Úvod do Erykah Badu

Navštěvovala Grambling State v roce 1989 a začala skupinu Erykah Free se svým bratrancem Robertem 'Free' Bradfordem z Chicaga, který produkoval. Po odchodu z Grambling před dokončením studia v roce '93, aby se věci rozjely, se Badu vrátila do Houstonu a pracovala v několika různých zaměstnáních jako učitelka a servírka, zatímco pokračovala ve vystupování a nahrávání demo skladeb s Free. Až v roce '96 se jejich demo stalo populárním a dostalo se na stůl Kedarovi Massenbergovi: producentovi, který teprve rozjížděl svou značku Kedar Entertainment. Ten rok Massenberg zorganizoval vystoupení Badu spolu s D'Angelo na jejich verzi singlu Marvina Gaye „Your Precious Love“ pro soundtrack k High School High. Massenberg následně podepsal Badu jako sólovou umělkyni a značka Kedar se dostala pod křídla Universal Records.

V roce '97 vyšlo Baduizm, které bylo přijato s nadšením kritiky, a Erykah Badu se stala celosvětově známou díky svým inovacím v R&B a neo-soulu. Prodala miliony po celém světě, získala několik nominací na Grammy a brzy poté vydala album Live, při jehož vydání přivedla na svět svého prvorozeného Sevena. Následující roky ji zaslaly na vlnu úspěchu: stala se Soulquearian — často spolupracovala s takovými jmény jako The Roots a J Dilla — značně koncertovala a zůstávala kritiky oblíbená i když měla problémy s veřejnými rozchody, bloky při psaní a hledáním nové tvůrčí energie. Album Badu z roku 2003 Worldwide Underground přišlo následkem těchto potíží, ale přetrvává tím, že channeluje energii jam session cypher jejích kořenů do album dlouhého cvičení formy a nálady. Je to funk pro funk, což Badu dává příležitost osvobodit se bez dalšího břemene světa na jejích bedrech.

O dvě desetiletí později, paní Badu zůstává ikonou a starší osobností, její zvuky směřují k pokoji a uzdravení, i když bojujeme v mnoha stejných válkách. Protože Worldwide Underground je ve vaší kolekci Anthology, zde je úvod do Baduiny kariéry, který dodává duši nezávislým.

Baduizm (1997)

Toto je debutové album, které to všechno odstartovalo. Mluví za sebe: trojité platinové, oceněné Grammy a nahrávka, která postavila Erykah Badu daleko před jejími současníky. Je dost těžké mít dobrý debut, natož mistrovské dílo na začátku; Badu činí to, co je nepřekonatelné, běžnou záležitostí. Baduizm je chváleno jako zásadní nahrávka, která vzkřísila energie minulosti soul a jazzu, zakotvené v hip-hopových nuancích, které jsou jak lákavé, tak okouzlující. Nejen, že Badu vydláždila novou cestu, obrátila se k historii, aby informovala svou novou vizi černějšího vědomí, které se zabývá záležitostmi srdce, mysli a Vyššího.

POZNÁMKA: Podívejte se na album z roku 1998 Live jako na jinou reprezentaci tohoto díla. Badu uvedla, že preferuje vystoupení před nahráváním, a že živé show jsou její terapií. Také, máte možnost slyšet „Tyrone“ a to je nutností k poslechu v Badu univerzu.

Mama’s Gun (2000)

Swagger Soulquarian prosakoval z Electric Lady, když se přehoupl milénium, a Badu se dostala ke svaté příležitosti. Kde její předchozí práce — klasika, jaká je — čelila některým kritikám za to, že byla příliš vznešená nebo pretentiózní, Mama’s Gun ukazuje Badu, jak kanál doplňuje nové úrovně zranitelnosti, zatímco silně potvrzuje svou politiku. Na obou úrovních ukazuje neobyčejnou schopnost proplést své perspektivy do rytmu s takovou živou bystrostí a správnou dávkou humoru. Je to deska o moci: té, kterou si přivlastňujeme sami, té, kterou dáváme ostatním, a co musíme společně rozložit, pokud máme šanci na přežití.

New Amerykah Part One (4th World War) (2007)

Toto je Badu album, které přišlo po nespokojenosti, blokadě při psaní a novém směru. Navázala spolupráci s některými z nejjasnějších myslí hip-hopu za zvukovými deskami — ?uestlove, nedávno zesnulý J Dilla, Madlib, Q-Tip — a obrátila se k digitálu, když houpala hranice „královny neo-soulu“, která hrozila snížením její síly a potenciálu. Album je krouživé a okouzlující jako každé Badu dílo; nese tíhu světa na svých bedrech, zatímco se radují opakovaně v obnovené povolení se znovu uvolnit do světa. Vystupuje směrem do budoucnosti, kráčí v temnotě, aby zpomalila Babylón.

New Amerykah Part Two: Return of the Ankh (2010)

Kde jeho předchůdce se intenzivně zaobírá tématy revoluce a sociální změny, druhé New Amerykah přináší rovnováhu do rovnice prostřednictvím rozšířené meditace na romantiku. Toto album se také vrací k živému, analogovému zvuku na rozdíl od rozsáhlé digitální produkce na první části. Zatímco Badu se znovu reinvenčuje, nespoléhá na minulou slávu nebo „návrat k formě“, aby věci usnadnila. Zaměřuje se více na pocity než na formu, nechává kreativitu proudit a emoce přetékat. Je to výrazně jasnější poslech, nabitý hloubkou a přesvědčením, které obdivujeme.

But You Caint Use My Phone (2015)

Analogová dívka v digitálním světě upravuje formát mixtape, aby přinesla nový život našim neustálým bojům s připojením a technologií. Pro více informací o tomto albu — našem březnovém výběru RHH '18 — čtěte zde.