En sekund-for-sekund gennemgang af \"Bohemian Rhapsody\" scenen fra 'Wayne's World'

I det usandsynlige tilfælde, at du læser dette uden nogen viden eller kontekst, lad mig forklare. Udgivet i februar 1992 er Wayne's World filmatiseringen af Mike Myers' sindssygt populære “Wayne's World” sketch fra Saturday Night Live. I sketchen og filmen spiller Myers Wayne Campbell, en 20-årig klovn, der er vært for et lokalt show fra sin mors kælder sammen med sin bedste ven Garth Algar (spillet af Dana Carvey). Den bedste sketch i “Wayne's World”s historie var den, hvor Aerosmith (sammen med Tom Hanks, der spillede deres roadie) optrådte i Waynes kælder.

I begyndelsen af '90'erne, hvor SNL gjorde det bedste, det havde gjort siden 70'erne, begyndte de at lave film baseret på skecher (selvom den originale Blues Brothers teknisk set var den første SNL film). Wayne's World var den første film af hele ni, der blev udgivet baseret på SNL egenskaber i de næste 8 og et halvt år, og det var langt den mest succesrige, idet den tjente mere end $121 millioner i billetindtægter indlands (bogstaveligt talt $100 millioner mere end Coneheads, den efterfølgende SNL film).

Hvilket bringer os tilbage til “Bohemian Rhapsody” scenen. Efter en intro, der dropper dig ind i en “Wayne's World” episode (hils på SuckCut), introducerer Wayne publikum for sit liv, sin navnemærkegård og sine forældres hus. Derefter hopper han ind i sin og Garths bil, og filmhistorie bliver skabt. For at fejre Vinyl Me, Please's genudgivelse af A Night At The Opera, hvor “Bohemian Rhapsody” optræder (du kan tage den her), forsøger jeg ædelt at give en komplet gennemgang af scenen, som er indlejret nedenfor. Lad os alle huske, hvor meget Wayne's World styrer, og hvor meget vi har Queen at takke for det.

:02: Jeg bruger YouTube, fordi Wayne's World ikke er tilgængelig på Netflix, Hulu eller nogen streamingtjenester lige nu. Du skal leje den fra Amazon for at se den, hvilket er absurd. Hvis der ikke er en streamingtjeneste, som jeg betaler for, der tillader mig at se Wayne's World, hvad er pointen så med at leve i fremtiden? Dette er mørke tider.

:08: Ifølge denne ret omfattende oral historie af scenen i Rolling Stone, var dette baseret på Myers’ barndom med at køre rundt og udføre denne sangrutine til “Bohemian Rhapsody.” Men det er Carvey, der er stjernen i de næste tre minutter; han fanger virkelig fjolset ved at synge i sin bil og tro, at man slår det, når man faktisk fucker ordene op og ser ud som en weirdo (i modsætning til Myers/Wayne, der faktisk præsterer forbløffende).

:016: Det rigtige generationsskel kan være mellem folk, der husker at sætte kassetter i biler, de kørte, og folk, der ikke gør.

:19: Det første, du indser, når du ser denne scene ude af kontekst, er, at den både er kortere og har mere, der sker, end du husker i dit sind.

:22: Scenen starter omkring 3:05 inde i “Bohemian Rhapsody,” hvilket er lidt af en nedtur (du går glip af den første guitarsolo) men også hemmeligt fantastisk, fordi i kanon betyder dette, at Wayne gik rundt med et kassettebånd spoleret op til midterste tredjedel af “Bohemian Rhapsody,” mens han lod som om, dette var alt sammen tilfældigt. Dette var, hvad det betød at “leve livet” i 1992.

:30: Ifølge den Rolling Stone artikel eksisterede Galileo-delingen fra Myers’ barndoms bilture, og jeg elsker, hvor intenst han venter på sin tur. Han vil så desperat ikke fucke dette op.

:44: Ligesom de ikke-Brian May og Freddie Mercury-medlemmer af Queen (Garth og Wayne af Queen, hvis du vil), er præstationerne af skuespillerne i baggrunden uanerkendte: uden dem kan de ikke genskabe coveret af Queen II. Så stor ros til dem. Især DeLuise-broren, der var med i SeaQuest.

:59: Hvis du kan undgå at grine af denne Garth-linje, er du en statue.

1:01: Hvis du kan undgå at grine af denne Wayne-linje, kan du være død.

1:07: Højdepunkterne af amerikansk filmkunst.

1:18: Et af højdepunkterne i min barndom var at være seks år gammel og holde fødselsdag for min yngre fætter på Chuck E. Cheese’s, og min mor kom fra indkøbscentret (hvor hun købte en gave til nævnte fætter) med en VHS-kopi af Wayne's World. Jeg må have set filmen på VHS 100 gange, og på DVD 15 år senere 20 gange mere. Det tog mig, indtil jeg skrev dette, for at finde ud af, at de siger “Bismillah, nej!” her. Jeg ved ikke, hvad jeg troede, de sagde før dette, men det var ikke tæt på, hvad der faktisk blev sagt.

1:27: LAD MIG GÅ!

1:29: LAD MIG GÅ!

1:36: Så hvad handler “Bohemian Rhapsody” egentlig om? Det er en sang, der regerer, utvivlsomt, men jeg ved ikke, om nogen fra Queen nogensinde virkelig har sagt eksplicit, “Her er hvad ‘Bohemian Rhapsody’ handler om.” Den mest overbevisende teori, jeg har læst, er, at det faktisk er en sang om at springe ud, og Freddie Mercury har en intern kamp med sig selv over at være tiltrukket af mænd, før han ender med at beslutte, at hvis han er dømt til helvede for det, så vil han gøre det, han vil i sit hjerte. Mercury spillede tredimensionelt skak, og I spillede Kryds og Bolle.

1:48: Ifølge Rolling Stone stykket, tog fyrene i bilen dusinvis af optagelser af dette, til det punkt, hvor alle havde ondt i nakken. Forestil dig at skulle forklare det til en kiropraktor. “Jeg skadede min nakke ved at headbange til Queen for introscenen til en film, jeg laver. Ja, jeg er på tv.” Det var en dårlig nok tid til, at de alle klagede til Rolling Stone 25 år senere.

1:55: Dette er den mest ikoniske ting, der sker i Wayne's World og, i sidste ende, den største indvirkning SNL nogensinde har haft på den offentlige bevidsthed: Har nogen, der har set dette, nogensinde været i stand til at lytte til “Bohemian Rhapsody” uden billedet af disse fyre i bilen, der headbanger til sangen siden? Der fødes babyer i dag, der vil headbange til dette afsnit af sangen, fordi deres forældre så Wayne's World, eller et utal af hyldester til denne scene. Det, mine venner, er hvad Carl Jung kaldte den kollektive underbevidsthed. Og dette er også, hvor scenen vipper ind i musikkritik: Har nogen skrevet noget, der beskriver følelsen af, når denne guitarsolo starter bedre end denne video?

2:00: Ingen har nogensinde trommet bedre eller hårdere end Mike Myers rammer lufttrommerne dér, for pokker.

2:05: Fred være med White Castle, den nr. 1 burgerjoint for burnouts i Midwesten.

2:21: En sjov og sand kendsgerning: Jeg lærte, hvem Led Zeppelin var fra denne film, da Wayne i en senere scene begynder at spille “Stairway to Heaven” med den hvide guitar.

2:35: Kan du se, hvad jeg mener? Længe leve Dana Carvey.

2:37: Er det muligt, at hvis nogen lavede en film i dag, der indeholder vores biler fra for eksempel 2010, at når vi ser den i 2041, vil de se lige så gamle ud som biler fra 70'erne og 80'erne i en film fra 90'erne ser ud i dag?

2:55: Dette er hemmeligt den sjoveste del af hele scenen, og måske filmen: Dana Carvey, der ville lave så mange optagelser af denne sang, at hans nakke blev øm, glemmer ordene — eller, måske, lærer dem aldrig — til “Bohemian Rhapsody,” og mimer bare uden nogensinde at mime de rigtige ord. Mens Carvey i virkeligheden bare lavede en fejl, kan du i filmen læse det som Garth, der virkelig prøver hårdt på at se cool ud og passe ind, på trods af ikke at kende ordene og bare forsøge at imponere sine venner. Som Sir Robert Bryson Hall II engang sagde, hvem kan relatere?

3:22: Gangen her er, hvordan jeg føler mig, hver gang nogen tweeter noget positivt til mig.

3:29: Og der har vi det. Den bedste scene, der bruger musik i moderne filmhistorie. En sidste anekdote: Wayne's World blev færdigoptaget kun få måneder før Freddie Mercury døde i 1991, og ville først blive udgivet efter. Men Mercury fik angiveligt at se et klip, takket være Myers, som sendte det, inden filmen var færdig, og elskede det angiveligt. Queen krediterer filmen med at introducere dem til et nyt, yngre publikum, hvilket var noget, der blev sat spørgsmålstegn ved, da Mercury døde. Queen ville sandsynligvis have overlevet alligevel, men “Bohemian Rhapsody” sendte bandet tilbage ind i den amerikanske bevidsthed; den nåede nr. 2 på Billboard Hot 100, 16 år efter dens oprindelige udgivelse, takket være at være på soundtracket. Ved kraften af Wayne og Garth trådte Queen ind i den amerikanske kanon på en anden måde, som fjolser stadig kan skrive intenst om 26 år senere.