Bernices 'Eau De Bonjourno' lever i fremtiden

Det kræver meget både kontrol og nysgerrighed at skabe et album, der rammer en balance mellem det spiselige og det overraskende, det naturlige og det nye, lige så perfekt som Eau De Bonjourno. Robin Dann og hendes band Bernice (Thom Gill, Dan Fortin, Felicity Williams og Phil Melanson) har heldigvis ikke mangel på nogen af delene. Med deres åbenlyse kombinerede viden om jazz og en understrøm af pop og R&B instinkter gav deres fælles sangskrivningsgnist anledning til en 49 minutters fantasi, der diskuterer alt fra iboende værdi til social angst.

Selv blandt alle dens risici, underligheder og subversioner, opretholder Eau De Bonjourno en lethed og undgår på forfriskende vis den tilføjede pretentiøsitet og tungsindighed, der ofte tynger mange projekter i samme ånd. Tag nummeret “Big Mato,” hvor lette vokalharmonier og blinkende elektroniske vindklokker møder krydrede, summende bas-synthesizere og skaber en sang om en salat. Og kærlighed. Der er meget på spil, men det er sødt i sit budskab (“Jeg vil gerne kende dig; du er inviteret til at spise min salat”) og lyder aldrig mere komplekst end, hvordan solen der rammer bølgerne i vandet ser ud, eller hvordan det føles at tage den første bid af et sprødt æble. “Personal Bubble,” en sang, der fik ny relevans, efter at den blev skrevet før COVID om Danns ubehag i menneskemængder, føles på samme måde spredt, med bløde og krampagtige rytmer og venlige fløjtemelodier, indtil den eksploderer i et opstemt jazz-saxofonsolo.

De mere sære, overraskende øjeblikke på Eau De Bonjourno fungerer dog som en klog modpol til dens blidere, mere oprigtige øjeblikke: det bløde, meditative sidste minut på “Det er mig, Robin,” den udstrakte, minimalistiske klaverballade “Smuk hus,” det langsomme, elegante og vridne omkvæd på albumafslutteren “Vi vælger dig.” “Vi kan leve i fremtiden,” synger Dann for at afslutte et album, der i mange henseender fungerer som et bevis på den erklæring.

Mens strømmen af bevidste tekster nogle gange nærmer sig det søde område, med deres natur- og dyre-billeder og nogle gange uforanderlige levering, er der altid et strejf af blinkende selvbevidsthed eller et venstre-centreret lydvalg til at modvirke det. Desuden bidrager det ofte til en ung følelse af forundring, der gør albummet til en fornøjelse hver gang.