‘RENESANCE’ pro černé původy taneční hudby

Pokud Beyoncé něco chce, je to to, aby lidé věděli, že její černost není předmětem diskuse. Během triumfálního, HBCU-orientovaného BeyChella v roce 2018 — následovaného koncertním filmem z roku 2019 Homecoming — Beyoncé bezchybně ovládla Coachellu jako hlavní hvězda festivalu a první černoška v této pozici. Také v roce 2019 oslavila živost Afrobeats a diasporu na kurátorském soundtracku The Lion King: The Gift, doprovázeném vizuálním albem z roku 2020 Black Is King. Nyní, na svém sedmém albu, RENAISSANCE, Beyoncé vzdává hold svým černým předchůdcům v taneční hudbě, zatímco objímá svoji oddanou LGBTQ+ fanouškovskou základnu.

Při odhalení obalu alba RENAISSANCE na konci června, připravila Beyoncé BeyHive na zvuky svého nového alba. „Mým úmyslem bylo vytvořit bezpečné místo, kde není žádný soud. Místo, kde není třeba usilovat o dokonalost a neustálé přemýšlení. Místo křiku, uvolnění a pocitu svobody. Byla to krásná cesta objevování,“ napsala. Jak je slyšet na hlavním singlu RENAISSANCE „BREAK MY SOUL,“ Beyoncé si buduje svůj „vlastní základ“ v taneční hudbě, s přispěním a vzorky od queer černých umělců včetně Big Freedia, Syd, Moi Renee, Honey Dijon, MikeQ, Kevin Aviance.

Svou dlouho očekávanou desku začíná skladbou „I’M THAT GIRL,“ kde Queen Bey připomíná fanouškům, že pochází z jihu, s pomocí pozdější memphiské raperky Princess Loko. Zatímco Beyoncé potvrzuje svůj vliv v hudbě na dezorientačním úvodu RENAISSANCE, „I’M THAT GIRL“ obsahuje samply z veršů Princess Loko z písně „Still Pimpin“ od rapera a producenta Tommy Wright III z roku 1995. Píseň plynule přechází do „COZY,“ kde Beyoncé přesahuje černou hrdost nad pulzujícím tempem. Na mostě písně svůdně škádlí: „Jsem uklidněna / Jsem šťavnatá / Nenávidíš mě / Protože mě chceš.“

Beyoncého první tanec s ballroomovou kulturou přichází na „ALIEN SUPERSTAR,“ kde slouží „unikátní“ realitu při vstupování do kategorií „Bad Bitch“ a „Sexy Bitch,“ korunuje se jako „nastavený standard.“ Přináší oživení funku 70. let, „CUFF IT“ září s nástroji soulových legend Nile Rodgers a Raphael Saadiq, spolu s ukázkou „Ooh La La La“ od Teena Marie, kterou Beyoncé interpoluje na následující skladbě „ENERGY“ s BEAM.

Když „BREAK MY SOUL“ vyšel na letním slunovratu, pro fanoušky Beyoncé bylo jasné, že paní Carterová má oči zaměřené na ovládnutí tanečního parketu. Se svým ‚90s Chicago house hopem, „BREAK MY SOUL“ dobře zapadá do mozaiky RENAISSANCE. Po nočním klubu, Beyoncé najde hříšníky a svatost na „CHURCH GIRL,“ která obsahuje ukázku písně „Center of Thy Will“ od The Clark Sisters z roku 1981. Beyoncé schvaluje vůli volně gyratingu, na zlou krvavou konzervativních církevníků. Odolávání odsouzení z černé církve, Beyoncé tlačí sekulární obálku, dokonce odkazující na křest se šprýmáři: “Teď roztočte peníze o něco tvrději / A ona by vás mohla nechat ponořit se do vody.”

Po sedmi skladbách, které rozpalují diskotéku, Beyoncé zpomaluje na „PLASTIC OFF THE SOFA“ pro romantickou noc doma. Spoluscenované R & B zpěvačkou-pisovatelkou Sabrinou Claudio a Syd, Beyoncé šeptá sladké nicoty v duši podobné duo-ovému éterickému soulfulness. Další — na nejdelší skladbě na RENAISSANCE — Bey sklouzne „na této magické jízdě“ do „VIRGO’S GROOVE,“ která odkapává lesklým futuristickým funkem po více než šest minut. S účastí ikonického novovlnného idolu Grace Jones a afrobeats zpěvačky Tems, „Move“ mohl být The Gift přebytkem, ale na RENAISSANCE, hlasitě burácel s Beyoncé prohlašující svůj „velký boss“ status nad drsnou produkcí.

Největší rap moment Beyoncé na RENAISSANCE — nebo možná vůbec — patří „HEATED,“ kde rýmuje nekontrolovaně s použitím jamajského patois. Pokrývá vše, od nerozhodných „fanoušků“ („Pondělí jsem nadhodnocená, úterý na mém péru / Flip-flop, flippy, flip-floppin’-ass bitch“) až po album věnované svému zesnulému strýci Jonnymu (synovec její matky). Beyoncé a její sestra, umělecká superstar Solange, obě vyzpívají Jonnymu chválu po tom, co návrhář, který byl gay a HIV pozitivní, zemřel na komplikace spojené s AIDS v 90. letech.

Vrátit se k Freakniku a začátkům 2000s Miami bass, „THIQUE“ je milostný dopis tělesné pozivitě a obdobné hojnosti kapes Beyoncé. Poté, jako mrknutí na její I Am… Sasha Fierce éru, Bey se přerušuje napříč magnetickým „ALL UP IN YOUR MIND,“ svádění zarytého nápadníka v procesu.

Zvýrazněná seznamem Kilo z roku 1990 „Cocaine (America Has A Problem),“ Beyoncé bije blok na „AMERICA HAS A PROBLEM,“ jemně naráží na válku proti drogám: „Tvůj bývalý dealer je dope, ale není to dost crack / Zásobuju svého muže, jsem v poptávce, jakmile přistanu.“ Při „PURE/HONEY“ je Beyoncé pravidelným ballroom účastníkem, jehož taneční pohyby přecházejí až k ukázce „Miss Honey“ od zesnulého newyorského dragového legendy Moi Renee.

Obměnuje balady za vysoce energetické taneční hymny, Beyoncé vzdává hold ikonickým hudebníkům 70. , 80. a 90. let, včetně Prince, Vanity 6 a Donna Summer, vzorkováním a interpolováním diskotékové královny ' I Feel Love ' z roku 1977 na závěru alba s trefným názvem „SUMMER RENAISSANCE.“ Jako léto, zpěvák Beyoncé intoxikuje, přetváří noční život v ódu na černou a queer zmocněnost. Po třech dekádách ve své kariéře na RENAISSANCE, Beyoncé dokazuje, že nikdy není pozdě najít svůj další rytmus.