Foto od Celia Tang  

mui zyu o Scottu Walkerovi

V klidném okamžiku před showcase Father/Daughter + Bayonet v pátek, Eva Liu, která vystupuje jako mui zyu, měla na sobě ten fantastický zelený kabát, který je na obrázku výše, aby se ubránila překvapivému chladu v Austinu, nám poskytla zamyšlenou odpověď. Když se snažila vybrat mezi několika možnostmi, Liu řekla: „Jedním z nich je album Scott Walker’s Scott 3. Mám pocit, že ty filmové zvukové krajiny, které na albu vytváří, hodně formovaly způsob, jakým píšu, a jaké zvuky hledám. Jinak mám ráda, jak vás to přenese do úplně jiného prostoru.”

Doplnila, že má ráda i další Walkerova alba, ale tohle se odlišovalo poté, co se do jeho diskografie ponořila, a stalo se jejím „vratným bodem“. „Scott 3 mě, myslím, ovlivnilo trochu víc,“ řekla Liu, když hovořila o jejím debutovém albu Rotten Bun for an Eggless Century. „Mám ráda jeho využití strun a jeho krásný sametový hlas. Zní jako theremin.” 

   Foto od Betawave  

Ric Wilson o Erykah Badu

Na konci delšího rozhovoru s VMP se bývalý umělec VMP Rising Ric Wilson vyjádřil, že pokud by měl pojmenovat svou nejoblíbenější desku všech dob, řekl: „Myslím, že jsem vám říkal minule, že je to Mama’s Gun,” a měl pravdu: Wilson už o desce Erykah Badu pro VMP video sérii s názvem HI-FIVES hovořil. Ale byl rád, že to zopakoval, když řekl: „Je to tak zatraceně dobré. Jen to pustíte a hrajete to celé, bez přeskakování.”

„Byla to jedna z CD, které jsem ukradl od táty a které jsem [použil] ve svém prvním autě,” dodal Wilson, „[používal jsem to] a prostě jsem si to pořád pouštěl - to a Illmatic byly dvě CD v mém autě,” dodal Wilson.

   Foto od Nicole Hernandez  

Baby Rose o Donnym Hathawayovi

Zpěvačka a producentka Baby Rose měla nabitý program na SXSW, ale byla tak laskavá, že na e-mail odpověděla na svou volbu, Donny Hathaway’s Never My Love: The Anthology: „Dotýkal se tolika prvků a témat života ve své práci s takovou upřímností a laskavostí,“ řekla Rose. „Jeho výběr zvuků a styl nahrávání na ‚Jealous Guy‘ je tak syrový a přesně odpovídá záměru textu. Mám vzpomínku na to, jak se „Someday We’ll All Be Free“ zpívalo na školní hře mého bratrance a donutilo mě to k slzám. ‚This Christmas‘ je jako teplé objetí a inspirovalo mě napsat celé EP o svátkách zpět ve Washingtonu, D.C. Donny pro mě prostě zásadně znamená něco zvláštního, dělal muziku k životu.“

   Foto od Caroline Tompkins  

Barrie o Gusterovi

Indie umělkyně Barrie Lindsay, která vystupuje jako Barrie, si vybrala alternativní rockovou desku z 90. let jako svou volbu. „Lost and Gone Forever od Guster je jedno z mých nejoblíbenějších alb,“ sdílela Lindsay prostřednictvím e-mailu. „Texty, melodie a harmonie, čistá produkce a mix, rozmanitost nástrojů - a Guster byli moje první koncert. Pořád se k melodickému cítění rockových/alternativních umělců z 90. let vracím. Tak solidní textařství.“

Barrie dodala: „Můj táta byl velký námořník a lidé ho žádali, aby se jejich loď vrátila zpět kamkoli po závodě. Vzal mě a celou moji rodinu na jednu z těchto výprav, z Bermud do Massachusetts. Narazili jsme na velkou bouři v Golfském proudu a měli jsme pár děsivých dnů, ale v noci, kdy se počasí uklidnilo, pustil můj táta toto album. Mám jasnou vzpomínku na pocit klidného uvolnění a klidu při poslechu těchto skladeb. Další album Guster Keep It Together je možná ještě lepší, ale emocionální vazby na Lost and Gone Forever jsou pro mě silné.”

   Foto od Yaseera Moosa  

Huntly o Jamesi Blakeovi

Další bývalý VMP Rising profil, australská skupina Huntly odpověděla e-mailem na desku, která je pro ně z více než jednoho důvodu vlivná. „Základní album v naší společné hudební identitě - stejně jako v našem přátelství - je stejnojmenné album Jamese Blakea z roku 2011,“ napsali. „To byl rok, kdy jsme se potkali na pláži na jihu Indie, když jsme začínali své dospělé životy. Bylo to inovativní a experimentální popové album, ale také spojovalo jasný vliv basové a britské taneční hudby, což je pro nás velmi důležité. Byla to jeho zranitelná lyričnost, bohaté syntezátory a krásné harmonické postupy na klavír, a opravdu precizní produkce, které se skloubily do opravdu intimního zvuku. Začali jsme naše přátelství sdílením příběhů o tom, proč jsme měli tu hudbu rádi, a brzy poté jsme začali spolu tvořit hudbu.”