Gaygirl to bere pomalu a vytrvale s 'Pleasurehead'

Tato anekdota může být velmi přesnou reprezentací skupiny Gaygirl, složené ze tří dvacetiletých, kteří mají všechny dovednosti, jež by mohli závidět zkušení veteráni, a přitom postrádají přetvářku, která s takovými dovednostmi může přijít. Navzdory tlaku, který je na miléniální generaci vyvíjen, a rostoucímu významu vytváření osobních značek pro úspěch, Gaygirl uznává důležitost pomalého, organického růstu, jak se naučili z plánů, které stanovily scény a kapely, jimiž jsou ovlivněni.

Gaygirl vznikli v roce 2016 po náhodném setkání mezi hlavní zpěvačkou Bex Morrison, když vybírala peníze pro charitu, a Clarks. Působí to jako punkrocková fanfikce: Clark se zapsal do její charitativní akce, koupil jí tričko a nakonec se oba pustili do vyprávění o svých společných hudebních vlivech, jako jsou The Kills a Sonic Youth. Po posílání kytarových partů a vokálů sem a tam přes e-mail následovalo instinktivní nutkání rozvinout jejich nápady jako plnohodnotnou kapelu. Našli bubeníka Louise Bradshawa a začali hrát co nejvíce živých koncertů, než vydali hudbu.

Neortodoxní začátek kapely, připomínající staré punkové kapely zakládané na školních dvorech a v garážích, byl primárně způsoben nedostupností profesionálního nahrávacího vybavení. Nicméně, někteří promotéři a místa, která v Gaygirl viděla potenciál, umožnila, aby je pódium sloužilo jako jejich dílna. Když konečně přišel čas nahrát jejich první singl „Paralydise“, věděli, že mají co honit. „Když hrajete živě, máte tu energii a adrenalin, který se přenáší od publika a navzájem. Samozřejmě, ve studiu to nemáte,“ vysvětluje Morrison. „Pokoušet se znovu vytvořit tu energii a sílu, kterou máte naživo, a přenést ji do studiové atmosféry, je ta nejtěžší část.“

Procházení jejich živých videí je jako vstoupit do časové kapsle do doby, kdy zrnitá živá vystoupení osvětlovaná červeným světlem byla nejlepším způsobem, jak najít hudbu na internetu. Tato sebevytvořená povinnost dokumentovat kapely na místních akcích ani zdaleka nezanikla, ale ve městě, jako je Londýn, je osvěžující vidět útržky růstu Gaygirl rozptýlené na YouTube v průběhu tří let.

Tato relativně nenápadná internetová přítomnost jim umožnila prozkoumat svůj zvuk, vyhýbajíc se všem pokusům o zařazení do žánru. Pomalá evoluce zvuku Gaygirl od „Paralydise“ z roku 2018, hypnotické dronové nálady připomínající Joy Division, k „Hair“ a „Sick Note“ z roku 2019 je spíše logická než náhlá. Výsledek je nejpřesněji popsán jako PJ Harvey nahrazující Nirvanu v rámci zpěvu. Morrisonovy bolestně ostré vokály na pokraji výtí nádherně zapadají s rozostřenými kytarami. Je to bombardování zvuku, které zahrnuje všechny smysly a vyvolává zvláštní druh emocí a erotiky, které se nacházejí v tlumeně osvětlených koupelnách opotřebovaného starého místa, s tlumenou hudbou bijící za dveřmi. Gaygirl si uvědomuje srovnání mezi nimi a jejich alternativními inspiracemi z 90. let, ale v konečném důsledku odmítají žánr. „Držení se určitého žánru může zúžit váš zvuk, což ubírá na tom, co může být získáno z rozvoje kapely,“ vysvětluje Clark. Pleasurehead je výsledkem.

Hlavní témata EP o kontrole, ve všech svých zvrácených formách neblahosti, vytváří temný a zasmušilý záznam, který se vám s každým poslechem vryje do paměti. Možná to je způsobeno nedostatkem kontextu a nekonečnými významy, které lze v každé větě vkládat. Morrisonovy slova vás nutí na nich viset, nacházejíc jakýkoliv kousek významu, který se skrývá mezi každým řádkem. „Když čtete texty, možná to není úplně jasné. Ale myslím, že se mi to líbí,“ uvědomuje si Morrison. „I když některé texty jsou docela temné, je v tom trochu humoru. Možná jen pro mě — ale pro ostatní to může znamenat něco jiného.“

Navzdory malému katalogu je přístup Gaygirl k hudbě osvěžující a vrací se k době, kdy konzumace byla pomalejší, promyšlenější určitou činností. Akt svrhávání často krutého a zastrašujícího cyklu hlavního úspěchu se zaměřením na pěstování mezilidských vztahů jak mezi sebou, tak s fanoušky v místních scénách, se stává stále radikálnějším. Gaygirl ukazuje, že úspěch není lineární, ani by měl být. Pro někoho je tím vrcholem hraní na otevření lezecké stěny, nebo možná je to přímo nad ním.