VMP Rising: MorMor

Seth Nyquist, 26, právě vdechuje první nádech torontského léta, úlevu od nekonečné zimy, která se vždycky vrací. Momentálně je na cestě mezi domovem a dvěma hudebními centry na pobřeží USA, jako většina začínajících superhvězd bez jasných plánů. MorMor je švédské slovo pro babičku; pseudonym je poctou Nyquistovu blízkému vztahu k jeho vlastní babičce. Jako MorMor je Nyquist pár týdnů před vydáním svého EP Heaven’s Only Wishful, svého prvního řádného vydání pod tímto jménem. Titulní skladba, jemná pomalá rozjímání nad éterickou tématikou, kde Nyquistův klidný falzet přechází do pronikavého nářku, se dostala do digitálních algoritmů a vyšla na druhé straně s miliony přehrání.

Ale zatímco mnoho podobných singlů zní jako prázdné produkty podivného inženýrství a tahání za nitky, MorMor nahrávka prorazila a rezonovala způsobem, který je šokující i pro Nyquista. Ve víru podpůrných zpráv a afirmací našel rovnováhu mezi krásou svého spojení s cizinci a nutností se nedívat na údaje. Jeden rozhovor s ním a pochopíte dilema jeho nadcházející slávy: Nyquist je nenápadný, nesoudící, jeho věty jsou stručné, ale záměrné. A raději by, abyste mu to řekli než aby on interpretoval svoji práci.

„Upřímně cítím, že cokoliv je tam venku, je prostě to, kdo jsem,“ říká Nyquist. „Nepřemýšlím nutně o tom, jak rozmazat hranice nebo sklouznout mezi dvěma světy; myslím, že pro někoho jako já, je to jediný způsob, jak to můžu dělat. Napsal jsem spoustu různých druhů hudby a vždycky jsem měl rád různé druhy hudby a toto je to, co vyšlo bez jakéhokoliv očekávání. Je důležité, aby lidé ukázali tu upřímnost.“

Nyquist je dítětem západní čtvrti a Řecké čtvrti v Torontu. Syn bílých adoptivních rodičů, vyrůstal jako samotář, který nikdy neměl problém si najít přátele, ale fixoval se na upřímnost a autentičnost. Odmítl nadměrnou stimulaci ve prospěch vlastního prostoru k přemýšlení; své mládí trávil psaním, skateboardingem, sportem a učením se hudby, zatímco se vyhýbal tradičním metodám výuky. Nikdy neměl přímou cestu k tomu, kde dnes stojí, ale vždy nacházel hudbu jako nejpřirozenější proces: introvertní cesta, nahrávaná a vytvářená téměř vždy samostatně, nápady klíčící z jediného zvuku nebo osamělého pískání. Na konci dostanete bujné, živé světy vymodelované z prchavých vzpomínek a rozsáhlé představivosti.

V Torontu, které zná, Nyquist vyrůstal v multikulturních prostorách, kde se myšlenky a identity prolínaly daleko organičtěji. Střední škola znamenala interakci přes třídní, rasové a duchovní linie, slang a móda přetékaly jeden do druhého a Nyquist pochopil sám sebe v symbióze komunity, kde se lidé snaží a selhávají ve snaze najít sami sebe v jejich rozdílnostech. Ale je to stejné Toronto s antiblack rasismem jako kdekoliv jinde, kde najdeme černochy, realita, která se pro Nyquista dostala do popředí s věkem, citující nesprávný čas a místo jako katalyzátor policejního profilování nebo předsudků v každodenním jednání. MorMor by nebyl bez Toronta, které ho umožnilo, ale Nyquist se cítil nepřítomný v mnoha současných reprezentacích města; zatímco úhly působí tvrdší — díky průlomovým současníkům města — a Nyquist využívá své příležitosti ukázat domov, který zná, subvertuje jakoukoliv náznak budoucího monolitu.

„Přemýšlejte o tom, jak je Toronto rozmanité a kolik různých druhů jazyků se zde mluví a kolik životních cest zde žije,“ říká Nyquist. „Svět viděl tento jeden prvek; je to jako jít na stejnou párty nebo něco podobného. Může to být nejlepší párty, ale děje se něco jiného. Nesnažím se kritizovat cizí večírek — myslím, že jsou stejně důležité — ale myslím, že je důležité ukázat jiné komunity a jiné životní styly. Děje se víc než jen tato jedna párty.“

Ve vizuálu „Heaven’s Only Wishful“ procházíte ulicemi, kterými prochází MorMor, zatímco se vyhýbá rámu až do posledních momentů písně. Byl natočen spontánně, s privilegovanými Nyquistovými sousedy a synovci jako superhvězdami jednoho dne v životě. Najdete jeho synovce, jak dělá obličeje v koupelně, nenajdete jediný torontský památník a noční jízdy a scény na pláži zní skutečně a dosažitelně, nikoliv jako bombastická projekce toho, co by člověk mohl mít s dostatečným množstvím tvrdé práce. Vizuál „Whatever Comes to Mind“ hraje s opakem, hypnotická pomalá jamka podpořená synestetickým vizuálem, který mísí několik mlhavých barevných palet přes rozmazané tělo Nyquista, zřídka viditelné v klipu vůbec. Tyto přízemní kvality těchto vizuálů kontrastují s velkolepějšími myšlenkami, se kterými MorMor koketuje: často zmiňuje barvu, nebe, ráj, světlo, teplo.

Upřímnost, které Nyquist dosahuje ve své práci MorMor, destiluje složitosti normálních momentů do zpěvných, tancovatelných, dokonce křičitelných indie-pop. Diskuse o jeho procesu opakovaně vyvolává myšlenky cti a zranitelnosti, tahající za Nyquistovu fascinaci tím, jak se naše myšlenky pohybují ve vlnách. Někdo umístí důlek do uměleckého stropu, kde nikdo předtím nebyl, ostatní lidé napodobují tento nápad a tvrdí, že udělali důlek ve stropu — když jen dělají to, co je nyní považováno za dostatečně bezpečné — pak někdo jiný rozbije sklo pro všechny ostatní, aby mohli běžet svobodně. Ale pro člověka s tak řídkou údržbou sociálních médií a tendencí nechávat telefon v domě, aby žil jako v 60. letech (jeho slova), jak uniká umělec jako MorMor okrajím nového popového prostředí, aby konkurentoval ve světě, kde se zaměřujeme na vše kromě hudby? Je jeho zadržování informací výrokem proti přetížení informacemi, nebo pouze produktem plachého dítěte, které rádo žije ve své hlavě?

„Reaguji na falešné věci lépe, než bych reagoval dříve,“ říká Nyquist. „Musím to vypnout; vždy jsem měl tuto vlastnost od dětství, je pro mě velmi těžké to tolerovat. Je to velmi zajímavý koncept: falešné věci se mohou připojit k něčemu, co je velmi mainstreamové a nemám opravdu problém s mainstreamem, pokud osoba, která to dělá, je jen sama sebou. Mám větší problém, když něco honíme, protože je to úspěšné. V umění vždycky někdo přijde s vlastní interpretací zvuku nebo barvy nebo designu a pak se zdá, že vždy je banda lidí, kteří se to snaží znovu vytvořit, místo aby nechali toho člověka dělat to, co dělá, a oceňovali to. Máme méně schopností něco ocenit a více: „Jak to mohu využít pro svůj vlastní prospěch?“

Jak někdo vyjadřuje pocit něčeho tak nedosažitelného s jednoduchostí zpěvu? EP Heaven’s Only Wishful ukazuje, co MorMor umí nejlépe, vytváří existencialismus založený na zvědavosti spíše než na děsu a soustředí úmyslnou zranitelnost, aniž by odradil kohokoliv, kdo se přiblíží. Pro Nyquista, je to tlačení proti společensky nastavenému perfekcionismu, který nás unavuje, tlačí nás od našich pravých já. Není jedním pro bezmyšlenkové obrazy, falešní proroci, které děláme z našich umělců a myslitelů, ale zůstává zaujatý tím, jak daleko jde autentičnost, když naše představy o skutečném a falešném zůstávají konstruované. Někdy je to otázka, kdy něco zachytíte — osobu, nápad, zážitek — a jak dlouho jste ochotni sledovat, jak roste, aby našli pravdu. A empatie, kterou aplikujete na fluktuaci, ve které všichni žijeme — lidstvo — určuje výsledek.

„Je to otázka jednání z vášně, pro mě je to důležité,“ říká Nyquist. „Skutečné je zcela konstruované a subjektivní; to znamená, můžete věci nadměrně intelektualizovat, víte? Když se něco pohybuje z vášně, i když děláte chybu, to je pro mě lidské. Je to dokonalá rovnováha mezi intelektem a emocemi. Když se věci stanou příliš intelektuálními, příliš promyšlenými, příliš plánovanými, může to způsobit... trauma. To zabraňuje věcem se stát.”