt en proces, der fik mig til at glemme at spise og sove. Hvad gør, at du glemmer at spise og sove? Hvad er det ved en proces, som du elsker? Kan du destillere det ned til en følelse og handling? Det er alt, hvad du har brug for at identificere, hvordan du skal komme videre. Kom i gang! Snuble og rejse dig igen. Der er usynlige hænder, der venter på at hjælpe dig undervejs. Disse hænder kan stole på, ligesom tyngdekraften, der holder dig til jorden. Glem ikke at skrive det hele ned, del med andre, og VÆR de hjælpsomme hænder i din tid. Tusind tak for dette interview!