Naše další tři klasické desky měsíce — které obdržíte, pokud se přihlásíte do VMP Classics v říjnu, listopadu a prosinci 2021 — začínají královskou rodinou philly R&B, pokračují králem blues a končí nepopiratelnou vokální legendou.
Náš klasický záznam měsíce pro říjen je druhé sólové studiové album od superstar R&B zpěváka Teddyho Pendergrasse. Vydáno v roce 1978, album obsahuje klasické balady z rozhlasové stanice Quiet Storm, se svými hladkými a romantickými sekcemi smyčců, jako jsou "It Don't Hurt Now" a "When Somebody Loves You Back". Pendergrass začal svou kariéru jako bubeník soulové skupiny Harold Melvin & the Blue Notes v rámci Philadelphia International Records, a svou sólovou kariéru odstartoval jen rok před Life is a Song Worth Singing svým eponymním debutem. Rychle se ukázal jako hodný pozornosti: mezi lety 1977 a 1981 Pendergrass vydal čtyři po sobě jdoucí úspěšná alba, každé prodalo více než milion kopií. Life Is a Song Worth Singing bylo klíčové vydání při upevňování jeho ikonického statusu.
„Pro každého, kdo měl pochybnosti o jeho schopnostech, Life Is a Song Worth Singing, Pendergrassovo druhé album, přineslo důkazy. Natáčeno ve slavných studiích Sigma Sound Studios ve Filadelfii a vydáno v červnu 1978, bylo album uměleckým a komerčním triumfem a, kreativně, dílem umění,“ napsala autorka Listening Notes Melissa A. Weber. „Umístilo ho to jako sexsymbol, ale nejen to. Album také obsahovalo groovy pro mysl a taneční parket. Ukázalo Pendergrassovu všestrannost a robustní hlas do ještě většího rozsahu než jeho předchůdce, a rychle se z fanouškovského oblíbeného stalo mistrovské dílo TSOP.“
Naše vydání alba je dostupné na 180g černém vinylu, bylo remasterováno AAA z pásků Ryanem Smithem ve Sterling Sound a obsahuje novou příručku Listening Notes.
Zaregistrujte se nyní k odběru Life Is a Song Worth Singing. Nemůžete se nabažit zvuku Filadelfie? Podívejte se na VMP Anthology: The Story of Philadelphia International Records, dostupná zde.
V listopadu VMP Classics představí sólové studiové album bluesové legendy — a jednoho z "tří králů bluesové kytary" (vedle Alberta Kinga a B.B. Kinga, kteří nejsou příbuzní) — Freddieho Kinga. Vydáno v roce 1969, album produkoval a aranžoval saxofonista King Curtis.
„Na krátké dvouleté období, během kterého vznikly jeho nejlepší nahrávky — včetně tohoto alba — Freddieho vedl legendární saxofonista, který ho udělal jedním z prvních podpisů u atlantské dceřiné společnosti, pro kterou vybíral umělce a nahrával. King Curtis sloužil jako producent a aranžér Freddieho největších nahrávek, včetně jeho nejlepších albových projevů, My Feeling for the Blues. Nebylo to o nic větší hit než jeho ostatní studiová alba, ale přesto, u Freddieho jde o zvuk, a zvuk, který Freddie vytvořil na My Feeling, by rezonoval napříč blues a rockem pro budoucí generace," napsal ředitel VMP Classics & Country Andrew Winistorfer v příručce Listening Notes. "Prodej desek je boxový skóre, který vám neřekne jemnější detaily hry. Hra, kterou Freddie King hrál zde, byla věčná.“
Naše vydání alba je dostupné na 180g černém vinylu, bylo remasterováno AAA z původních mono pásků Ryanem Smithem ve Sterling Sound a obsahuje novou příručku Listening Notes.
My Feeling for the Blues bude dostupné pro registrace od 26. října.
Abychom uzavřeli naši řadu Klasik na rok 2021, máme třetí studiové album Roberty Flack, Quiet Fire. Původně vydáno v roce 1971 společností Atlantic Records, naše reedice alba oslavuje jeho 50. výročí. Jemný a pozoruhodný vokální výkon po celou dobu alba zahrnuje Flackiny něžné, avšak silné verze písní "Will You Still You Love Me Tomorrow" a "Bridge Over Troubled Water".
„Tak jako u mnoha ikon, a tento termín zde nepoužívám lehkovážně, Roberta Flack a její klasicky založená, operní, gospelová a soulově-infuzní hudba na Quiet Fire běžela před námi do budoucnosti, kterou si mnozí nemohli — a nemohou — ještě představit. Hudební obři jako Stevie Wonder, Marvin Gaye, Alice Coltrane, David Bowie a Sly and the Family Stone naplnili éter současně s Flack,“ napsala autorka příručky Listening Notes H. Zahra Caldwell. „I v rámci radikální, krásné a překračující fúze a experimentování hudby začátku 70. let jsme nemohli vnímat hudbu méně zatíženou rasou, genderem, třídou a pevnou kategorizací a žánrem. Její hudba možná zasahuje různé noty, ale v cíli nevybočuje. Musí být přidána do kolektivního tlaku v tomto hudebním okamžiku, aby nám všem dala nahlédnout do neomezené budoucnosti někde tam.“
Naše vydání alba je dostupné na 180g černém vinylu, bylo remasterováno AAA z původních analogových pásků Ryanem Smithem ve Sterling Sound a obsahuje novou příručku Listening Notes.
Quiet Fire bude dostupné pro registrace od 23. listopadu.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!