Album týdne: Aromanticismus od Moses Sumney

Od té doby, co tiše přistál na radaru všech jen s asi deseti písněmi na svém jménu, se Moses Sumney stal oblíbencem našich favoritů: Dave Sitek mu dal čtyřstopý rekordér, Solange s ním zpívala na klíčové „Mad“ a James Blake a Sufjan ho již vzali na turné. Od dob jeho studií na UCLA vystupoval u Pitchfork i na Eaux Claires se živým vystoupením, které vás zve, abyste cítili, co musíte, ale zároveň je dostatečně zastrašující, aby vám připomnělo, abyste nevyrušovali, než vás vyvedou z budovy. Přesto se nezdá, že by ho sláva příliš zajímala, vyhýbá se vydání celovečerního alba, dokud situace nebude přesně taková, jakou si přeje. Jak se ten, kdo se straní společnosti, stává nepolapitelným, stále ještě není slavné jméno, přesto ho všichni, kteří ho objevili, velmi postrádají – záhadný objev, který vás zasáhne věčnou gravitací a nebeskou energií, i když se rozhodne nevyslovit ani slovo.

Aromanticism se hladce táhne lehce přes půl hodinu, ponořuje se do komentáře o sobě samém s rétorickým a emotivním flairem, který naznačuje někoho o deset let staršího. Když rychlý pohled do Websterova slovníku nestačí, Sumney dělá práci za vás tím, že evokuje dramatické a přehnané, aby se vypořádal s našimi představami o lásce a vztazích. (Zmeškaná zpráva nebo zpětný volání se zdá být vším a ničím při zohlednění Země a všech jejích nejvnitřnějších tajemství.) V jistém smyslu je Sumney, kterého zde nacházíme, bez lásky, ale není tam ani prodloužená touha po dokončení, ani pocit, že se svět hroutí bez „toho pravého“ pro něj. Naopak, klade si otázku: pokud je Bůh láska a on je bez lásky, je bez Boha? Pokud je odhozen, vyvržen, je to konec světa, jak ho zná, nebo jen okolnost, na kterou je třeba si zvyknout? Záměrně či ne, je to antiteze drtivé většiny moderního popu: odváží se pojmenovat odpojení a postavit mikroskop na absurditu monogamního, partnerského vztahu jakožto stálé společenské nadvlády.

Osvěžující a zkoumavá, dekonstruovaná produkce má mýtickou kvalitu, která nechává Sumneyho jako ústřední bod, jeho charakteristické vrstvení vokálů kanálizuje sbory, které jsme nikdy nepoznali, že máme uvnitř. Najdeme falsetta obklopená vířícími pohyby kytar a klavíru, nebo utlumena přetrvávajícím dronem. V tomto světě zní melancholie touhy nejen snesitelně, ale jako možnost setrvat ve tmě; natolik, že jakýkoli pokus o úzký žánr se ukazuje jako bezvýznamné cvičení. Průlomové singly „Plastic“ a „Lonely World“ se zde vracejí ve velkolepější formě, aranžované tak, aby působily větší a čistší, aniž by ztratily surovou intimitu, která mu získala uznání. V první jmenované dostávají akustiky jemný polštář od tlumené smyčcové sekce, prosící, aby se dostaly do popředí, než zmizí a znovu se objeví v závěrečném ztišení. „Doomed“ nikdy nenajde buben a přetrvává ve svém antiklimatickém pulsu, jeho ohromné ambientní hučení připomínající prázdnotu, ve které Sumney tráví svůj čas přemýšlením o hodnotě svého života.

Obě mezihry alba dále posilují filmovou kvalitu, kterou Aromanticism přijímá, nabízejí vzpomínky na Sumneyho v autě s matkou a bájově podobnou báseň o tom, jak společnost vkládá své přesvědčení do dětí, ještě než se narodí. Zatímco dobře zapadají jako fragmenty Sumneyho mysli – možná ukazující jeho další sektory psacího talentu – také nabízejí zmeškané příležitosti pro rozšíření témat alba do souhrnnějšího vyprávění. A zatímco na albu není špatná píseň, zmizí tak rychle, jak začalo, jako by Sumney opět odcházel do neznáma, aby zrealizoval svůj další mistrovský plán. Pokud je délka největší stížností, je to vůbec stížnost? Aromanticism je o svobodě, dávání povolení a hledání potěšení tak jednoduše, jak byste si přáli, pokud byste si to vůbec přáli. Teď, když má za sebou první album, je zde veškerý důkaz, že Moses Sumney je neodolatelný talent, který roztrhne síly a výsady tohoto světa tím, že existuje, nárokuje si prostor a vlastní vše, co je, bez jakéhokoli ohledu na ostatní.